Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

La ópera surgió en Italia y desde los comienzos del S. XIX la ópera se desarrolló rápidamente y se propagó a públicos más amplios, sobre todo los provenientes de la clase media que resultó ser la mejor receptora de estas ideas europeas.

Cuando se habla de ópera se habla de la combinación de música y teatro. Por lo tanto, desde el punto de vista teatral, hay una escenografía (puesta en escena), iluminación, directores (de orquesta y regisseur) y actores que no cantan (figurantes) etc.; solo cuando hay ballet hay un grupo de baile (bailarines que se integran al espectáculo). Por otro lado, desde el punto de vista musical, hay una orquesta, cantantes (que además de cantar también deben tener un gran dominio en la actuación). Además,... Continuar leyendo "La ópera en el siglo XIX: Italia y su influencia" »

Lexikogintza

Maileguak

Hizkuntza batek beste hizkuntzetatik hitzak hartzeari esaten zaio mailegutza. Euskara historian zehar hizkuntza askorekin egon da harremanetan.

• Zeltiarretik: mailegatukoak, zilar, hartz, deba.
• Latinetik: Hitz asko dira, hona hemen batzuk: lege, errege, makila, eliza, gurutze...
• Arabiarretik: atorra, alkandora, alkate, gutun, azoka.
• Erromantzeetatik: Leku, erregu, zeru.

Hizkuntza batek hitz ugari mailega ditzake:

• Hitz osoak
• Atzizkiak
• Hitz multzoak
• Kultur erroak
• Kalkoak

Elkarketa

Hitz elkartua osatzen da bi elementu, bakoitzak bere aldetik esanahia dutenak, elkartutakoan. Elkarketak elipsidunak eta elipsigabeak izan daitezke.

Elipsidunak:

• Izena + izena: eskola kontseilua (eskolaren kontseilua)
• Aditzoina + izena: jangela (jateko gela)
• Aditzoina

Ópera y Música Escénica

MUS.ESCÉNICA.es aquella que está destinada a acompañar una representación (teatral, operística...). Crea el ambiente y transmite sensaciones acorde con las escenas representadas.

Lugares

Iglesias, plazas, corrales de comedia, teatros, atrios.

Ópera

Es una obra dramática y musical en la que los actores se expresan cantando, acompañados por una orquesta. El origen se encuentra en la Camareta Fiorentina, en Florencia s.xvI. Era un grupo de poetas, músicos, cantantes y nobles cultos (humanistas) que se reunían para discutir sobre música, literatura y arte.

Primera Ópera

´´La favola d´Orfeo´´ - Monteverdi.

Primera Mujer en Ópera

Francesca Caccini.

Libreto

Es el texto teatral. El compositor escribe lo que ha de cantar... Continuar leyendo "Ópera: Orígenes, Componentes y Evolución" »

Características

• Contraste entre planos sonoros, timbres, modos, ritmos, tempi, dinámicas, caracteres.
• Ritmo energético y marcado, casi mecánico, pulsación regular.
• Melodías largas, fluidas y ornamentadas.
• Armonía como base musical, el bajo continuo como cimiento musical.
• Sistema de escalas mayores y menores, afinación temperada.
• Uso consciente de la dinámica como elemento generador de interés y expresividad.
• Uso de texturas musicales ligeras y homófonas.
• Teoría de los afectos, preservación de un mismo clima o sentimiento musical a lo largo de la pieza.
• Estilo de carácter vital y sensual.
• Unión entre la música y el texto en la música vocal.

Innovaciones Musicales

• Bajo continuo: estilo en el que la música quedaba reducida a una voz principal

El Clasicismo Musical: Transición y Evolución

El Clasicismo es un período que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo. Suele datarse entre 1750 (con la muerte de J. S. Bach) y 1827 (con la muerte de Beethoven). El Clasicismo es una etapa corta que marca la transición entre la Edad Moderna y la Edad Contemporánea.

-La música religiosa está en declive y serán la música instrumental y la ópera los géneros más solicitados por el público en general.

La Ópera en el Clasicismo

El Clasicismo es uno de los períodos históricos más importantes para el género operístico. Este género, que nació en el Barroco, sufre grandes cambios, ya que se eliminan los excesos barrocos y se buscará la naturalidad provocando un acercamiento al público... Continuar leyendo "Explorando el Clasicismo y el Romanticismo Musical: Compositores, Ópera y Nacionalismos" »

Respiración: respiración superior, es la que hacemos cuando queremos respirar profundo. Respiración abdominal es la que hacemos cuando estamos dormidos, el vientre se eleva y desciende por el diafragma. Producción: órgano principal la laringe, ahí están las cuerdas vocales. Elaboración: el aparato resonador está formado por la caja torácica, la tráquea, la nariz, la frente y la boca. Voces femeninas: soprano, mezzosoprano, contralto. Masculinas: tenor, barítono y bajo. Idiófonos, sonido producido por el propio cuerpo del instrumento, hay de golpe, entrechoque, sacudimiento, punteados, raspadura, frotación. Membranófonos se produce por la vibración de membrana tensa, los hay de golpe, frotación y soplo. Cordófonos se produce... Continuar leyendo "Respiración y Producción de Sonidos: Tipos y Características" »

ROMANTICISMO, CARACTERISTICAS:

• Busca la libertad
• Rompe con los esquemas y límites que impuso la época clásica
• Preferencia por la naturaleza, los países exóticos, el paisaje nocturno ambientado por la luz y la luna, el amor de una mujer ideal, inalcanzable

MELODIA:

• Apasionada e intensa
• Se exagera el grado de lentitud y de rapidez
• Las son menos regulares y cuadradas

RITMO:

• Hay cambios de tempo
• Se vuelve complejo y libre
• Se usa el rubato

DINAMICA:

• Se intensifican los extremos, hacia el pianissiomo y al fortissimo

ARMONIA:

• Se utilizan nuevos acordes o se alternan los que ya existen con cromatismos y disonancias
• Se diluye el sentido tonal
• Las cadencias y reposos son menos frecuentes

VIRTUOSISMO:

• Tendencias individualistas dieron lugar a la era del virtuosos,

Contexto Histórico: Grecia, Cuna de la Civilización Occidental

Grecia es la cuna de la civilización occidental actual. Nuestra manera de pensar procede de la Grecia clásica. La música ocupaba un lugar importante en la sociedad por su supuesto origen divino; proviene del griego mousike, que significa 'arte de las musas', referido al arte de los sonidos, la danza y la poesía. La música fue fundamental para la educación, servía para cultivar el alma, la sabiduría y el valor, y tenía fines terapéuticos. En esta época se comenzó a estudiar el sonido desde un punto de vista matemático; pensaban que todo el universo estaba regido por el número y por la armonía musical. Creían que los astros producían los sonidos musicales de origen... Continuar leyendo "La Música en la Antigua Grecia: Sonidos, Instrumentos y Legado Cultural" »