Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Música Instrumental en el Renacimiento

Perfeccionamiento de Instrumentos y Técnicas

Durante el Renacimiento, se experimentó un notable perfeccionamiento de los instrumentos musicales y sus técnicas de ejecución. Se compuso música específicamente para instrumentos, lo que llevó al desarrollo de un repertorio instrumental independiente del canto y su texto. Este florecimiento de la música instrumental tuvo lugar principalmente en el ámbito profano, ya que la Iglesia mantenía la prohibición del uso de instrumentos en la liturgia. Una de las innovaciones más importantes fue la notación musical, que permitió registrar las composiciones que hasta entonces se transmitían de memoria.

Formas Instrumentales

Las composiciones instrumentales... Continuar leyendo "Música Instrumental del Renacimiento: Evolución y Formas" »

El Esplendor del Barroco Musical: Características, Géneros e Instrumentos

Características Fundamentales de la Música Barroca

• Utilización del Bajo Continuo: Elemento esencial de la textura musical.
• Cambios en la Concepción del Ritmo: El ritmo se vuelve medido e incisivo.
• Descubrimiento del Estilo Concertato: Contraste entre grupos instrumentales o vocales.
• Nuevo Concepto Armónico: Se abandona la música modal y se utiliza la música tonal.

La Ópera: Obra Dramática Cantada

La ópera es una obra dramática cantada, nacida en el Barroco, en la que los actores representan una historia en un escenario.

Formas Vocales de la Ópera

Recitativo

Sirve para recitar el texto, avanzando la acción dramática.

Arioso

Forma de cantar más adornada y melódica

La Música a Mèxic

Influències Musicals

La música mexicana té influències diverses:

• Nord-Amèrica (Country, Blues)
• Europa (invasors francesos)
• Pobles indígenes

Els Mariachis

El gènere Mariachi es basa en diverses tradicions musicals populars mexicanes i llatines, interpretades amb un conjunt variable d’instruments. Entre aquests cal destacar:

• Violins
• Trompetes
• Guitarra acústica
• La vihuela mexicana
• El guitarrón

Alguns grups van afegir un tipus d’arpa tradicional mexicana.

Etimologia del Terme "Mariachi"

Existeixen diverses teories sobre l'origen del nom:

1. Origen Francès: Procedeix de mariage (matrimoni), utilitzat durant l’ocupació francesa a Mèxic, ja que els conqueridors solien contractar aquests músics per a les festes de casament.
2. Origen

Postromanticisme Musical: Característiques i Compositors

El Postromanticisme es va desenvolupar a finals del segle XIX i principis del XX, amb les següents característiques generals:

• A la fi del segle XIX, la burgesia havia obtingut el poder.
• Durant anys hi ha el concepte de tonalitat, que és aconseguir un so difícil.
• La música alemanya i austríaca hereten la tradició dels compositors romàntics, predominant la música profana.
• Predomina la música instrumental, tot i que les formes instrumentals com la simfonia a vegades incorporen veu.
• La instrumentació és un dels aspectes més treballats.
• En l'harmonia s'utilitzen tonalitats complicades.

Principals Compositors Postromàntics

• Gustav Mahler: Compositor i director austríac. Les seves simfonies

Fenomen del Rock: Festivals de Masses

El desenvolupament de la música rock va estar marcat per l'auge dels festivals de masses.

Festivals de Rock amb més Repercussió

• Monterrey
• Woodstock
• Wight

Aspectes Clau de la Música dels Anys 70

Per entendre la música dels anys 70, cal analitzar: melodia, ritme, textura, dinàmica, forma i timbre.

Dos Vessants dels Estils de Rock

Els estils de música rock es poden agrupar en dos vessants:

• Més elaborat i racional: Rock simfònic, glam rock, tecno. Els músics solen tenir estudis musicals.
• Més directe i senzill: Hard rock, heavy metal, punk. No calen estudis musicals.

Elements Musicals dels Estils de Rock

• Melodia:
  • Rock simfònic, glam rock, tecno: Melodies acurades, estructurades i llargues, amb 3 o 4 temes.
  • Hard

Cualidades del Nacionalismo en Música

• Búsqueda de la esencia de cada país a través de su folclore.
• Pese a que se cultivarán formas como la sonata o la sinfonía, habrá una preferencia por géneros como la danza o la canción folclórica, que son mucho más populares, si bien aparecen estilizadas.
• La música nacionalista se basa en melodías, ritmos y armonías lejanas a la sensibilidad culta occidental, lo cual resulta enriquecido.
• Incorpora un colorido instrumental distinto y exótico.

Melodía de Timbres

La melodía de timbres es aquella que se construye mediante diversas combinaciones de instrumentos.

Características de la Música Impresionista

• En lugar de las amplias melodías del estilo romántico, la melodía impresionista se compone de

La Evolución de las Formas Sinfónicas Post-Beethoven

La Sinfonía, que ya había quedado plenamente desarrollada con Beethoven, siguió dos caminos distintos después del gran compositor:

• El camino conservador: Algunos compositores partieron de la Séptima y la Octava Sinfonía de Beethoven, tendiendo a una forma más clásica y regular. Entre ellos destacan Schubert, Schumann, Mendelssohn y Brahms.
• El camino programático: Otros compositores, inspirados por la Sexta y la Novena Sinfonía de Beethoven, emprendieron el camino de la Música Programática, donde la música narra una historia o evoca una imagen. Este grupo incluye a Berlioz, Liszt, Bruckner, Dvořák y Chaikovski.

Primer Grupo: Los Compositores Conservadores

Franz Schubert (1797-1828)

El Clasicismo Musical: Una Era de Claridad y Equilibrio

El Clasicismo, un periodo fundamental en la historia de la música (aproximadamente 1750-1820), se caracteriza por la búsqueda de la sencillez, la claridad y el equilibrio formal. Influenciado por los ideales de la Ilustración, este estilo musical prioriza la razón y la estructura, alejándose de los excesos ornamentales del Barroco.

La Ilustración y su Impacto en la Música

La Ilustración defendió el papel decisivo de la razón, promoviendo ideales de educación, libertad política y el dominio de la naturaleza gracias al progreso científico. Estos principios se reflejaron en la música, buscando una expresión más directa y comprensible para un público más amplio.

El Clasicismo

Contexto y Evolución Musical (Siglos XV-XVI)

Siglo XV

El predominio musical pasó de Francia a los Países Bajos, con nobles que tenían músicos a su cargo.

Siglo XVI

La alta burguesía también tuvo un papel importante en el mecenazgo musical. Destacaron especialmente los compositores italianos y españoles.

Desarrollos Musicales Clave

En el siglo XIV se desarrolló la notación blanca, que se consolidaría en el XV.

• La polifonía evolucionó desde simples melodías superpuestas hasta el complejo estilo imitativo (donde una frase melódica es repetida por otras voces siguiendo las reglas del contrapunto).
• La Reforma Protestante y la Contrarreforma Católica influyeron en la música, buscando a menudo una mayor simplicidad en la música y los textos