Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Universidad

El Romanticismo: Un Movimiento de Libertad y Emoción

El Romanticismo fue un movimiento artístico e intelectual que surgió a finales del siglo XVIII. Aunque tuvo sus inicios en el Reino Unido, fue en Alemania donde recibió su impulso final y se consolidó como una reacción al movimiento imperante.

Orígenes y Contexto

• Nació como una respuesta al Neoclasicismo y a los principios de la Ilustración, que imponían un fuerte racionalismo.
• Representó una exaltación de la libertad y una ruptura con las imposiciones establecidas.
• En España, el Romanticismo llegó más tarde, alrededor de 1810, y estuvo estrechamente relacionado con la evolución cultural y política del país. Buscó sus raíces en Inglaterra y Alemania.

Características Principales

CARACTERÍSTICAS GENERALES

• Técnicas fundamentales
• Carencia de profundidad
• Preferencia por las figuras frontales
• Temática religiosa predominante

2 corrientes distintas:

• Estilo francorrománico
• Estilo bizantino

PINTURAS ROMÁNICAS ESPAÑOLAS MÁS DESTACADAS:

• Escuela catalana (tradición bizantina)
• Pintura románica en Castilla y León (francorrománica)

CONTEXTO HISTÓRICO

El Románico, es el primer estilo internacional. Europa está dividida políticamente, los pueblos viven bajo un régimen feudal y cada región obtiene sus propios recursos. Unidad de estilo debida a:

• La unidad religiosa de Europa
• Las peregrinaciones y las cruzadas
• La reforma monástica y el desarrollo de los monasterios
• Arte nobiliar, dominado por nobleza y clero

Este estilo... Continuar leyendo "Pintura Románica: Características y Contexto Histórico" »

Deambulatorio

GIROLA: También denominado GIROLA en el Gótico. Se denomina así a una especie de pasillo, prolongación de las naves laterales, por detrás del altar mayor o ábside de las iglesias románicas. En este deambulatorio se solían colocar capillas radiales o absidiolos. Su función es la de permitir que los peregrinos recorran la iglesia y visiten las reliquias sin interferir en la celebración del culto. Es un elemento típico de las iglesias de peregrinación románicas: Santa Fe de Conques, San Saturnino o Sernin de Toulouse, San Marcial de Limoges, San Martín de Tours y Santiago de Compostela.

Mandorla

Italianismo que significa "almendra", representada por un óvalo o marco almendrado que circunda o rodea al Cristo mayestático... Continuar leyendo "Arte Románico y Gótico: Elementos y Representaciones" »

Escultura i Arquitectura de l'Antiga Grècia

Tiziano: Un Maestro de la Escuela Veneciana

Tiziano fue un pintor italiano del Renacimiento, uno de los mayores exponentes de la Escuela Veneciana. En Venecia se desarrolló un estilo pictórico donde predominaba el color, en contraposición a las líneas y los contornos. Se le da una especial importancia al paisaje, al igual que se rinde culto al lujo y la riqueza. Es una pintura armoniosa, donde la luz y el color se funden e integran perfectamente. Tiziano, junto a Giorgione y Veronés, es uno de los artistas más destacados de la escuela del siglo XVI. Tuvo una vida muy longeva, por lo que su estilo pudo evolucionar mucho, y a lo largo de ella recibió numerosos honores por la labor realizada. Incluso el emperador Carlos V le nombró conde... Continuar leyendo "Tiziano y el Quattrocento: Dos Pilares del Renacimiento Italiano" »

Antecedents

1. Impressionisme: Característiques

• Preferència pels paisatges.
• Implantació de la pintura a l'aire lliure, intentant captar la fugacitat, els centelleigs de la llum i del color, com a autèntics protagonistes de la pintura.
• Desdeny pels sistemes acadèmics de composició, predominant l'asimetria.
• Realisme, la captació de trossos de vida, l'intent d'aprehendre el món visible tal com es veu, és a dir, en la seva fugacitat.
• Els impressionistes pintaven amb colors purs, i els van barrejar directament en el quadre amb pinzellada solta, ràpida, gairebé descurada, a força de tocs més o menys densos i llargs. Van deixar els pigments i van utilitzar pintura en tubs.

1.2. Autors: Manet, Monet, Degas, Pissarro, Renoir, Sisley

Postimpressionisme

2.

sensación de ser un medallón convexo de la misma forma que el balcón tiene la balaustrada convexa, y además en este balcón hace un templete que al exterior también es convexo. Busca siempre la alternancia. Desde el primer cuerpo hasta el último cada encasamento es distinto y va ocultando el muro. Espejo de forma oval, donde iría una pintura, que hoy en día no existe. Medallón de la fachada toque tenía un fresco representando la Santísima Trinidad, coronando a la Virgen; obra de 1667, de un pintor italiano de segunda fila.
Finalmente vemos que busca la continuidad entre los remates curvos de fachada, campanario y linterna, en altura por medio de las molduras convexas. Crea una continuidad de unos elementos a otros. Todo está perfectamente... Continuar leyendo "Santo Tomás de villanueva Bernini" »

Esculturas de los Tímpanos

Cada uno de los tímpanos del Partenón estaba decorado con esculturas que representaban escenas mitológicas. En función de su orientación, encontramos:

• Tímpano Oeste: Representa el nacimiento de Atenea, la hija predilecta de Zeus. Nació de su cabeza un día que este sufría un fuerte dolor y pidió a Hefesto que le abriera el cráneo por la mitad. Atenea es la diosa de la sabiduría, de la razón y de la guerra justa, además de protectora de Atenas. Sus atributos son el casco, la lanza y la égida, en la que suele llevar grabada la Gorgona Medusa. Se la suele simbolizar con la lechuza (símbolo de la inteligencia) y el olivo.
• Tímpano Este: Representa la disputa entre Poseidón y Atenea por Atenas. Se convocó

El Gótico: Innovación Arquitectónica y Constructiva (Siglos XIII-XV d.C.)

El periodo Gótico, que abarca desde el siglo XIII hasta el siglo XV d.C., representa una de las cumbres de la arquitectura occidental. En esta era, todos los elementos del edificio gótico son consecuencia de una idea estructural global; no existe forma alguna basada en la libre fantasía. El edificio se define como un «esqueleto», donde cada componente tiene una función precisa y contribuye al conjunto.

Principios Fundamentales de la Arquitectura Gótica

• Diferenciación clara entre estructura y paramento (o cerramiento).
• Sistema dinámico de equilibrio (a diferencia del estático Románico).
• Sistema elástico, compuesto por una estructura de elementos independientes.

Las Meninas

Obra pictórica, una de las obras más importantes dentro de la historia del arte. Estamos ante un cuadro verdaderamente innovador, en el que se representa un retrato real y además de eso desarrolla una compleja teoría barroca de los espejos. El método utilizado es representar figuras que se encuentran donde está el espectador (los reyes). Los reyes son los protagonistas del lienzo y la infanta Margarita simboliza la continuidad dinástica. La composición de la obra es sencilla: en el centro se encuentra la infanta Margarita rodeada por sus meninas, la menina de la izquierda le ofrece una vasija con agua que Margarita había pedido. Al lado de la otra menina se encuentran los enanos, uno de ellos “jugando” (dándole una... Continuar leyendo "Las Meninas y Los Borrachos: Obras maestras de Velázquez" »