Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Las Variaciones Musicales

Definición y Conceptos Fundamentales

La variación consiste en la modificación de un tema dado. Se pueden modificar diversos elementos como la melodía, el ritmo, la dinámica, la articulación, la armonía, el timbre, la instrumentación, entre otros. Las técnicas de variación se suelen encontrar en formas musicales mayores, sobre todo en las secciones que se repiten o se reexponen (por ejemplo, la reexposición del aria da-capo).

El Tema con Variaciones

El formato de tema con variaciones, popular en los siglos XVIII y XIX, puede constituir una obra independiente o ser un movimiento lento dentro de obras más grandes como sonatas, cuartetos o sinfonías.

Tipos de Variación

La técnica musical de la variación se manifiesta... Continuar leyendo "Formas Musicales Clásicas: Variaciones y Rondó en la Composición" »

1. Música Medieval

• Canto Gregoriano: Música religiosa, ritmo libre, en latín, *a capella*, canto colectivo, autores anónimos.
• Trovadores: Música profana, canto sobre el amor, la guerra, en nuevas lenguas, con instrumento, ritmo marcado, cantan solos.
• Cantigas de Santa María: Composición poético-musical galaico-portuguesa, texto religioso, música profana.

Intervalo: Distancia entre dos notas.

Acorde: Conjunto de 3 o más notas simultáneamente.

Instrumentos Medievales: chirimía, cornamusa, salterio.

Vida Medieval: Contrapunto: Disposición de dos sonidos o más líneas melódicas con dependencia entre ellas.

2. Renacimiento Musical

• Vocal Religiosa: Estilo internacional, motete + misa compuesto de 4 y 5 voces, contrapunto imitativo.
• Vocal Profana:

... Continuar leyendo "Explorando la Música a Través del Tiempo: Desde el Canto Gregoriano hasta la Vanguardia del Siglo XX" »

Principios Fundamentales de Armonía Musical

La armonía musical es un pilar esencial en la composición y el arreglo. Para asegurar una sonoridad coherente y agradable, es crucial seguir una serie de reglas y principios. A continuación, se detallan las directrices fundamentales para la armonización a cuatro voces, la duplicación y supresión de notas, la disposición de acordes y los movimientos melódicos y armónicos.

1. Reglas Generales de Armonización

1. Cada una de las notas del acorde son partes armónicas o voces.
2. Los ejercicios de armonía se realizan siempre a cuatro voces.
3. Al soprano y bajo se les denomina voces exteriores, mientras que al tenor y contralto, voces interiores.

2. Duplicaciones en Acordes

Al escribir a cuatro voces, es forzoso... Continuar leyendo "Principios Esenciales de Armonía Musical para Compositores" »

... Continuar leyendo "Idiofonos de soplo" »

tema 2

1-kien invento la palabra musica ?? los griegos
2- donde esta su origen??  en las musas, seres mitologicos sabios k inspiran a los hombres en sus pensamientos
3-k culturas no utilizan el lenguaje musical??   china
4-k es la acustica??  son signos k representan la altura del sonido
5-k es la escala??   es la sucesionj de sonidos relativos. es ascendente si discurre de graves a agudos y descendente al contrario
6-kien lo compone el pentagrama??  lo componen 5 lineas y 4 espacios
7-k es clave??   es un signo musical k se escribe al principio del pentagrama
8-k representan la duracion del sonido?? las figuras
9-como se separan los compases??   con lineas divisorias y se coloca la doble barra para terminar
10-kien fue zoltan... Continuar leyendo "Musica 1 y2" »

Elementos=nacen nuevas formas como la suite,la sonata, el concerto,la fuga-el contraste entre los diversos planos sonoros de la orquesta:el total de ella tutti, un grupo concertino el solista solo o sea el estilo concertato -las tecnicas empleadas son las mismas ke en la musika vocal, sobre todo el policoralismo instrumental-tambien los contrastes entre movimientos rapidos y lentos -se inventan nuevos instrumentos o se les da un nuevo uso a los ke ya existian-se konsigue ke estos instrumentos adkieran gran velocidad, ke tengan mayor capacidad expresiva y brillantez...../La palabra orquesta procede del griego y significa "lugar para danzar"/*la suite:es la union en una sola obra de varias danzas de distinto caracter y ritmo con lo ke se consigue... Continuar leyendo "Hhhhhhhhhhhhhh" »

-Clasicismo: buscar lo clásico (1750-1820/1830)
-A partir de 1750 una nueva corriente social, cultural y artística recorria toda europa: La ilustracion
-Los enciclopedistas franceses afrontaban con espiritu cientifico todos los aspectos de la realidad: de la polifonia a la filosofia, de la economia la musica. La enciclopedia de Diderot y D'alembert se definian las caracteristicas de la melodia de la armonia , de la orquesta...
-La musica era equilibrada y clara.
-Capital musical:Viena
-Protagonistas de la epoca: Haydn, Mozart y Beethoven
-En el siglo XVIII el musico seguia siendo un artesano que trabajaba en la corte del principe o del rey
-Funciones de la musica: para el rito religioso, para una celebracion o para el disfrute de quien pagaba
-... Continuar leyendo "Clasicismo" »

LA MÚSICA DEL ROMANTICISMO (S. XIX)

(Resumen de las p. 78 a 83)

- Composiciones subjetivas (los músicos expresan todos sus sentimientos y emociones)

- Gusto por lo desconocido o extraño. Ej. la muerte, países lejanos, épocas pasadas (Edad Media)

- Gusto por lo misterioso, la noche…También por la naturaleza

- Utilizan las formas clásicas (sinfonías, sonatas…), pero introducen modificaciones

- Surgen formas nuevas, en general cortas, para piano. Ej: polonesas, nocturnos, baladas…, poema sinfónico (música instrumental que describe un argumento o programa).

- Aprecian mucho lo propio: se inspiran en su folklore, costumbres, tradiciones.

- Por otro lado, también aprecian lo lejano en el espacio o en el tiempo (argumentos de óperas situados... Continuar leyendo "Formas instrumentales nacionalistas" »

ANÁLISIS DE LA BADINERIE DE J. S. BACH RITMO a) Tipo de ritmo: Binario b) Compás: 2/4 En este compás entran dos negras c) Tempo: La Badinerie es siempre una danza rápida, equivalente a un Allegro Vivace, por lo que no necesita más indicación de tempo. d) Observaciones de interés: El ritmo es muy marcado y persistente, característico del Barroco. El comienzo en anacrusa es propio de la música de baile en la que se inspira la suite. El motivo rítmico de una corchea y dos semicorcheas repetido tres veces en sentido descendente es un elemento dominante en todo el movimiento. MELODÍA a) Tipo de Melodía: Melodía típicamente instrumental, con frecuentes saltos (hasta de sexta) y pasajes virtuosísticos con semicorcheas. b) Observaciones... Continuar leyendo "Análisis de la de j. s. bach" »

... Continuar leyendo "Canto trovadoresco" »