Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Fuente Sonora: Definición y Origen

Definimos como fuente sonora a todo objeto, elemento o material que vibra y produce sonido. No importa cómo, ni si fue pensada inicialmente para producir sonido.

Las fuentes sonoras varían en su origen. Principalmente pueden ser naturales o artificiales.

El Instrumento Musical como Fuente Sonora

El instrumento musical es una fuente sonora creada para hacer música. Pero además de los instrumentos reconocidos como tales, podemos darle ese nombre a cualquier objeto, aparato, dispositivo o artefacto utilizado para hacer música, en la medida que produce sonidos que se integran a una obra musical.

Organología: El Estudio de los Instrumentos Musicales

La Organología es el estudio de los instrumentos musicales en... Continuar leyendo "Explorando las Fuentes Sonoras, Instrumentos Musicales y Clasificación Organológica" »

Audiciones Musicales Destacadas: Un Recorrido por la Historia de la Música

Audición 1: Cantiga de Santa María n.º 100

Obra:

Cantiga de Santa María n.º 100 «Santa María strela do día»

Autor:

Alfonso X el Sabio y colaboradores

Forma musical:

Cantiga estrófica con estribillo

Intérpretes:

Soprano, tenor y bajo

Estilo y época:

Lírica trovadoresca gallego-portuguesa de la Edad Media (siglo XIII)

Audición 2: Sinfonía n.º 5 de Beethoven

Obra:

Sinfonía n.º 5 en do menor, op. 67, «Del destino»

Primer movimiento:

Allegro con brio

Autor:

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)

Forma musical:

Sinfonía

Intérpretes:

Orquesta sinfónica

Época y estilo:

Música instrumental del Romanticismo alemán, siglo XIX

¿Qué es una Sinfonía?

Una sinfonía es una composición... Continuar leyendo "Explorando Formas Musicales Clásicas: Un Recorrido Histórico por Obras y Compositores" »

Instrumentos Electrónicos del Pop: Del Moog al Massive

Los instrumentos del pop moderno combinan los elementos tradicionales del rock con los sintetizadores digitales. Desde mediados de los años 50, se empezó a experimentar con ondas sonoras puras y su oscilación para obtener distintos timbres.

El Nacimiento de la Síntesis Analógica: El Moog

• En 1964, Robert Moog comenzó a fabricar y comercializar sintetizadores. El Minimoog se convirtió en un modelo icónico.
• Es un instrumento analógico, ya que genera vibraciones eléctricas a partir de componentes electrónicos.
• Su sonido se basa en la variación de tres osciladores (modificadores de onda eléctrica retroalimentada).
• Moog incorporó una serie de filtros y envolventes que ofrecieron prestaciones

El Periodo Barroco en la Música

Compositores Clave del Barroco

Los compositores que marcan el inicio y el fin del periodo Barroco son Claudio Monteverdi y Johann Sebastian Bach, respectivamente.

Origen del Término "Barroco"

El término "barroco" proviene de la designación portuguesa de una perla irregular. Originalmente, significaba irregular o extravagante.

Estilos Iniciales de la Música Barroca

En los inicios de la música barroca, coexistieron dos estilos principales: la Prima Prattica (representada por Palestrina) y la Seconda Prattica (representada por Monteverdi).

Características del Estilo Barroco

Las características principales del estilo barroco incluyen:

• El contraste
• La tonalidad y el ritmo
• El bajo continuo
• La textura de melodía acompañada
• El

Classificació dels Gèneres Musicals

Gènere Vocal

Obres interpretades exclusivament per veus humanes. És el que coneixem com veus a cappella.

Gènere Instrumental

Obres interpretades exclusivament per instruments. Dins d'aquest gènere instrumental podem trobar dues variants:

• Música pura: Música que no tracta de descriure res extramusical.
• Música descriptiva: Música que tracta de descriure elements extramusicals. Exemple: Les quatre estacions de Vivaldi.

Gènere Mixt

Gènere que utilitza tant veus com instruments.

Gènere Religiós

Són les obres religioses. Dins d'elles podem establir dos grups:

• Música religiosa litúrgica: Obres que formen part de la litúrgia cristiana, com per exemple el cant gregorià o parts d'una missa.
• Música religiosa

cronología del barroco: 1600-1750

Define barroco: el barroco fue la edad de oro de la música. En las cortes de Europa, la música se convierte en protagonista de los grandes acontecimientos sociales. Se abandona el estilo internacional del Renacimiento, y cada país adquiere su propia identidad musical.

Características:

• Técnica del bajo continuo: utilización de una línea bajo sobre la que se interpretan los acordes.
• Melodía acompañada: la voz o el instrumento realiza la melodía principal, y los demás, el acompañamiento.
• Uso de contrastes: contrastes en todos los elementos de la música: ritmo, tempo, melodía.

La música instrumental barroca experimentó un gran avance alcanzando la total independencia de la vocal. Su desarrollo fue debido... Continuar leyendo "El Barroco en la Música: Características y Desarrollo" »

Claves Musicales

Las claves musicales son símbolos que se colocan al inicio del pentagrama para indicar la altura de las notas.

Clave de Sol

Se posiciona en la segunda línea y nos indica que las notas en esa línea se llaman SOL.

Clave de Fa

Se puede posicionar en la tercera o cuarta línea y nos indica que las notas en esa línea se llaman FA.

Clave de Do

Se puede posicionar en la primera, segunda, tercera o cuarta línea y nos indica que las notas en esa línea se llaman DO.

Alteraciones Musicales

Las alteraciones son símbolos que modifican la altura de las notas.

• Sostenido: Sube medio tono la nota.
• Bemol: Baja medio tono la nota.
• Becuadro: Anula las alteraciones anteriores.

La Escala Musical

Una escala musical es una sucesión ordenada de notas que... Continuar leyendo "Fundamentos de la Música: Claves, Escalas, Alteraciones y Dinámica" »

La Voz y el Sonido

Altura

Las cuerdas vocales se acomodan a los distintos centros de resonancia de acuerdo a la altura del sonido. Estos son: agudos, medios o graves, y pueden subir, bajar o mantenerse según lo requiera la canción.

Intensidad

La intensidad le agrega emoción al sonido. Se mide en tres niveles: suave (o piano), medio (forte) y crescendo. El oído no resiste más de 72 decibeles.

Resumen de la Historia de la Música

• 50000 años atrás: Nacimiento de la música. Antigüedad: Primeras siete notas en la notación musical (griegos, romanos).
• Edad Media (Siglo VII-VIII): Trovadores, canto gregoriano, Guido de Arezzo, Tetragrama.
• Renacimiento: Polifonía (Josquin des Prez, Byrd, Schutz, Victoria), contrapunto, órgano, violín.
• Barroco: Sistema

Transformaciones Históricas en la Interpretación Vocal e Instrumental

El Fenómeno del Castrato

Entre los siglos **XVI y XVIII** (aproximadamente entre 1600 y 1700), la Iglesia Católica prohibió que las mujeres cantaran durante las misas y celebraciones religiosas. Para suplir esta necesidad y mantener las voces agudas en el repertorio sacro, se desarrolló un tipo de voz masculina especial: la **voz castrada**.

• Procedimiento: Niños con dotes excepcionales para el canto, generalmente entre los 10 y 13 años, eran sometidos a la extirpación de sus órganos genitales.
• Resultado Vocal: Esta intervención impedía el desarrollo completo de la laringe, manteniendo la voz en un registro agudo, caracterizado por su **dulzura** y **brillo**. El resto

Història i formes musicals del jazz i l'orquestra

1. Imitació de la natura i música natural

Pretenia imitar la natura i, per això, cercava oferir imatges sonores de la realitat. Música natural i gens artificiosa; havia d'expressar-se dins d'uns límits i ser percebuda mitjançant uns sons agradables i una estructura racional.

2. Concert, simfonia i sonata: definicions

Concert: estructura de la sonata — 3 o 4 moviments — aplicada a un instrument solista acompanyat d'orquestra. Simfonia: composició musical per a orquestra estructurada en diversos moviments. Sonata: composició musical per a un o més instruments solistes que s'estructura en diversos moviments, generalment 3 o 4, depenent del caràcter dels moviments (temps ràpids i lents)... Continuar leyendo "Història del jazz i formes musicals: swing, bebop, cool i free" »