Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Obras maestras de Gaudí en Barcelona: del modernismo a la Sagrada Familia

Parque Güell

El Parque Güell, situado en Barcelona, fue inicialmente concebido como una urbanización para la burguesía. El proyecto, financiado por Eusebi Güell, buscaba crear una ciudad jardín integrada en la naturaleza. Gaudí, con su visión innovadora, diseñó un espacio único que fusiona arquitectura y paisaje.

El parque se caracteriza por su cromatismo y el uso de formas orgánicas inspiradas en la naturaleza. Los tejados, con sus formas onduladas y coloridas, parecen respirar, mientras que las columnas simulan troncos de árboles. Gaudí, ferviente cristiano, incorpora la cruz como elemento recurrente en su diseño.

La entrada principal, flanqueada por una... Continuar leyendo "Obras maestras de Gaudí en Barcelona: del modernismo a la Sagrada Familia" »

Arte Prehistórico (25000-3000 a.C.)

Desarrollado por el ser humano primitivo desde el Paleolítico Superior hasta el Neolítico. Surgen las primeras manifestaciones que se pueden considerar artísticas. La religión cobra importancia (evidente en los monumentos) y surgen piezas de artesanía.

Principales Yacimientos y Ejemplos

Arte Rupestre y Megalitismo (Edad de Piedra)

• Altamira (Cantabria)
• Atapuerca (Burgos)
• Cuevas del Romeral y La Menga (Málaga) - Dólmenes
• Tesoro del Carambolo (Sevilla) - Aunque más tardío, a menudo se relaciona con orígenes

Arte de las Edades del Metal

• Talayots: Torres defensivas (Menorca)
• Taulas: Altares (Menorca)
• Navetas: Cámaras funerarias (Menorca)

Arte Antiguo (3000-1000 a.C.)

En Egipto y Mesopotamia surgen las primeras... Continuar leyendo "Explorando los Orígenes del Arte: Prehistoria, Antigüedad y Clasicismo" »

Mesquita de Còrdova (Arquitectura)

Fitxa Tècnica:

Apectes biogràfics del autor:

Altres obres de la mateixa època o autor:

Mesquita de Còrdova (Arquitectura)

Andalucía: El Realismo Clásico

La Escuela Andaluza, menos hiriente que la castellana y más serena y sosegada, se caracteriza por el realismo, destacando, sobre todo, por el clasicismo y la elegancia de sus figuras y composiciones.

A) Juan Martínez Montañés (1568-1649)

El escultor de más prestigio y fama de su época, creador de la Escuela Sevillana de Imaginería, fue apodado en vida "el dios de la madera".

Sus obras se caracterizan por un realismo mesurado, destacando el sentido del equilibrio y la belleza, más próximos al clasicismo y al manierismo, aunque evolucionará hacia el realismo barroco. Además, sobresale por el buen modelado de sus tallas, los grandiosos paños y el empleo del estofado.

El policromador de sus obras será el... Continuar leyendo "El Realismo y Clasicismo en la Escultura Andaluza del Siglo XVII" »

1936

Frank Lloyd Wright

Tipología: unifamiliar

Materials: formigó armat, vidre, alumini

Estil: organicista

Bear Run, Pensilvània, EUA

Context (1867-1959)

Entre el 1887 i el 1959 va treballar a Sullivan (Chicago) però va considerar que hi havia excés de funcionalisme i va decidir desenvolupar una arquitectura en la qual les construccions s'han de relacionar amb l'entorn natural mentre segueix sent funcional per a l'home. A mitjans del segle XX construeix casa seva (casa de la pradera), on aplica el concepte organicista. Mor als 91 anys. La seva última obra està al museu Guggenheim a Nova York en 1959.

Anàlisi formal

- Estructura general: casa construïda per planols geomètrics superposats que donen un sentit d'horitzontalitat contrastat pel... Continuar leyendo "Casa Kaufman de Frank Lloyd Wright" »

Iglesia de Santa Maria del Naranco (848 dc)

Es la única obra civil del arte asturiano que hay llegado hasta nuestros días. Tiene 20 m de largo por 6 m de ancho, y dos plantas, cada una dividida en 3 secciones, la central más amplia que los laterales. La planta inferior albergaba la cripta, aunque el banco de piedra que recorre el edificio ha hecho pensar que podría tratarse de una sala de visitas. A la planta superior se accede a través de una escalera exterior, esta planta es el doble de alta que la de abajo, característica de los palacios romanos. Se cubre con una bóveda de cañón, pero los siete arcos fajones descansaban en arcos ciegos. En el espacio que queda entre el arco y el dintel, se encuentran bandas rectangulares y medallones... Continuar leyendo "Arte asturiano y visigodo: Iglesia de Santa Maria del Naranco y San Pedro de la Nave" »

Arte Etrusco y Romano: Un Legado Cultural

Arte Etrusco

Arte etrusco: Influenciado por el arte griego, el arte etrusco se distingue por su enfoque en la vida de ultratumba y el arte funerario. Esto se manifiesta en las necrópolis, sarcófagos y frescos de las tumbas.

Arquitectura Etrusca

La arquitectura etrusca se caracteriza por:

• El empleo del arco y la bóveda.
• Un nuevo tipo de columna de fuste liso, a veces con basa.
• Arquitectura funeraria en piedra.
• Templos construidos con materiales pobres como madera y terracota.
• Similitudes con los templos griegos: planta rectangular, cubierta a dos aguas con acróteras y antefijas.

Diferencias con la arquitectura griega:

• Se levantan sobre un podio.
• Acceso por una escalera en la parte frontal.
• Pórtico profundo con

Els Jugadors de Cartes

Interpretació

Dos personatges antagònics. Escena típica de la classe treballadora. Lluita generacional (Cézanne vs. pare: no facis Belles Arts) o contradiccions de l'artista. Blanc: clarividència, seguretat. Grisos: lluita difícil, poca seguretat.

Funció

La funció decorativa d'aquesta obra posa de manifest les inquietuds, troballes tècniques i estilístiques de l'artista (experimental). Aquesta tela és una dels cinc quadres que l'artista va fer durant la primera meitat de la dècada del 1890. Sembla que uns llauradors de Jas Bouffan, que Cézanne havia observat mentre jugaven a cartes, van fer de models per a la sèrie.

Models i Influències

Cézanne va pertànyer al grup dels impressionistes (Camille Pissarro en... Continuar leyendo "Anàlisi Comparativa: Els Jugadors de Cartes de Cézanne i El Crit de Munch" »