Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Bachillerato

La Melodía

1. Introducción

Una línea melódica está formada por sonidos ordenados que atienden a una idea musical preconcebida. Para que cumplan claramente con este cometido, es necesario que la melodía esté bien estructurada. Del mismo modo que cuando creamos un texto en el que queremos expresar una idea utilizamos correctamente los signos de puntuación para que tenga sentido, en una melodía es necesario utilizar los signos de puntuación musicales, como las cadencias (puntos de descanso), para que la melodía tenga un sentido musical.

Vamos a conocer de forma básica cuáles son los componentes que utiliza un compositor para construir una melodía. Para ello, debes saber que cualquier estructura melódica está formada por temas y estos,... Continuar leyendo "Fundamentos de la Melodía: Estructura, Escalas y Composición Musical" »

Música Barroca: Desarrollo Instrumental y Vocal (c. 1630/40 - 1670/80)

Música Instrumental Destacada

Durante este periodo, la música instrumental adquiere una importancia capital. Si bien apenas se crean formas nuevas, se consolidan y desarrollan las estructuras musicales anteriores.

Autores y Formas Instrumentales Principales

• Girolamo Frescobaldi: Figura central, especialmente en obras de carácter improvisatorio. Sus contribuciones incluyen:
  • Toccatas: Caracterizadas por su armonía cromática y el uso de disonancias. Frecuentemente se empleaban como preludio o postludio de otras obras.
  • Fantasías
  • Ricercares: En esta época, tienden a ser estructuras casi matemáticas y son considerados antecedentes directos de las fugas.
  • Canzonas: Se vuelven progresivamente

El Clau Ben Temperat, Volum 1: Fuga núm. 2 en Do menor (Bach)

La Fuga núm. 2 del Clau Ben Temperat, Volum 1 de Bach oposa una forma lliure a una forma canònica, escrites en la mateixa tonalitat. Presenta una forma lineal, en estil polifònic contrapuntístic, amb la repetició d'un subjecte i les seves imitacions. El subjecte és acèfal, basant-se en la repetició rítmica d'un model, on els dos primers elements subjectes són de tipus pregunta-resposta.

En l'entramat contrapuntístic, el contrasubjecte té un caràcter menys rítmic que el subjecte. La fuga es divideix com a Fortspinnung, característica del Barroc, que és un procés de continuació o desenvolupament d'un material que conforma la línia melòdica per a tota una frase. Conté... Continuar leyendo "Anàlisi Musical: Bach, Chopin i Mozart al Piano" »

El Periodo Barroco y sus Maestros

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Nació en Eisenach, Alemania, en 1685. Fue uno de los más grandes músicos de la historia. Proveniente de una familia de músicos, se caracterizó por su sencillez y laboriosidad. Vivió de los sueldos de príncipes y eclesiásticos. Fue un notable organista, maestro en el clavecín, director de orquesta y un gran compositor. Cultivó todos los géneros musicales excepto la ópera. Fue un maestro de la improvisación y del arte de la fuga.

Sus obras se caracterizan por sus estructuras perfectas, incluyendo misas, oratorios, cantatas, corales, conciertos para distintos instrumentos, sonatas y fugas. Entre sus obras más notables se encuentran: La Pasión según San Mateo (oratorio)... Continuar leyendo "Explorando la Música Clásica: Bach, Haydn, Mozart y Beethoven" »

Homofonía

Homofonía: sistema de composición de la música polifónica. Del griego homo-fonos, igualdad u homogeneidad de sonidos. En el que las voces se desarrollan simultáneamente, al mismo tiempo, formando acordes. La textura musical homofónica da lugar a una dimensión vertical de las voces, y se combinará con el contrapunto a lo largo de la polifonía renacentista. El villancico y la chanson son dos formas en las que domina la textura homofónica.

Madrigal

Madrigal: forma musical polifónica y profana característica del Renacimiento italiano. Escrita para 4-5 voces a capella, trata de expresar los sentimientos del hombre renacentista mediante la unión de texto y música descriptivamente (madrigalismo). Combina partes contrapuntísticas... Continuar leyendo "Homofonía y Polifonía en la Música Renacentista: Características y Formas Musicales" »

Veni Creator: Características del Canto Gregoriano

Estudio de las características rítmicas, melódicas, texturales y tímbricas del himno gregoriano Veni Creator.

1. Ritmo

• Tipo: Verbal o libre.
• Compás: No tiene.
• Tempo: Moderado.
• Observaciones: En el canto gregoriano, el ritmo suele seguir los acentos de las palabras.

2. Melodía

• Tipo: Melodía de tipo gregoriano con predominio de los grados conjuntos.
• Observaciones:
  • Aunque predominan los grados conjuntos, hay saltos expresivos, como el de cuarta sobre SPIRITUS o el descendente en MENTES.
  • Hay melismas de dos notas (como sobre las sílabas CRE, TOR, etc.) y alguno de tres notas.
  • El ámbito de la melodía abarca una séptima.
  • Está construida sobre el VIII modo gregoriano.

3. Textura

• Tipo: Al ser monodía

El Barroco Musical: Orígenes y Maestros Fundamentales

El Barroco es la época que sucede al Renacimiento y que, en música, hacemos comenzar en 1600. En este periodo surgen compositores clave como Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Henry Purcell, Arcangelo Corelli, entre otros.

Contexto Histórico y Sociocultural del Barroco

El hombre del Barroco vive una época de crisis, tanto económica como espiritual, debido a una recesión económica y al drama de las confrontaciones entre protestantes y católicos.

Esta situación produce en todas las artes lo que conocemos como expresionismo, es decir, la tendencia a exagerar o deformar la realidad. Esto se refleja en la música, donde surgen los estilos recitativo, aria y... Continuar leyendo "El Esplendor del Barroco Musical: Características, Formas y Compositores Clave" »