Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Características Generales de la Música Renacentista

La música del Renacimiento abarca los siglos XV y XVI. Durante este periodo, aparece la imprenta, lo que facilita la difusión musical, y se alcanza la perfección en el arte de la polifonía vocal tras varios siglos de continua evolución.

Tipos de Polifonía

Polifonía Paralela (Homofónica)

Todas las voces avanzan simultáneamente, con la misma sílaba sobre la misma figura. También conocidas como voces homofónicas, acordales o verticales.

Polifonía Contrapuntística

Las voces son melodías independientes que se superponen y comienzan frases en distintos momentos.

Contexto Social y Cultural

La música en el Renacimiento distingue al hombre culto. Las clases altas procuraron educarse en la... Continuar leyendo "Música Renacentista: Características, Formas y Compositores Esenciales" »

Instrumentos Musicales Electrónicos: Pioneros y Sonidos Innovadores

Las Ondas Martenot

Las Ondas Martenot, inventadas en 1928 por Maurice Martenot, son un instrumento fascinante. Está formado por un teclado, un altavoz y un generador de baja frecuencia. Las Ondas Martenot son un instrumento monofónico, es decir, que no produce notas simultáneas. Maurice Martenot ofreció la primera demostración de las Ondas Martenot en el Conservatorio de París el 20 de abril de 1928 con una obra de Dmitrios Levidis.

El Sintetizador

El Sintetizador crea sonidos mediante la manipulación directa de corrientes eléctricas. El término "síntesis del habla" se usa también en el procesado electrónico de voz, a menudo en relación con decodificadores de voz.... Continuar leyendo "Instrumentos Musicales Electrónicos: Orígenes y Evolución Sonora" »

Barbarismes

Barbarismes: Els mots que s'introdueixen en una llengua procedents d'una altra i que les autoritats acadèmiques que vetllen per la puresa de la primera no accepten.

Diftong

Diftong: La pronunciació en un sol cop de veu de dues grafies vocàliques.

Triftong

Triftong: La pronunciació en un únic cop de veu d'un diftong creixent seguit d'un de decreixent.

Exemples de diftong i triftong

• a) guai/tar
• b) i intervocàlica + diftong decreixent: tra/ieu

Hiat

Hiat: La pronunciació per separat de dues grafies vocàliques contigües.

• agra/ir
• su/i/cidi

Perífrasis verbals

Perífrasis verbals: Grup de mots entre els quals hi ha un mínim de dos verbs i que equivalen a un concepte.

Sons graduals

Sons graduals: Totes les grafies i, o i u que fonèticament es... Continuar leyendo "Fonètica bàsica: barbarismes, diftong, hiat i fonemes" »

Origen del Jazz

El jazz eren els cants dels esclaus que treballaven a les plantacions del sud dels Estats Units. Hi ha 3 gèneres principals:

• Work song

  Els esclaus s'ajudaven amb cants en el treball a les plantacions. El ritme del treball servia de base i s'acompanyaven amb el so de les eines. Tenia un caràcter trist i melangiós, però rítmic. Un treballador era el que iniciava el cant i els altres responien repetint els mateixos versos.

• Gospel song

  Era el cant religiós dels negres americans. Els esclaus van trobar a l'església on trobar-se tots i on cantaven amb l'esperança de trobar un nou món després de la mort, que fos igual per a tothom. (solista (predicador), cor (resposta del poble)).

• Blues

  L'esclau exposava la tristesa de la situació

Música Medieval: Del Cant Gregorià a la Polifonia

El Cant Gregorià: Origen i Evolució

El Cant Gregorià, anomenat així pel papa Gregori I, és el resultat de la recopilació de melodies antigues i la creació de noves, que es cantaven des de feia segles. Actualment, el coneixem com a cant gregorià.

Descobriment de la Polifonia: L'Organum

Al segle IX, es va produir una innovació en el cant monòdic amb l'aparició d'un nou recurs anomenat organum. Aquest consisteix a afegir a una melodia gregoriana (la vox principalis) una segona veu, anomenada organalis, a una distància d'un interval de quarta o de cinquena.

El Cànon: Imitació i Repetició

El cànon és una composició polifònica en la qual les veus entren successivament, repetint i imitant... Continuar leyendo "Història de la Música: Guia Essencial del Cant Gregorià al Barroc" »

Biografía de Manuel de Falla

Manuel de Falla nació en Cádiz en 1876. Comenzó sus estudios de música en su ciudad natal y, a los catorce años, se trasladó con su familia a Madrid. Más adelante conoció al maestro Pedrell, quien le transmitió el interés por la música del folclore español. Se marchó a París, donde residió de 1907 a 1914 para probar suerte como compositor. En 1914 volvió a Madrid y compuso obras con un marcado estilo español, escritas para los Ballets Rusos de Diaghilev. En 1919 se trasladó a Granada, donde fundó la Orquesta Bética de Cámara. En 1939 se marchó de gira a Buenos Aires, donde se quedó el resto de su vida. Murió en 1946, dejando inacabada su cantata Atlántida.

Legado Artístico de Manuel de Falla

Falla... Continuar leyendo "Manuel de Falla: Trayectoria, Legado e Influencias Musicales" »

Características del Romanticismo Musical: El Músico

El músico romántico se distingue por varios aspectos:

• Defiende la libertad política y busca la libre expresión de sentimientos frente a la razón impuesta durante el Clasicismo.
• Sitúa al individuo frente a las normas que lo despersonalizan, pensando que el yo es el centro de todo.
• El artista es considerado un genio único e irrepetible.
• Los grandes instrumentistas, los virtuosos, son vistos como divos.
• Es idealista, pero a la vez pesimista, ya que no siempre ve cumplidos sus sueños.

Rasgos Musicales del Romanticismo

• La melodía es apasionada y lírica.
• Adopta formas libres que permiten al compositor la expresión de sus sentimientos, especialmente para piano, y el poema sinfónico para la composición

Jazz: Su origen se halla en los esclavos africanos de los campos de algodón del sur de EEUU. Su melodía, armonía e instrumentación son propias de occidente, aunque su ritmo viene de la música africana. Su etimología no es clara, puede venir de Chasse Beau (baile de Louisiana), Jass (relaciones sexuales en argot), Jaser (charlar, parlotear).

Spiritual: Basado en himnos y salmos cantados a capella de manera responsorial (solista canta una frase y coro responde diciendo aleluya/amén).

Gospel: Forma más moderna del spiritual, con más vitalidad, más swing, más jazzístico, y bailable. Aretha Franklin y Ella Fitzgerald comenzaron su carrera como cantantes de gospel en las iglesias.

Blues: Su origen se halla en las worksongs, canciones tristes... Continuar leyendo "Exploración de Géneros Musicales: Jazz, Blues, Rock y Más" »

El Impacto de la Tecnología y la Globalización en la Música

El desarrollo de los medios tecnológicos ha repercutido en la creación, interpretación y difusión de la música. La evolución de la música popular moderna y su difusión a partir de la década de 1950 no hubiese sido posible sin la creación de la industria del disco. Igualmente, se ha modificado la forma de crear la música al sustituirse los sonidos generados por instrumentos musicales por los sintetizadores y los sonidos MIDI. Además, los adelantos tecnológicos nos permiten escuchar música de forma repetida tantas veces como queramos, así como la recuperación de obras musicales de otros siglos. La música se utiliza habitualmente en publicidad uniendo una melodía al... Continuar leyendo "Impacto de la Tecnología y la Globalización en la Música Moderna" »