Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Secundaria

El espacio interior se cierra con la bóveda de crucería, sostenida por un número variable de arcos que se entrecruzan denominados nervios. Son de muchos tipos:

• Simple o cuatripartita (resultado del cruce de dos arcos)
• Sexpartita (muy usada en el primer gótico, es el resultado de interponer un nervio transversal)
• Estrelladas (consecuencia de la introducción de nervios secundarios o terceletes; pueden ser más o menos complicadas)
• En abanico (los nervios están dispuestos como las varillas de un abanico)
• Reticuladas (los nervios se entrecruzan formando una red)

De clave pinjante (la clave central cuelga de tal modo que parece que la bóveda se apoya en el aire).

El resultado es una estructura más dinámica que las bóvedas de canon o arista, puesto...

Goya: Vida y Obra de un Maestro Universal

Hitos Cronológicos en la Trayectoria de Francisco de Goya

• 1763: Francisco de Goya se traslada a Madrid y continúa su formación artística bajo la tutela de Francisco Bayeu.
• 1770: Viaja a Italia sin apoyo institucional. Obtiene una mención especial en el prestigioso concurso convocado por la Academia de Parma con su obra Aníbal cruzando por primera vez los Alpes.
• 1771: Regresa a España y recibe sus primeros encargos de relevancia, destacando la decoración de la bóveda del Pilar en Zaragoza. El tema central es La Adoración del Nombre de Dios por los Ángeles, pintado con el estilo de Bayeu y claras influencias del Barroco.
• 1773: Contrae matrimonio con Josefa Bayeu, hermana de su maestro Francisco

Arquitectura Neoclásica en Galicia

Hacia 1760 comienza a introducirse en Galicia, donde estaba muy arraigado el barroco, la arquitectura neoclásica.

Catedral de Santiago de Compostela

La Catedral de Compostela es un punto de interés clave para comprender los inicios del Neoclásico en la región. El incendio que sufrió la Catedral impulsó su renovación, llevando al derribo de la fachada norte. La de Platerías sobrevivió, pero la de Azabachería fue derribada. Su reconstrucción se encargó inicialmente a los maestros de la Catedral, quienes propusieron un diseño puramente barroco, jugando con claroscuros.

Fachada de Azabachería (1758-1768)

Se inició la construcción de la fachada norte, punto final del Camino de Santiago. La entrada de...

La Evolución del Interiorismo Francés: Un Recorrido Histórico

El estudio del origen de la planificación del espacio interior revela una fascinante transformación a lo largo de los siglos. Lo que comenzó como una coordinación de elementos, evolucionó hasta convertirse en una disciplina profesional con estilos definidos.

El Nacimiento del Oficio de Interiorista

A finales del siglo XVII y principios del XVIII, se asientan las bases de lo que hoy conocemos como interiorismo, marcando el surgimiento del proyecto integrado. El siglo XVIII es, sin duda, el gran siglo del interiorismo, donde el espacio, sus muebles y demás elementos adquieren el carácter de obras de arte, integrándose plenamente en la historia del arte.

El Rol de los Pintores

Arquitectura del Renacimiento

El Renacimiento significa volver a las formas y espíritu del arte clásico. El ser humano vuelve a ser el centro y medida de las cosas. Aparece una visión del mundo basada en la razón.

Características Generales

Trecento (1300-1400): Comienza durante el siglo XV. Los primitivos italianos de la Escuela de Florencia y de la Escuela de Siena nos permiten hablar del Renacimiento inicial.

Quattrocento (1400-1500): La capital artística es Florencia.

Cinquecento (1500-1600): Siglo XVI, el centro del arte será Roma. El Manierismo, en la segunda mitad del siglo XVI, produce una reacción anticlásica. El manierismo sigue la línea de Miguel Ángel, Rafael, Leonardo.

Características Generales del Renacimiento:

• La realidad

Rococó

El Rococó es un estilo cortesano que llevó a la exageración el estilo barroco. En arquitectura, se caracterizó por el gusto por las formas irregulares y curvas, y una decoración fastuosa en los techos y las paredes de los palacios.

Arquitectura Rococó

• El Palacio de Catalina en Rusia
• El Palacio Nacional de Queluz en Portugal
• Los Palacios de Augustusburg en Alemania
• La Casa China en Potsdam
• El Palacio de Charlottenburg en Alemania
• Elementos del Castillo de Versalles en Francia

Pintura Rococó

Jean-Honoré Fragonard:

• El columpio
• El beso robado
• La cerradura
• Muchacha leyendo

Arquitectos Rococó

• Francesco Bartolomeo Rastrelli
• Philip de Lange
• Matthäus Daniel Pöppelmann

Neoclasicismo

Arquitectos Neoclásicos

• Ventura Rodríguez
• Francisco Sabatini
• Juan de Villanueva
• Antonio

Barroco

Características

• Predominio del movimiento y la complejidad utilizando formas curvas.
• Uso de la luz y el color para crear formas.
• Realismo para exaltar sentimientos y emocionar al espectador.
• Gusto por lo teatral y lo simbólico.
• Arte y propaganda religiosa de la Contrarreforma.
• Arte al servicio del poder.
• En la Europa protestante, arte al servicio de la burguesía.

Arquitectura

• Interés por dotar a los edificios de movimiento.
• Este dinamismo acentuado por los efectos de luces y sombras.
• Bernini y Borromini son los principales arquitectos y Roma es la capital del Barroco.
• En Francia y en Versalles destacan Marsant y Le Vau.
• En España destacan Juan Gómez de Mora y Alonso Cano, en Galicia Fernando Casas Novoa.

Escultura

• Representación del movimiento

Rococó y Neoclasicismo: El Arte del Siglo XVIII

El Siglo XVIII (S. XVIII) se caracteriza por una gran diversidad de estilos, destacando principalmente el Rococó y el Neoclasicismo. Este periodo coincide con la Ilustración, que promovió la admiración por el arte clásico y estuvo marcada por importantes revoluciones políticas.

Arquitectura

Arquitectura Rococó

La arquitectura palaciega del Rococó se distingue por su grandiosidad, una sensibilidad hacia la rareza y el exotismo, el uso de formas irregulares y una decoración fastuosa.

• Jacques-Ange Gabriel: Ópera Real de Versalles, Plaza de la Concordia (París).
• Los Borbones en España:
  • Filippo Juvara: Inició el Palacio de la Granja de San Ildefonso.
  • Giovanni Battista Sachetti: Continuó el Palacio

La Pintura Barroca: Una Exploración de sus Rasgos Esenciales y Temáticas

Las escuelas barrocas adoptaron y desarrollaron la técnica de la luz, aunque algunos artistas la abandonaron posteriormente. Durante este periodo, desaparecen los rasgos distintivos del Renacimiento italiano: la pintura mitológica y los grandes frescos ilusionistas. En su lugar, se prefiere una cierta intimidad más humana y religiosa, casi siempre plasmada en composiciones sencillas.

Los temas religiosos se orientan hacia la ascética o la mística, representando cuerpos en éxtasis o miradas perdidas hacia el cielo. Fuera de esta temática, predominan el paisaje, los retratos, los bodegones y, ocasionalmente, algún tema mitológico. La pintura de esta época es seria...