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Erectèon d'Atenes: Anàlisi Arquitectònica i Significat del Temple Jònic

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Erectèon: Temple Jònic de l'Acròpolis

1. Dades Generals de l'Obra

  • Nom: Erectèon
  • Arquitecte: Mnèsicles (segons algunes fonts), Fílocles (segons altres).
  • Cronologia: 421-406 a.C.
  • Localització: Acròpolis d’Atenes (Grècia).
  • Estil: Grec clàssic.
  • Materials utilitzats: Marbre del Pentèlic.
  • Sistema constructiu: Arquitravat.
  • Dimensions: Edifici principal, 11,63 m (ample) x 22,76 m (llarg).

El temple de l’Erectèon ha estat considerat el màxim exponent de l’arquitectura jònica de l’Acròpolis atenesa.

2. Anàlisi Formal

Elements de Suport i Suportats

Els murs, les columnes jòniques i les famoses cariàtides són els elements de suport de l’Erectèon. La columna jònica, a diferència de la dòrica, té base, un fust més esvelt i el seu capitell... Continuar leyendo "Erectèon d'Atenes: Anàlisi Arquitectònica i Significat del Temple Jònic" »

Características y exponentes de la pintura renacentista italiana

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Pintura renacentista italiana: Características

Características generales de la pintura del Renacimiento

  • Perspectiva: Las figuras están pintadas pero producen un efecto tridimensional casi escultórico (corporeidad), es decir, el hombre en sus tres dimensiones. El descubrimiento de la perspectiva dio primacía al dibujo, que permitía el nacimiento del proyecto, que es la esencia de una obra de arte.
  • Técnicas y medios: Lo más usado es el lienzo y el óleo. También deberíamos añadir el uso de cartones elaborados en un estudio que luego se trasladan a los muros mediante la técnica del estarcido (impresión con un cartón).
  • Temas: El protagonista indiscutible es el hombre, que puede aparecer de manera tradicional como lo pintan Fra Angelico
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Explorando el Arte del Quattrocento: Arquitectura y Maestros de la Pintura Italiana

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Arquitectura Renacentista: La Cúpula y su Innovación

La construcción de la cúpula se realiza utilizando dos casquetes: uno interior en forma semiesférica y otro exterior de forma apuntada, dejando entre ambos un espacio hueco. Ambas paredes quedan enlazadas por listones de madera y ladrillos. Estos dos casquetes se asientan sobre un tambor octogonal con placas de mármol, de cuyos ángulos emergen ocho nervios de mármol.

La cúpula se levanta mediante líneas de ladrillo horizontales que sirven para sustentar la siguiente línea de ladrillos verticales, construyendo así la obra por tramos y utilizando andamios. En el exterior, la cúpula presenta un perfil ligeramente apuntado que aporta solidez, belleza y una notable perspectiva. La linterna... Continuar leyendo "Explorando el Arte del Quattrocento: Arquitectura y Maestros de la Pintura Italiana" »

Dalí i el Temps: Anàlisi Profunda d'una Obra Surrealista

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Anàlisi de l'Obra de Dalí: Academicisme i Surrealisme

L'academicisme formal esmentat es manté inicialment en el tractament de les figures, ja que estan representades amb mimesi, amb voluntat de reflectir amb fidelitat una realitat (per exemple, l'arbre, l'espai, les roques del fons, etc.). Però es tracta d'una realitat deformada, especialment amb les formes toves dels rellotges i, encara més, en l'estranya figura que descansa sobre la platja, que ens recorda clarament la figura principal de l'obra El gran masturbador: el mateix cap tou amb un nas enorme, l'ull tancat, la boca desapareguda, etc. Amb aquestes formes estranyes, la sensació de representació naturalista s'afebleix, ja que s'imposa una visió insòlita, difícil d'entendre... Continuar leyendo "Dalí i el Temps: Anàlisi Profunda d'una Obra Surrealista" »

El Arte y la Sociedad de Al-Ándalus: Un Legado Brillante

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Al-Ándalus: Organización Económica y Social

La sociedad andalusí se caracterizó por su gran desarrollo económico y urbanístico. Su estructura social estaba condicionada por el origen étnico y religioso:

Grupos Sociales

  • Musulmanes:
    • Árabes: Aristocracia con todos los poderes, las mejores tierras y riquezas.
    • Beréberes: No se les permitía asimilarse con los árabes.
    • Muladíes: Población autóctona convertida al Islam.
  • No Musulmanes (Gentes del Libro):
    • Cristianos (mozárabes) y judíos: Presentes en todas las ciudades. Se les permitía mantener sus costumbres, pero debían pagar un tributo a los musulmanes.
  • Esclavos

Organización Económica

La organización económica se enmarcaba en dos ámbitos:

  • Mundo Rural: Agricultura, la más avanzada del momento,
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Arquitectura Gótica y Mudéjar en España: Estilos y Obras Clave

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Arquitectura Gótica en España

Es en este siglo cuando se construyen las edificaciones más importantes en Toledo, Burgos y León.

El Gótico Clásico (Siglo XIII)

Catedral de Toledo

La Catedral de Toledo se inicia en 1226. La magnitud de las obras hizo que se prolongara hasta el siglo XV. Sus características son gran anchura y escasa altura, planta de 5 naves, crucero alineado, girola rodeada de capillas y cubiertas de tramos triangulares y cuadrados en alternancia. Su elemento más característico se encuentra en los ventanales del triforio, realizados a base de arcos lobulados sencillos o entrelazados.

Catedral de Burgos

La Catedral de Burgos es la más homogénea. Su planta es de cruz latina. Consta de 3 naves, estrecho crucero muy saliente,... Continuar leyendo "Arquitectura Gótica y Mudéjar en España: Estilos y Obras Clave" »

Renacimiento Arquitectónico: Armonía, Proporción y Legado Clásico

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La Arquitectura Renacentista: Principios Fundamentales

La arquitectura renacentista se basa en principios de armonía, proporción y simetría, reflejando el equilibrio superior que se atribuía a la naturaleza y al universo. La iglesia renacentista se concibe desde el principio de proporción y el lenguaje clásico del orden, con iluminación natural, para captar la armonía y la belleza de las proporciones.

La nueva arquitectura nace en Florencia, inspirándose en el libro de Vitruvio. No se pretende imitar las obras clásicas, sino rescatar la teoría y elementos de su arquitectura para aplicarlos en las construcciones contemporáneas.

Normas y Elementos Clave

  1. Nueva concepción espacial y de la belleza: Búsqueda de la armonía mediante el uso

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Versalles: El Palacio del Absolutismo y el Lujo Barroco

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Arquitectura

Mandado construir por Luis XIV, el Palacio de Versalles es un imponente ejemplo del estilo barroco. Su monumental fachada, de 670 metros de longitud, presenta una simetría clásica con grandes ventanales que inundan el interior de luz.

El edificio consta de tres pisos:

  • Planta baja: Con pilastras jónicas y columnas de estilo francés diseñadas por Le Brun.
  • Primer piso: Donde la nobleza y la realeza realizaban sus actividades.
  • Segundo piso: Con salientes que aportan ritmo y ligereza a la fachada, y 250 ventanas.

La fachada está construida con sillares almohadillados, mientras que el cuerpo intermedio presenta dimensiones exageradas y alberga un palco con terrazas para romper la monotonía. El entablamiento está coronado por esculturas.... Continuar leyendo "Versalles: El Palacio del Absolutismo y el Lujo Barroco" »

Escultura Romana desde Antonino Pío hasta el Bajo Imperio

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La Escultura desde Antonino Pío hasta Severo Alejandro

La estatuaria oficial de Antoninos y Severos centraba sus energías en representar a los monarcas y resaltar sus hazañas y carácter divino. La retratística de este tiempo es sin duda la más brillante y retórica de todo el Imperio Romano. El tratamiento en claro-oscuro, los amplios torsos desnudos o cubiertos por el manto militar, la talla de la pupila o el contraste lumínico entre piel pulida y cabello mate. Frente a la clara línea evolutiva de los retratos imperiales, que explica la perduración de su estética hasta principios del siglo III, el relieve conmemorativo acaba naufragando, dividido en tendencias diversas.

La época más fría y conservadora es la que domina bajo Antonino... Continuar leyendo "Escultura Romana desde Antonino Pío hasta el Bajo Imperio" »

El Arte Barroco: Grandiosidad y Dramatismo en Europa

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El Arte Barroco

Orígenes y Significado

A finales del siglo XVI, surgió en Italia un nuevo estilo artístico que se extendió por Europa durante el siglo XVII y las primeras décadas del siglo XVIII: el Barroco. Este movimiento se convirtió en un instrumento de propaganda para la Iglesia católica y las monarquías absolutas, buscando deslumbrar al espectador con su grandiosidad y complejidad.

Características del Arte Barroco

El Barroco se caracteriza por su búsqueda de la espectacularidad y el dramatismo, empleando elementos como:

  • Exuberancia decorativa: Composiciones recargadas y escenografías complejas.
  • Efectos de luz y sombra: Creación de claroscuro para acentuar el dramatismo y la profundidad.
  • Dinamismo y movimiento: Figuras en actitudes
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