Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

I. Nombra los tres tipos básicos de composición que siguen las formas instrumentales.

• Piezas adaptadas de obras vocales
• Piezas basadas en la improvisación
• Piezas basadas en la variación

II. ¿En qué consisten las piezas instrumentales adaptadas de obras vocales? Ejemplos.

Mantienen la estructura y la textura típica de las formas vocales originales y son el resultado de la adaptación, espontánea y necesaria, para poder sustituir voces por instrumentos. Por ejemplo: el ricercare y la canzona.

III. ¿En qué consisten las piezas instrumentales basadas en la improvisación? Ejemplos.

Puede improvisarse sobre una melodía dada o “cantus firmus” o puede inventarse la música libremente. Por ejemplo: la fantasía y la tocata.

IV. ¿En qué consisten

Producción de la voz

La voz se produce en las cuerdas vocales que se encuentran en la laringe. Se trata de un complejo proceso en el que intervienen diferentes partes.

Tipos de voces

Se distinguen diferentes tipos de voces según su tesitura (más aguda o grave) y timbre:

Tono y semitono

Entre las diferentes notas se producen dos distancias sonoras: tono o la mitad de éste, semitono.

• Se produce tono entre las notas MI - FA y SI - DO.
• Se produce semitono entre las demás notas: DO - RE, RE - MI, FA - SOL, SOL - LA, LA - SI.

Alteraciones

Podemos modificar las distancias entre las notas usando alteraciones:

• # Sostenido: Sube un semitono a la nota que acompaña.
• b Bemol: Baja

Músicos y el Contexto Social del Barroco

Los compositores e instrumentistas profesionales del Barroco estaban estrechamente ligados a la corte o a las familias nobles. Si dependían de una ciudad o iglesia, gozaban de mayor libertad y sus salarios solían pagarse en bienes materiales. Sin embargo, si estaban al servicio de un noble, eran a menudo considerados lacayos o siervos, y se les encomendaban otras tareas propias de su cargo.

Durante el Barroco, se esperaba que toda persona culta tuviera conocimientos musicales, aprendiera a tocar un instrumento y supiera interpretar obras. En esta época, la Iglesia desempeñó un papel muy decisivo, utilizando la música barroca como una poderosa herramienta para atraer y seducir a los fieles.

Características

Fases de Grabación del Sonido

Reproducción Mecánica del Sonido

• Cajas de música
• Piano mecánico

Grabación y Reproducción Mecánica del Sonido

• Fonógrafo
• Gramófono

Grabación y Reproducción Eléctrica del Sonido

• Tocadiscos
• Megáfono

Grabación y Reproducción Digital del Sonido

• CD (Compact Disc)
• DAT (Digital Audio Tape)

Métodos de Grabación y Reproducción del Sonido

• Mecánico
• Eléctrico

Instrumentos Electrónicos Pioneros

Theremin

Produce un sonido cuya altura se controla en función de la proximidad de las manos del intérprete respecto a una antena recta.

Ondas Martenot

Genera un sonido que se controla desde un teclado o cinta deslizante que se maneja con el dedo índice de la mano derecha gracias a un anillo.

Trautonium

Mediante un generador eléctrico... Continuar leyendo "Fundamentos de la Producción Sonora y la Industria Musical: Un Recorrido Completo" »

I. Primer ballet de la historia

El primer ballet de la historia es el Ballet comique de la Reine, encargado por Catalina de Medici para los esponsales del duque de Joyeuse con Margarita de Lorena y representado en París en 1581. Interpretado por nobles aficionados, es la primera representación que combina música, poesía, decoración y danza en un solo escenario.

II. Música vocal religiosa en España

La música vocal religiosa constituye el repertorio más abundante de la música vocal.

El canto gregoriano sigue manteniéndose como canto oficial de la iglesia, que será en las formas polifónicas donde los compositores (Cristóbal Morales, Francisco Guerrero y Tomás Luis de Victoria) desarrollarán su labor de creación utilizando como principal... Continuar leyendo "Historia de la música en España" »

La música instrumental

En esta época la música instrumental adquiere su total autonomía e independencia respecto de la música vocal. Las formas instrumentales ganan mucha importancia y entre ellas tenemos que destacar la forma sonata.

Acepciones de la palabra sonata

Podemos señalar dos acepciones para la palabra sonata:

1. Sonata como composición musical en varios movimientos (allegro, lento con forma ABA, Minuetto y un final vivo que suele tener forma de rondó) para una variedad de formaciones instrumentales distintas: cuarteto de cuerda, orquesta completa, solista y orquesta, trío, instrumento solista, etc.
2. Forma Sonata como palabra que indica una concreta arquitectura interna conforme a la que está organizado el discurso musical de ese

Música de Cámara

Interpretada por agrupaciones instrumentales o vocales de 2 a 10 intérpretes. Antiguamente, todos los conciertos se hacían en salas pequeñas. Alcanzó su máximo esplendor en el Romanticismo, porque se popularizó entre la burguesía y la constante demanda de obras para ser tocada entre familia y amigos.

Música Orquestal

Estaba integrada por 60-75 músicos que le daban nuevos recursos tímbricos y coloristas. Estaban las 4 familias musicales.

Sinfonía

Aspira a conseguir el máximo rendimiento. Estructura: 4 movimientos, pero algunas veces se cambiaba el tercero por un scherzo. La duración de los movimientos se alarga y las líneas melódicas son amplias, ricas y expresivas.

Poema Sinfónico

Orquesta de 1 movimiento. Aparece... Continuar leyendo "Explorando la Música Clásica: Desde la Cámara hasta la Ópera" »

Músicas románticas

De la misma manera, lo antiguo, lo exótico, lo misterioso será atractivo para los músicos del Romanticismo.

Características de la música romántica

1. Ámbito melódico muy amplio
2. Indicaciones dinámicas muy variadas
3. Música más cromática por el uso abundante de alteraciones

Lied romántico

Es una poesía cantada y acompañada generalmente del piano (algún compositor fue Goetge).

Zarzuela

Características:

• Menor extensión
• Partes dialogadas
• Temas de costumbres españolas

Género de finales del siglo XVIII. Recibe su nombre del palacio de la zarzuela.

Música para piano

El piano solista se convirtió en el instrumento romántico por excelencia. El gran poeta del piano romántico fue el compositor y pianista Chopin.

Música programática

En... Continuar leyendo "La música romántica y sus características" »

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750) Alemania

Uno de los mayores genios musicales de todos los tiempos, la obra de Bach es enorme. Descendiente y progenitor de una amplia familia de músicos, compuso con una maestría y un lenguaje complejo a la vez que accesible.

Durante el periodo clásico cayó en una especie de olvido del que lo rescataría casi un siglo más tarde Félix Mendelssohn. Fue conocido en su época como virtuoso organista e improvisador, aunque hoy su figura trascienda como compositor. Fue organista en Weimar y Maestro de Capilla en Leipzig.

GEORG FRIEDRICH HAENDEL (1685-1759) Alemania-Inglaterra

Compositor alemán nacionalizado inglés a los 42 años. Su talento de niño hizo que estudiara con Zachow, con quien se convirtió en organista... Continuar leyendo "Compositores del Barroco: Guía Completa de los Maestros Musicales" »