Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Primaria

El Renaixement i l'Humanisme

L’humanisme fa la seva aparició amb Erasme de Rotterdam, a l’Europa del S. XV. Aquest moviment s'imposa entre els intel·lectuals i abarca la majoria de matèries i ciències del pensament de l’època. També trobem el retorn de la idea de racionalitat (l’home com a únic ésser d’entendre el món), apareix l'antropocentrisme (l’home com a centre de l'Univers) i es desenvolupa molt més la ciència, així com l’arribada de l’impremta com a eina de divulgació del coneixement.

El Renaixement i l'Art

El Renaixement és un període de tornada als valors espirituals i formals de l’Antiguitat que apareix a Itàlia per primera vegada. Es menysprea totalment l’època anterior, l’Edat Mitjana, la qual... Continuar leyendo "Renaixement: Humanisme, Art i Mecenatge al Renaixement" »

Arquitectura Clásica Griega

Órdenes Clásicos

Orden Dórico

El orden dórico es el más sobrio en cuanto a formas y proporciones. Su decoración se caracteriza por preservar la mayor austeridad posible. Suele estar asociado a divinidades masculinas.

El pedestal está formado por una grada de tres escalones, los dos inferiores se denominan estereóbatos y el superior estilóbato. No tiene basa. Tiene de 16 a 20 estrías longitudinales conocidas que son aristas vivas. Tiene un ensanchamiento en su centro, conocido como éntasis.

El capitel consta de collarino de un núcleo principal en forma de plato conocido como equino y un prisma cuadrangular llamado ábaco. En el ábaco descansan las piezas horizontales del entablamento constituido por tres... Continuar leyendo "Arquitectura Clásica Griega: Órdenes Dórico, Jónico y Corintio" »

David de Donatello

L'obra és una escultura exempta en bronze d'1,58 m d'alçada. És d'estil renaixentista i va ser realitzada entre 1444 i 1446. Actualment es troba al Museu Bargello de Florència.

Donatello representa un jove nu, dret, amb els cabells llargs, amb un barret i calçat amb unes botes fins al genoll. A la mà esquerra porta una pedra amb la qual ha estabornit el gegant Goliat i a la dreta porta una espasa amb la qual li ha tallat el cap. Per tant, l'escultura se'ns mostra després de l'acció.

El jove es troba en posició de contrapposto dibuixant una línia corba (praxiteliana) que marca tota la composició perquè la cama dreta del jove és la que suporta tot el pes i l'esquerra es troba reposada sobre el cap del gegant.

La nuesa... Continuar leyendo "Anàlisi de l'Escultura de David de Donatello i l'arquitectura de San Lorenzo de Florència" »

Torre Eiffel

Descripción formal

La Torre Eiffel, el monumento más alto de París, es una estructura metálica realizada con más de 18.000 piezas de hierro entrecruzadas y sujetas por más de 2,5 millones de tornillos. Con una altura de 324 m, los últimos 24 m corresponden a una antena de radio añadida posteriormente. La forma piramidal de la torre potencia la verticalidad. El primer bloque llega hasta una altura de 57 m y hace las funciones de base. Esta estructura de planta rectangular la forman 4 pilares inclinados que descansan sobre 8 gatos hidráulicos cada uno, unidos mediante cuatro arcos. Sobre esta planta rectangular se levantan otras 4 plantas con una ligera inclinación hacia dentro, hasta una altura de 115 m, donde se sitúa... Continuar leyendo "Análisis Comparativo de Obras Maestras: Torre Eiffel, Villa Capra y Apolo y Dafne" »

La Europa del S. XVII: Conflicte Ideològic i Poder

Des d’una perspectiva ideològica, Europa al segle XVII es va caracteritzar pels problemes derivats de l’oposició entre l’Europa catòlica i l’Europa protestant.

El Poder Papal i la Contrarreforma

Enfrontades políticament, l’Europa catòlica va adequar la seva política i ideologia a les directrius de la Roma Papal.

La Disciplina Moral i l'Art Triomfal

• El Poder Papal, després del Concili de Trento, i per lluitar contra el protestantisme, va establir una rígida disciplina moral.
• Al creient, al poble, se li ofereix la “veritat” amb una teatralitat enlluernadora, al temps que es mostra la magnitud del seu poder.
• Aquesta Contrarreforma enfortirà al papat i es manifestarà amb un art

Anàlisi d'Obres Clau: Eros de Canova i El 3 de Maig de Goya

Eros i Psique (Antonio Canova, 1787)

Fitxa Tècnica i Estilística

• Artista: Antonio Canova
• Any: 1787
• Tipologia: Escultura exempta
• Material: Marbre
• Estil: Neoclàssic
• Tema: Mitològic

Context i Característiques

El context de l'obra es situa durant la Revolució Francesa, marcada per la guillotina de Lluís XVI i la seva esposa, i el rebuig a l'absolutisme monàrquic. Es valora la Il·lustració i es produeix un trencament amb les formes carregades del Barroc, buscant la recuperació de la cultura i l'art clàssic.

Característiques formals:

• Composició dinàmica i utilització de diagonals.
• Voluntat de moviment amb postures contraposades.
• Trencament de la fredor i l'esteticisme neoclàssic.
• Recerca

Estructura Interna del Panteó de Roma

El paviment de marbre és l'original i està format per lloses de marbre i granit que dibuixen quadrats i cercles disposats en retícula, en consonància amb els cassetons de la cúpula.

La decoració interior estava formada per materials rics: en el cos cilíndric de l'edifici, columnes i paviment, marbres de diferents colors; a la cúpula i en el sostre del pòrtic, làmines de bronze daurat.

Els cassetons de bronze de la cúpula i del pòrtic van ser utilitzats per Bernini per a la construcció del Baldaquí de Sant Pere del Vaticà.

Detalls de l'Estructura Interna

Tots els pilars del pis inferior estan units per arcs de rajola que arranquen més amunt del nivell de l'entaulament i queden amagats dins el... Continuar leyendo "Panteó de Roma: Estructura i Simbologia" »

Fresco de la Tauromaquia (Salto del Toro)

Contexto y Datos Clave

• Periodo: 1500-1400 a.C. (Arte Cretense / Civilización Minoica).
• Hallazgo: En las paredes del Palacio de Cnosos, Creta.
• Ubicación actual: Museo Arqueológico de Heraclión.
• Autor: Desconocido.

Significado y Representación

• Considerado el origen de la tauromaquia.
• Representa un ritual y deporte en el que los adolescentes saltaban sobre el toro para simbolizar el paso a la madurez y adquirir fortaleza y fecundidad.

Características Estilísticas y Función

• Estilo: Figurativa y naturalista, con gran dinamismo.
• Convencionalismos egipcios: Ley de la frontalidad, distribución de colores por sexos, hieratismo, fondos planos.
• Función: Decorativa.

Teatro de Epidauro

Datos Históricos y Reconocimiento

• Diseño

Conceptos Clave del Medievo

Arquitectura y Espacios Religiosos

Claustro: Planta cuadrada con una parte central descubierta y cuatro laterales porticados, común en monasterios y catedrales.

Arte Sacro Medieval

Tallas: Esculturas de madera pintadas, comúnmente utilizadas para adornar los altares de las iglesias.

Pintura al Fresco: Técnica pictórica que se realiza mediante el uso de colores disueltos en agua y que se extienden sobre una capa de estuco fresco.

Pinturas sobre Tablas: Obras pictóricas realizadas sobre paneles de madera, frecuentemente destinadas a los altares de las iglesias.

Pantocrátor: Representación en busto de Cristo triunfante, a menudo en la cúpula o ábside de las iglesias.

Organización Social y Religiosa

Sentido Religioso: