Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Otros cursos

Schönberg y la Atonalidad

En la actualidad, el término "atonal" se utiliza en referencia a la música que no se basa en las relaciones armónicas y melódicas que giran alrededor de un centro tonal, el cual caracteriza a casi toda la música de los siglos XVIII y XIX. El término ya no se aplica a la música que se fundamenta en principios seriales, como la dodecafónica.

Entre 1908 y 1923, Schönberg escribió música “atonal” en el sentido de que la misma no está vinculada a las tonalidades tradicionales. Después de 1923, compuso música fundamentada en series de doce notas. Sin embargo, la música dodecafónica no tiene por qué ser necesariamente atonal; puede obedecer a un centro tonal.

La Transición hacia la Atonalidad

Gran parte... Continuar leyendo "Schönberg y la Evolución de la Atonalidad: De la Tonalidad Cromática a la Emancipación de la Disonancia" »

Música del Siglo XX: Vanguardias y Experimentación

Serialismo

Método de composición que surge en el siglo XX como desarrollo del dodecafonismo. Las doce notas en serie que funcionan como base de la música dodecafónica son tocadas aisladamente, intercaladas por el silencio. Además, estas notas son ejecutadas por varios instrumentos.

Dodecafonismo

Es una corriente artística musical que surgió a principios del siglo XX, a partir de la influencia del atonalismo libre. Sus máximos representantes son los austriacos Schönberg y Webern.

Música Electroacústica

Toda aquella que combina la tecnología electrónica y fuentes sonoras acústicas. Entre los géneros o subgéneros destacados se pueden mencionar la acusmática, la música mixta y la... Continuar leyendo "Evolución de la Música: Del Romanticismo a las Vanguardias del Siglo XX" »

Acústica: El Estudio del Sonido

La acústica es la rama de la física que se dedica al estudio de los fenómenos sonoros, abarcando su producción, transmisión y cualidades.

Ramas de la Acústica

• Acústica Física: Se enfoca en el estudio de los fenómenos sonoros desde una perspectiva física.
• Acústica Fisiológica: Se centra en el aparato auditivo y la percepción de la sensación sonora.
• Acústica Musical: Investiga las relaciones entre los datos científicos del sonido y su aplicación práctica y técnica en el arte musical.

Diferencia entre Sonido y Ruido

• Sonido: Se refiere a vibraciones regulares que pueden ser entonadas.
• Ruido: Consiste en vibraciones irregulares que no pueden ser entonadas.

Producción del Sonido en Instrumentos Musicales

El... Continuar leyendo "Exploración de la Acústica: Sonido, Propagación y Clasificación de Instrumentos Musicales" »

Estil New Orleans (pàg. 23)

Estem entre el 1890 i el 1900 i aquí és el punt on neix el jazz. Hi vivia una comunitat afroamericana molt important que treballava al port naval i mercantil més rellevant del país. Aquí hi ha la barreja perfecta perquè surti una persona anomenada Scott Joplin i inventi el ragtime, en què per primera vegada el tempo no és una cosa estrictament estable i dóna lloc a la improvisació. Cal dir, però, que gran part de les seves obres estan perfectament escrites en partitura per a piano —únic instrument per al qual ell va escriure—.

La formació de l'estil Nova Orleans és la següent:

• Clarinet
• Banjo (opcional)
• Trompeta
• Trombó
• Piano
• Bateria
• Contrabaix
• Secció rítmica i secció instrumental

Chicago (pàg. 24/25)

Nuevas Influencias en la Banda Sonora Cinematográfica

Durante las décadas de 1960 y 1970, el cine experimentó una evolución en el concepto de banda sonora, adaptándose a los nuevos tiempos. Se incorporaron las posibilidades de manipulación del sonido en los estudios de grabación, influenciadas por el auge imparable de la música pop. Aunque el cine norteamericano seguía dominado por el gusto de las grandes superproducciones, también surgieron películas menos espectaculares. Paralelamente, el cine europeo comenzó a ganar terreno con compositores franceses, británicos, italianos y españoles que alcanzaron una dimensión internacional.

Compositores Destacados de la Época

Entre los compositores más destacados de este periodo figuran:... Continuar leyendo "Evolución de la Banda Sonora: Influencias del Pop y la Música Clásica en el Cine" »

La Ópera Veneciana en el Barroco: Innovación y Espectáculo

La ópera veneciana, desarrollada durante el periodo barroco, introdujo varias características distintivas que la diferenciaron de las formas anteriores:

1. Junto con los temas mitológicos, los libretistas venecianos sacaban ideas de personajes épicos como Homero, Virgilio, Tasso o Ariosto, o de la historia romana.
2. Los argumentos eran elegidos con vistas a mostrar un gran abanico de emociones, conflictos dramáticos e impactantes efectos especiales, desde mágicas transformaciones hasta nubes que transportaban a los cantantes.
3. Ahora era típico que hubiera tres actos en vez de los cinco de épocas anteriores.
4. Por cuestiones financieras, los coros y los bailarines fueron eliminados en

Instrumentos del Renacimiento

Cuerda

• Frotada: Rota, chifonía, viola…
• Percutida: Clavicordio
• Punteada: Arpa, salterio, laúd…

Viento

• Flautas: Zampoña y pífano
• Con lengüeta: Chirimía, caramillo, bombarda…
• Metal: Corneta, bocina…

Percusión

• Triángulo, campanas, castañuelas…

Teclado

• Órgano

Definiciones

Neuma

Un neuma era el elemento básico de los sistemas occidentales y orientales de notación musical antes de la invención de la notación de pentagrama de cinco líneas.

Pasamezzo

Es una danza del Renacimiento Italiano, conocida en toda Europa. Es de ritmo binario, relacionado con la pavana y seguida habitualmente de la gallarda.

Misa

Se basa en el motete, podría estar construida sobre un tema del repertorio gregoriano como sobre una canción... Continuar leyendo "Música del Renacimiento: Instrumentos, Formas Musicales y Escuelas" »

Grandes Compositores y Obras de la Historia de la Música

Renacimiento y Transición al Barroco

• Hoy comamos y bebamos – Juan del Encina.
• Ave María – Tomás Luis de Victoria (Renacimiento): Composición vocal sin acompañamiento instrumental, de carácter religioso, en latín; destaca la importancia del solista y el coro de voces mixtas.
• Claudio Monteverdi: Transición del Renacimiento al Barroco.
• Lamento della ninfa – Claudio Monteverdi (Transición Renacimiento al Barroco): Composición vocal con acompañamiento instrumental de cuerda pulsada y frotada. Incluye solista femenina y coro masculino, estableciendo un diálogo entre ambos; texto en italiano, género madrigal.

Periodo Barroco

• Telemann – Barroco.
• Pergolesi – Barroco.
• Leonardo Da

La Música en la Edad Media

Hay dos hechos que los historiadores marcan como el inicio y el fin de la Edad Media: la Caída del Imperio Romano en el año 476 y el Descubrimiento de América en 1492. Es un período muy largo que se divide en dos etapas:

La Alta Edad Media (Siglos V al X)

Es una época de pobreza, llena de guerras y enfermedades, en la que la sociedad sufre constantes epidemias como la de la peste negra que asolarán toda Europa.

La Baja Edad Media (Siglos XI al XV)

Época de gran prosperidad económica, política y también cultural. Es la época del feudalismo, en la que el rey concede poder a algunos nobles que se convierten en terratenientes y que en ocasiones llegarán a tener más poder que el propio monarca. Aquí se desarrollarán... Continuar leyendo "La Música en la Edad Media: Del Canto Gregoriano a la Polifonía" »

El Ordinario de la Misa

Kyrie

Peticiones de piedad a la divinidad. (iij) marcaba las repeticiones. Melismático.

• Kyrie eleison: a, a, a
• Christie eleison: b, b, b
• Kyrie eleison: c, c, c’

Gloria

Texto largo, alabanza a Dios y piedad. Silábico/Neumático (depende de las frases).

• Gloria in excelsis Deo: obispo/solista
• Resto: coro.

Credo

Parte más larga, bautizos. Silábico.

• Credo in unum Deum: solista
• Resto: coro (schola).

Sanctus

Pasajes del Antiguo y del Nuevo Testamento. Neumático.

• Sanctus: a, b, a
• Hosanna in excelsis.

Agnus Dei

Liturgias más antiguas, estructuras ternarias. Silábico.

• Agnus dei: a, b, a.

Ite, Missa Est

Texto de despedida.

• Ite, missa est: celebrante
• Deo gratias: asamblea

Benedicamus Domino (Fórmula alternativa)

• Benedicamus domino: celebrante
• Deo