Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Universidad

Características Fundamentales del Modernismo Literario

El modernismo literario se define por una serie de rupturas estructurales y temáticas que desafían la tradición narrativa:

• Fragmentación

  Ausencia de linealidad. La historia retorna constantemente al pasado o avanza hacia el futuro, generando saltos temporales en la narración.

• Indeterminación

  Los artistas a menudo dejan las obras incompletas para fomentar la interpretación individual, resultando en finales abiertos. Esto incluye la creación de personajes incompletos, lo que obliga al lector a recrearlos mediante la imaginación.

• Mitología y Sátira

  Se retoman los clásicos para convertirlos en sátiras. Temas serios son abordados mediante hechos triviales (ejemplo canónico: Ulysses de

Introducción

El proceso de impresión surge de la necesidad del hombre por comunicarse y transmitir los conocimientos adquiridos a las generaciones futuras. A lo largo de la historia, los procesos de impresión han evolucionado notablemente. Algunos de ellos, por su calidad y uso específico, permanecen hasta nuestros días. El término impresión se define como el proceso de depositar una capa controlada de tinta sobre papel, plástico, polietileno, tela, vidrio o cualquier otro sustrato donde se desee transmitir una idea o mensaje. El proceso de impresión puede dividirse, para su estudio, en métodos de impresión directos y métodos de impresión indirectos.

Métodos de Impresión

Impresión Directa

El término impresión directa se refiere... Continuar leyendo "Evolución de la Impresión: Desde la Antigüedad hasta la Era Moderna" »

Los Caracteres Tipográficos

Los primeros diseñadores fueron los orfebres y otros artífices metalúrgicos que se esforzaron en dar a sus letras elegancia y estilo. Según la elección del tipo, una página podía tener un aspecto fino y elegante, sencillo y funcional, o descarado y chillón.

Los franceses Claude Garamond, William Caslon, John Baskerville, el italiano Giambattista, y el norteamericano Frederic W. Goudy son algunos de los nombres más destacados en la historia de la tipografía.

Artes Gráficas

Es un término que aparece luego de la invención de la imprenta por Johannes Gutenberg hacia 1450, como forma de agrupar todos los oficios que se relacionaban con la impresión tipográfica. Estos incluyen:

• Acomodación de los tipos
• Tipos

Comunicación Visual y Liderazgo

Ayudas Audiovisuales

Las ayudas audiovisuales son un conjunto de aparatos mecánicos, eléctricos o electrónicos que nos ayudan a transmitir con mayor eficiencia nuestro discurso.

• La Pizarra (tipo Dr. AV): Es uno de los medios más populares y efectivos para hacer demostraciones gráficas dinámicas. Se adapta a una gran diversidad de funciones como dibujar, hacer gráficos, trazar.
• El Rotafolio: Conocido también como papelógrafo, está formado por un bloc de papel del tamaño de los periódicos grandes y se usa sobre un caballete.
• El Proyector "Cañón Multimedia": Es un aparato electrónico que, conectado a una computadora personal, puede proyectar imágenes y gráficos en una pantalla.
• Videos: Constituyen un

Comunicación Audiovisual: Conceptos Fundamentales

El campo audiovisual abarca una serie de principios y técnicas esenciales para la creación y comprensión de contenidos visuales.

Pensamiento Visual

El Pensamiento Visual se encarga de transformar todos los estímulos recibidos por los sentidos en imágenes.

Tipos de Imágenes

• Representación: Es aquella imagen cuyo significante y significado son lo mismo.
• Símbolo: Es la representación de un concepto abstracto con un objeto que se encuentra en la realidad.
• Signo: Es la representación de un concepto abstracto a través de una imagen creada para significar.

Funciones de la Imagen

• Epistémica: Proporciona información.
• Simbólica: Posee un significado en sí misma, aunque su interpretación puede variar

Introducción a la Cartografía Temática

Los mapas temáticos recogen y aportan información sobre un tema o hecho geográfico particular. A diferencia de los mapas topográficos, que representan elementos diversos en un solo mapa (de ahí su complejidad), los mapas temáticos aportan información sobre un hecho concreto, por lo que su variedad es tan amplia como el número de temas geográficos. Dentro de la cartografía temática, podemos distinguir entre mapas cualitativos y cuantitativos.

Mapas Temáticos: Cualitativos vs. Cuantitativos

En la cartografía temática, una información cartografiada es cualitativa si describe características, mientras que si se describen valores, la información aportada por el mapa es cuantitativa.

Mapas Cualitativos

• Representan

Primeras propiedades del plano

1. Recta + de un punto en común con el plano, está contenida en el.

2. 3pts no alineados, único plano que los contiene.

3. Dos planos sin ningún pto en común son paralelos.

4. Si dos planos distintos se cortan su intersección es una recta.

Posición relativa de dos rectas en el espacio

Que se cruzan: si no existe ningún plano que las contenga.

Paralelas: si estando en el mismo plano no tienen ningún pto en común o los tienen todos (coincidentes).

Secantes: si estando en el mismo plano se cortan en un pto.

Posición relativa de recta y plano

Paralelos: La recta y el plano no tienen ningún pto en común, la recta es paralela al plano.

Secantes: La recta tiene un pto en común con el plano, la recta corta al plano.... Continuar leyendo "Propiedades de planos y cuerpos geométricos" »

Teorías sobre el color

Aristóteles

Aristóteles relacionó el color con la música en sus trabajos y explicó el color como relaciones entre luces y sombras. Reconoció que la oscuridad es ausencia de luz.

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci integró el blanco y el negro entre los colores simples, que son las herramientas básicas del pintor: blanco, amarillo, verde, azul, rojo y negro. Observó el fenómeno más tarde conocido como “contraste simultáneo”, que demostraba que los matices complementarios se intensifican recíprocamente al ser yuxtapuestos.

Newton

Newton convirtió la teoría de los colores en un estudio científico sobre las propiedades de la luz, tratando de llegar a algún marco sistemático y lógico para entender el color.... Continuar leyendo "Evolución de las teorías del color: De Aristóteles a Ostwald" »

Movimientos de Cámara

Los movimientos de cámara son esenciales para:

• Recrear sensaciones
• Simular el punto de vista
• Recrear efectos especiales
• Establecer relaciones entre personajes y/o elementos

Tipos de Movimientos

1. Pedestal

• Traveling: Movimiento lateral de la cámara (derecha o izquierda).
• Dolly: Movimiento de la cámara hacia adelante o hacia atrás.

2. Eje

• Tilt: Movimiento vertical de la cámara (arriba y abajo).
• Paneo: Movimiento horizontal de la cámara (derecha e izquierda).

3. Lente

• Zoom: Acercamiento o alejamiento óptico mediante el ajuste de la lente.

Angulación de Cámara

La angulación se refiere a la posición de la cámara en relación con el ángulo de la mirada.

Tipos de Angulación

• Picado: La cámara se sitúa por encima del sujeto, transmitiendo

El Retrato de los Arnolfini: Una Obra Maestra de Jan van Eyck

Esta obra, realizada al óleo sobre tabla, representa a Giovanni Arnolfini y su esposa, Giovanna Cenami, en una escena que se cree conmemora su matrimonio o un juramento de fidelidad, atestiguado por el propio pintor. La pareja aparece de pie en su alcoba: el esposo bendice a su mujer, quien le ofrece su mano derecha mientras reposa la izquierda sobre su vientre.

Composición y Técnica Pictórica

La pose de los personajes resulta algo teatral y ceremoniosa, prácticamente hierática. La pincelada de Van Eyck es compacta y minuciosa. La minuciosidad de esta pintura es notable; fue creada para la exhibición doméstica, lo que permite una observación cercana. Los detalles se plasman... Continuar leyendo "El Retrato de los Arnolfini: Simbolismo, Técnica y Legado de Jan van Eyck" »