Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) fue un artista italiano crucial del período barroco, cuya obra abarcó la escultura, la arquitectura y, ocasionalmente, la pintura. Su evolución artística puede observarse a través de diversas fases que reflejan tanto su madurez personal como los cambios en el contexto cultural y religioso de su época.

Inicios y Formación

Primeros Años

Desde muy joven, Bernini mostró un talento excepcional para la escultura bajo la tutela de su padre, Pietro Bernini, también escultor. Sus primeras obras ya denotaban un dominio de la anatomía, la expresión y el movimiento que caracterizarían su obra futura.

Primera Madurez

Ascenso en Roma

Su talento pronto llamó la atención en Roma, donde su capacidad para combinar dramatismo... Continuar leyendo "Gian Lorenzo Bernini: La Genialidad Escultórica y Arquitectónica del Barroco Romano" »

El Jurament dels Horacis

Fitxa Tècnica

Títol: El jurament dels Horacis

Autor: Jacques-Louis David

Cronologia: 1784

Tècnica: Oli sobre tela

Mesures: 4,25 x 3,30 m

Estil: Neoclàssic

Tema: Literari

Localització: Museu del Louvre (París)

Descripció Formal

• David planteja un gran equilibri en tota la composició, integrant les figures dins de l'espai i assignant a cada figura o grup una de les tres arcades del fons.
• Aquesta separació permet ordenar tots els personatges i aporta claredat expositiva.
• Subordina el color al dibuix.
• Perfecte modelatge anatòmic, que recorda l'escultura clàssica.
• Cromatisme: predominen les tonalitats grises, ocres i vermelles.
• El vermell, utilitzat en tres parts en què es divideix el quadre, equilibra cromàticament l'escena.

El Barroco: Un Período de Esplendor Artístico

El Barroco, un período cultural que floreció desde finales del siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII, se caracterizó por su opulencia y dramatismo. Inicialmente considerado con desdén por los neoclásicos, el Barroco se ha convertido en un testimonio del poder del arte para evocar emociones y transmitir ideas.

El Barroco en la Arquitectura: Movimiento y Grandiosidad

Las monarquías absolutas utilizaron la arquitectura barroca como una herramienta de propaganda para mostrar su poder. Los edificios barrocos se distinguen por:

• Plantas alabeadas y complejas, como las de Borromini y Bernini en Roma, que introducen dinamismo y múltiples perspectivas.
• El movimiento como elemento central, expresado

Principales Estilos Artísticos Medievales

Arte Románico

• Arquitectura: Uso de bóveda de cañón.
• Iluminación: Interior oscuro debido a la escasez de ventanas y a su baja altura.
• Planta: Cruz latina, con un brazo principal mayor y otro menor. ✝
• Escultura: Presencia de tímpanos en las portadas superiores de las puertas.
• Pintura: Realizada al fresco en el ábside.

Arte Gótico

• Arquitectura: Introducción de la bóveda de crucería y el arco apuntado.
• Iluminación: Interior luminoso gracias a grandes vidrieras y rosetones, que aportan luz y decoración. Mayor altura en comparación con el estilo románico.
• Pintura: Realizada sobre tableros.

Arte en Al-Ándalus

• Decoración: Abundante ornamentación en muros y capiteles.
• Materiales: Uso de materiales constructivos

Episodio de la Fiebre Amarilla: Un Retrato Cruel de la Realidad Argentina del Siglo XIX

El "Episodio de la Fiebre Amarilla", obra de Juan Manuel Blanes, posee una gran carga contextual. Para comprenderla, nos remontamos a marzo de 1871. Buenos Aires recibía su primera ola de inmigrantes, que representaban aproximadamente el 30% de la población. El mayor inconveniente era que la ciudad padecía de varias problemáticas:

1. Falta de agua potable.
2. Falta de cloacas.
3. Falta de logística en la recolección de basura. En el mejor de los casos, la basura era quemada; en los peores, se aplanaba y se usaba como piso.
4. Falta de logística en los entierros. Los cuerpos se quemaban en el Riachuelo.

En estas últimas condiciones se basó Blanes, más específicamente... Continuar leyendo "Fiebre Amarilla en Buenos Aires, 1871: El Impactante Retrato de una Época" »

Escultura barroca en Italia

La escultura barroca expresa las pasiones del alma con gran dramatismo. Es naturalista, con gran calidad en la textura de la carne y de las telas. Muestra un gran movimiento mediante juegos de luces y sombras. El tema fundamental es el religioso, utilizado como propaganda de la fe católica. Otros temas son mitológicos, funerarios, ecuestres y alegóricos. Los materiales más utilizados son el mármol y el bronce.

Bernini

Las obras de Gian Lorenzo Bernini se caracterizan por una gran expresividad, dramatismo, dinamismo, juego de luces y la figura en forma serpentina. Destacan los pliegues ondulantes que crean sombras y gran dinamismo.

• Apolo y Dafne: escena mitológica dramática.
• Éxtasis de Santa Teresa: momento en

La Llibertat guiant el poble (Eugène Delacroix, 1830)

Documentació general: Oli sobre tela, 260x325 cm. Fill d'una família de l'alta burgesia, el seu pare l'ajudà en els primers anys de la seva carrera. El 1815 ingressà en l'estudi del pintor Guérin; amb Géricault va estudiar i copiar els mestres al Louvre. Es va convertir en el representant més fidel de la pintura romàntica francesa. Delacroix sempre va defensar el color, la intensitat i els contrastos. En un fragment dels seus diaris va arribar a dir que “a la pintura no sempre li cal un tema”.

Anàlisi formal

• Composició: Clàssica, amb una piràmide ascensional des de la base (cossos morts) fins al cim (ensenya tricolor).
• Profunditat: Contraposició entre el gest de les figures

La Alhambra de Granada, es conjunto de palacios residenciales del sultán de Granada construido entre los siglos XIII, XIV y XV. . Perteneciente al periodo Nazarí del arte hispano musulmán. 

Los materiales de construcción son , ladrillo, estuco, madera y cerámica y el aspecto exterior, rojo y severo esconde, un interior con abundante decoración, reflejos de luces, láminas de agua y surtidores que conforman una atmósfera sofisticada y refinada. El palacio se articula en tres partes según su función alrededor de tres grandes patios. 1.-El mexuar o parte pública para administrar justicia alrededor del patio del mexuar.. 2.-El diwan, articulado alrededor del patio de los Arrayanes. Sultán recibía a los embajadores y gobernaba desde... Continuar leyendo "Capitel protodorico" »

ARA PACIS AUGUSTAE

Fitxa tècnica

• Nom: Ara Pacis Augustae
• Autor: Desconegut
• Cronologia: Segle I aC
• Tipologia: Religiosa
• Materials: Marbre
• Estil: Romà imperial
• Tema: Commemoratiu
• Localització: Roma

Context històric

Ens trobem al segle I aC, l'època de l'Imperi Romà sota el mandat de l'emperador Octavi August.

Davant la necessitat de controlar tot el territori, sorgeix l'Imperi, basat en la figura de l'Emperador, que concentra tots els poders (civil, militar i religiós). A causa de l'extensió del territori, Roma es divideix en províncies controlades per governadors.

La Pax Romana (s. I-II dC) és una època d'expansió, prosperitat econòmica i desenvolupament cultural. Octavi August, primer emperador romà, promou la pacificació entre Hispània... Continuar leyendo "Ara Pacis Augustae: Història, Art i Significat" »

1. Civilización Cretense

Las excavaciones arqueológicas han revelado la riqueza de la civilización cretense y su indumentaria primitiva:

• Masculino: Estilo primitivo basado en la pampanilla (taparrabos) y el torso desnudo. Utilizaban materiales como cuero, lana y lino, con formas más variadas que el shenti egipcio.
• Femenino: Destacaba por el uso de volantes, cinturas muy ajustadas y un corpiño que dejaba el pecho al descubierto. El traje se alargaba hasta el suelo mediante la superposición de telas.

La vestimenta se caracterizaba por una gran riqueza en el colorido, siendo prendas generalmente drapeadas y ajustadas al cuerpo.

2. Grecia: El Canon de Belleza

Grecia, situada en la península más oriental de Europa, sentó las bases de la civilización... Continuar leyendo "Evolución de la Indumentaria en las Civilizaciones Grecolatinas" »