Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

El Clasicismo Musical: Transición y Evolución

El Clasicismo es un período que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo. Suele datarse entre 1750 (con la muerte de J. S. Bach) y 1827 (con la muerte de Beethoven). El Clasicismo es una etapa corta que marca la transición entre la Edad Moderna y la Edad Contemporánea.

-La música religiosa está en declive y serán la música instrumental y la ópera los géneros más solicitados por el público en general.

La Ópera en el Clasicismo

El Clasicismo es uno de los períodos históricos más importantes para el género operístico. Este género, que nació en el Barroco, sufre grandes cambios, ya que se eliminan los excesos barrocos y se buscará la naturalidad provocando un acercamiento al público... Continuar leyendo "Explorando el Clasicismo y el Romanticismo Musical: Compositores, Ópera y Nacionalismos" »

Worksong:Se inventaron para sobrellevar el aburrimiento de faenas duras.Pulso regular que se adaptaba a la velocidad del trbajo.Basadas en el patrón llamda-respuesta.Gospel:Las ideas de la música africana y europea tmb se mezclaron en al música religiosa. Los dueños de las plantaciones trataron de convertir a sus exclavos al cristianismo.Se mezclan las sincopas y polirritmias africanas.Basadas en el patrón llamada-respuesta.Ragtime:Se desarrolló salones,garitos en ciudades del sur de EEUU.1º música negra en ser aceptada por los blancos.Blues:Estado de animo melancólico y arte de interpretar ese sentimiento.Música negra de principios del siglo. Canta los sentimientos temores....Características del Jazz:a)Expresión del tema:improvisación... Continuar leyendo "Los complementos" »

El Concerto Grosso: Forma Instrumental del Barroco

¿Qué es un Concerto Grosso?

El concerto grosso era una forma instrumental barroca de origen italiano **basada** en la contraposición entre un pequeño grupo de solistas y una orquesta completa.

El concerto grosso data aproximadamente de 1680 y puede atribuirse a **Alessandro Stradella**, quien parece haber escrito la primera obra musical en la cual un ***concertino*** (el grupo de solistas) y un ***ripieno*** (la orquesta completa) se enfrentan de forma característica, a pesar de no usar el término concerto grosso.

Arcangelo Corelli y la Formalización

El primer compositor en formalizar esta estructura fue **Arcangelo Corelli**. Tras su muerte, se publicó una colección fundamental de 12 conciertos... Continuar leyendo "El Concerto Grosso y George Frideric Handel: Compositores Clave del Barroco Instrumental" »

Orígenes y Géneros Fundamentales

• Country: Nació en la década de 1920 al combinar la tradición musical inglesa, escocesa e irlandesa de los colonos con elementos del blues y el góspel.
• Rhythm and blues: Desde finales de la década de 1940, designaba a toda la música comercial interpretada por la población afroamericana.
• Rock and roll: Estilo musical nacido en la década de 1950 como derivación del blues.
• Soul: Género musical norteamericano surgido en la década de 1960, que mezcla góspel, blues, pop y rock.

La Industria y el Consumo Musical

• Casas discográficas: Se fijaron en el mercado potencial que suponían los jóvenes.
• Radiofórmulas: Programas y canales telemáticos donde los protagonistas eran los videoclips y las actuaciones musicales.

Contexto Histórico: Grecia, Cuna de la Civilización Occidental

Grecia es la cuna de la civilización occidental actual. Nuestra manera de pensar procede de la Grecia clásica. La música ocupaba un lugar importante en la sociedad por su supuesto origen divino; proviene del griego mousike, que significa 'arte de las musas', referido al arte de los sonidos, la danza y la poesía. La música fue fundamental para la educación, servía para cultivar el alma, la sabiduría y el valor, y tenía fines terapéuticos. En esta época se comenzó a estudiar el sonido desde un punto de vista matemático; pensaban que todo el universo estaba regido por el número y por la armonía musical. Creían que los astros producían los sonidos musicales de origen... Continuar leyendo "La Música en la Antigua Grecia: Sonidos, Instrumentos y Legado Cultural" »

Resum de Conceptes Musicals i Audicions

Fitxa d'Audició: Libre (Nino Bravo)

Obra:

Libre

Audició:

Libre

Autor:

Nino Bravo

Compàs:

Quaternari

Tempo:

Andante

Instrumentació:

Veu solista, acordió, bandúrria.

Estructura de la cançó i temes

L'estructura de la cançó és: A(aa) B(bcd) B'(b'c'd') Pont A B B' Coda.

Conceptes de Tonalitat

En música, la tonalitat és un sistema jeràrquic de relacions harmòniques i melòdiques. Hi ha 42 tonalitats principals (21 Majors i 21 menors).

Els Graus de la Tonalitat

I grau:

TÒNICA

IV grau:

SUBDOMINANT

V grau:

DOMINANT

VII grau:

SENSIBLE

Tonalitats Majors i Menors

La tonalitat major s'associa a un caràcter més alegre de la cançó.

Fitxa d'Audició II: Baby Elephant Walk (Henry Mancini)

Tempo:

Allegro

Compàs:

Quaternari

Instrumentació:

Instrucciones: Tiempos de Cambio

Siglo XVIII: La Ilustración y la Transformación Musical

El siglo XVIII, llamado el Siglo de las Luces, estuvo dominado por el culto a la razón y la ciencia. La segunda mitad de este siglo trajo consigo una serie de transformaciones en la sociedad que influyeron en el arte. La naciente burguesía empezó a considerar la música como un signo de distinción. Los músicos empezaron a desligarse de la corte y la iglesia para ejecutar su profesión de una forma más libre. La producción de música religiosa decayó y la ópera se convirtió en un gran espectáculo destinado a la nobleza y la burguesía.

Los compositores del clasicismo buscaron un arte equilibrado y dominado por la lógica. En el siglo XIX surgió... Continuar leyendo "El Clasicismo y Romanticismo en la Música del Siglo XVIII y XIX" »

Berpizkundea (XV-XVI. Mendeak)

Garaiko ezaugarriak

• Grezia eta Erromako kultura dute eredu. Hori "berpiztu" nahi dute.
• Humanismoaren garaia da; gizakia da garrantzitsuena.
• Bizitzaren ikuspegi antropozentrikoa nagusi da.

Artearen ezaugarriak

• Arauak bete behar dira eta oreka bilatzen da.

Musika formak

Musika erlijiosoak

• Motetea
• Meza: elizan abesten den kanta polifonikoa da.
• Korala: elizan lau ahotsetara abesten den kanta da. Ez da "abesbatzarekin" nahastu behar.

Musika profanoak

• Ezagunena madrigala da. Ahotserako egindako musika-forma honek indar handia izan zuen XVI. mendean, baina opera agertu zenean indarra galtzen joan zen.
• Monteverdik, forma horiek guztiak bateratuta, Orfeo izeneko lana sortu zuen, gerora lehenengo operatzat hartu dena. Bera izan zen hurrengo

Los años 60: Un contexto de cambio social

La década de los 60 fue una época marcada por profundos problemas políticos y una intensa agitación social. Eventos como la Guerra Fría, la Guerra de Vietnam, la lucha por los derechos civiles (con figuras como Martin Luther King), el asesinato de John F. Kennedy y la presencia del Ku Klux Klan definieron el panorama. En este clima, surgió la música protesta, que buscaba el equilibrio y la justicia social entre las distintas clases.

El auge del Soul

El Soul, que significa "alma", se convirtió en el medio de expresión por excelencia de la comunidad afroamericana. Se caracteriza por un estilo vocal desgarrado, similar al Góspel, donde el cantante interpreta con gran sentimiento. Es un sonido potente... Continuar leyendo "La Revolución Musical de los Años 60: Del Soul al Folk Protesta" »