Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

El Punto: Sensaciones Visuales

Definición: La forma visual más simple que se presenta a nuestra percepción. El punto tiene forma y dimensión.

Sensaciones Creadas por la Disposición de Puntos

• Estatismo: Puntos centrados, simétricos, horizontales, colores fríos.
• Movimiento: Puntos desplazados del centro, asimétricos, verticales, distribución irregular, colores cálidos.
• Proximidad: Puntos grandes, muy juntos, concentraciones, colores cálidos.
• Lejanía: Puntos pequeños, separados, dispersos, colores fríos.
• Agresividad: Puntos desiguales, formaciones asimétricas, inclinadas, colores cálidos.
• Serenidad: Puntos iguales, formaciones simétricas, horizontales, colores fríos.

La Línea: Expresividad y Propiedades

La línea contiene gran expresividad...

Introducción a "El Tributo de la Moneda"

El Tributo de la Moneda, una obra pictórica fundamental de Masaccio, fue pintada en el siglo XV. Esta pieza es un pilar del Renacimiento italiano, destacando por su innovación y profundidad.

Tema y Narrativa Religiosa

El tema central de esta obra es de carácter profundamente religioso. Narra el milagro bíblico en el que un recaudador impone a Jesús el pago de un impuesto. En ese momento crucial, Jesús ordena al apóstol San Pedro que extraiga la moneda necesaria para el pago del vientre de un pez recién pescado en el río, visible al fondo de la composición. Este episodio subraya la autoridad divina y la obediencia de los apóstoles.

Técnica Artística y Uso del Color

La técnica empleada por Masaccio...

El cartel, como medio de comunicación visual, posee una riqueza y complejidad que va más allá de su aparente simplicidad. A continuación, se exploran sus diversas funciones, las cualidades que lo definen, los elementos que lo componen y su evolución a través de la historia.

1. Función del Cartel

El cartel cumple una doble función esencial: informar y motivar al espectador, siempre enmarcado dentro de un contexto cultural específico.

2. Función de Persuasión

Propone al receptor un repertorio de significados que penetran en la mente; no solo exige las características de un producto, sino que también las sugiere, ejerciendo un poder de convencimiento sutil.

3. Función Económica

Se dirige específicamente al cartel comercial y se relaciona...

Identificación de la Obra, Autor y Contexto

La obra lleva por título Las Meninas o La Familia de Felipe IV, realizada por Diego Velázquez en 1656. Se trata de una obra pictórica cuya técnica es óleo sobre lienzo en la que se representa un retrato colectivo. Pertenece a su última etapa, cuando ocupaba el cargo de aposentador real y realizó algunos de sus cuadros fundamentales (como Las Hilanderas). Se enmarca en el Barroco español, siendo su autor uno de los máximos exponentes y maestros de la pintura española.

Análisis Técnico y Estilístico

La Pincelada y el Color

La técnica se caracteriza por pinceladas sueltas, casi impresionistas. El tratamiento abocetado de las figuras proporciona una mayor sensación de captación de la atmósfera...

El Dibujo al Carbón

El carbón fue utilizado por artistas prehistóricos empleando palos quemados. Es ideal para bocetos, cubrir zonas grandes y realizar trazos amplios, como lo hicieron los artistas renacentistas. Estos solían borrarlo con plumas para después poder pintar sobre él con pincel, pluma o punta de plata.

Hoy en día, el dibujo al carbón es un proceso artístico autónomo, valorado por sus cualidades intrínsecas y no solo como una herramienta preliminar para bocetos.

Fabricación

Se obtiene quemando madera (tradicionalmente de sauce, parra, etc.) a altas temperaturas en un entorno hermético. Cennino Cennini describió la técnica en el siglo XV, detallando un proceso de fabricación que consistía en meter palos en ollas de barro...

Arte Prehistórico: Manifestaciones y Técnicas

1. El Arte Paleolítico

Las primeras manifestaciones artísticas realizadas por el ser humano aparecen durante el Paleolítico Superior, llegando a formar importantes conjuntos, tanto rupestres como de arte mueble.

1.1. El Arte Rupestre Paleolítico

1.1.1. Localización

El arte rupestre es el que encontramos sobre las paredes y techos de las cuevas y abrigos habitados por el ser humano paleolítico. Se concentra principalmente en Francia y España.

1.1.2. Técnicas

• El grabado y la pintura, o la combinación de ambas técnicas, dominan en las representaciones artísticas del interior de las cuevas paleolíticas.
• El método de representación más utilizado es la silueta, aunque los grabados están complementados

Niveles de Realidad

• Grado 11: Nivel de realidad: imagen natural → cualquier perfección de la realidad.
• Grado 10: Nivel de realidad: modelo tridimensional o escala → la Venus de Milo.
• Grado 9: Nivel de realidad: imágenes de registro estereoscópico → un holograma.
• Grado 8: Nivel de realidad: fotografía en color.
• Grado 7: Nivel de realidad: fotografía en B/N.
• Grado 6: Nivel de realidad: pintura realista → Las Meninas de Velázquez.
• Grado 5: Nivel de realidad: representación figurativa no realista → Guernica de Picasso, una caricatura.
• Grado 4: Nivel de realidad: pictogramas → siluetas, monigotes infantiles.
• Grado 3: Nivel de realidad: esquemas motivados → organigramas, planos.
• Grado 2: Nivel de realidad: esquemas arbitrarios → la señal

El esbozo

Un esbozo es un dibujo rápido y poco elaborado que plasma la imagen global de una idea en una primera concreción. Se caracteriza por los trazos sueltos, rápidos y poco detallados.

Los esbozos se pueden utilizar como base para la creación de bocetos más detallados previos a una obra o pueden servir como punto de partida para imágenes realizadas con programas informáticos u otro tipo de herramientas.

Cuando los esbozos se realizan utilizando como modelo el natural, se denominan apuntes.

El boceto

El boceto es un dibujo que sirve como guía para la ejecución de la obra definitiva. En él se ensayan y determinan elementos como la forma, la composición o la entonación.

Los bocetos son más elaborados que los esbozos o apuntes y pueden...

Historia del Dibujo con Pluma y Tinta

La tinta como medio para dibujar se ha utilizado en muchas partes del mundo desde varios siglos antes de nuestra era. Los antiguos egipcios, griegos y romanos usaban plumas de caña para escribir y dibujar sobre papel y pergamino. Los romanos también hicieron plumas de bronce. Las plumas de aves se usaban en Europa ya en el siglo VII y se siguieron usando hasta la aparición de la plumilla de acero a principios del siglo XIX. Este tipo de plumilla evolucionó en muchos tipos diferentes de punta, en relación directa con una producción de papeles de calidad que permitieron la experimentación artística. En la actualidad, la pluma fuente o estilográfica ha sustituido en buena medida al palillero y a la...

Las Meninas

1) Descripción

Las Meninas es una pintura en óleo sobre lienzo. La escena se desarrolla en una estancia iluminada por la derecha, con paredes repletas de cuadros. Al fondo, se abre una puerta por donde entra la luz, seguida de unas escaleras donde se encuentra un cortesano. Junto a la puerta, un espejo refleja unas imágenes. En el centro de la sala, destaca la infanta Margarita, quien recibe las atenciones de dos meninas, una de las cuales le ofrece agua en un jarrito de barro. Otros personajes se distribuyen en distintos planos.

Es notable la técnica de Velázquez, con una pincelada suelta y un tratamiento abocetado de las figuras, proporcionando profundidad a la obra. A medida que los personajes se alejan, sus contornos se desdibujan....