Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

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O Clasicismo Musical: Historia, Formas e Compositores

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O Clasicismo Musical: O Século das Luces

Coñécese como música "clásica" a que se desenvolveu na segunda metade do século XVIII e principios do século XIX (aproximadamente entre 1750 e 1820). É o nome habitual para designar popularmente a música culta, académica ou docta.

Viena converteuse no centro musical europeo, xa que alí desenvolveron a súa obra os tres grandes compositores do momento: Haydn, Mozart e Beethoven.

A Música e o Público no Clasicismo

Nesta época, aumenta o público afeccionado á música que demanda literatura musical doada e que acode aos concertos públicos. Isto propicia a aparición progresiva da figura do compositor independente dun mecenas. Mozart e Beethoven son dous claros exemplos desta nova situación,... Continuar leyendo "O Clasicismo Musical: Historia, Formas e Compositores" »

El Legado Musical del Barroco: Formas, Instrumentos y Estructuras Clave (Siglos XVII-XVIII)

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El Barroco (Siglos XVII - Primera Mitad del XVIII): Música Vocal

Características Estilísticas

El Barroco busca la intensidad y el dramatismo a través de:

  • La ornamentación melódica.
  • El contraste de intensidad, tiempo y timbre.

El Bajo Continuo

Es el tipo de acompañamiento fundamental del Barroco que sostiene la melodía de manera continua. Se compone de dos tipos de instrumentos:

  • Instrumento Grave (Melódico): Viento (fagot) o cuerda (violonchelo, viola de gamba).
  • Instrumento Armónico (Acordes): Clave (música profana) u órgano (música religiosa).

Texturas Musicales

La textura predominante es la melodía acompañada, donde la atención se centra en la voz superior (melodía principal), mientras que las demás voces realizan acordes. Otras texturas... Continuar leyendo "El Legado Musical del Barroco: Formas, Instrumentos y Estructuras Clave (Siglos XVII-XVIII)" »

Jazz: Orígenes, Características y Evolución de sus Estilos Musicales

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Orígenes y Evolución del Jazz

El Jazz debe sus orígenes a la ciudad de Nueva Orleans a finales del siglo XIX. Se origina en el sur de los Estados Unidos de América. Es la fusión de la concepción musical de la población negra (traída de África para utilizarla como mano de obra esclava) con la concepción musical de la población blanca (venida de Europa y colonizadora del nuevo continente). Sus orígenes los encontramos en las canciones de trabajo y en el blues. Se empezó a utilizar (acabada la Primera Guerra Mundial) como sinónimo de una nueva expresión musical, diferente de otras formas conocidas.

Características Fundamentales del Jazz

  • Tratamiento particular de sonoridades de instrumentos, imitando la voz humana.
  • Improvisación, faceta
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Guia Completa: Classificació i Tipus d'Instruments Musicals

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Classificació i Característiques dels Instruments Musicals

El Timbre i els Factors Determinants

El timbre d’un instrument musical depèn de molts factors: la manera com emet el so, el material amb què s’ha fabricat, la forma determinada que té, la mida, etc.

Famílies Instrumentals Principals

Instruments de Corda

El so es produeix per la vibració d’una corda tesada (Ex: violí).

Corda Fregada

El so s'obté fregant les cordes amb un arc. Els instruments de corda fregada, de so més agut a més greu, són:

  • El violí
  • La viola
  • El violoncel
  • El contrabaix
Corda Pinçada

El so s'obté tocant les cordes amb els dits o amb els plectres. L’arpa té cordes de diferents colors perquè l’instrumentista pugui localitzar-hi millor les notes.

Corda Percudida
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Johann Sebastian Bach: Bizitza eta Lanak

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Johann Sebastian Bach (1685eko martxoaren 21a - 1750eko uztailaren 28a) Aro barrokoko konpositore eta organista alemaniarra izan zen, historian izan den musikari familia onenetariko baten kidea. Inoiz izan den konpositore handienetariko bat bezala hartzen da askotan; ez bere lanen edertasunagatik bakarrik, baita kopuruagatik ere. Hortaz, inspirazio iturri bihurtu da hainbat musikarirentzat, hasi Mozartetik Schoenbergera. Lanik garrantzitsuenen artean aipatzekoak dira "Matthäuspassion", "Brandeburgoko kontzertuak", "Fugaren artea", "Ongi tenperatutako klabea" eta "Meza si menorrean", besteak beste.

Lehen urteak (1685-1703)

Eisenachen (Turingia, Alemania) jaio zen 1685eko martxoaren 21ean (Scarlattiren eta Händelen urte berean), zazpi belaunalditan... Continuar leyendo "Johann Sebastian Bach: Bizitza eta Lanak" »

Explorando la Diversidad Musical de América Latina: Ritmos, Instrumentos y Tradiciones

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Una de las tradiciones más antiguas de América Latina es la música andina, un término que se aplica a una gama de estilos musicales originados en países próximos a la cordillera de los Andes, especialmente al noreste de Argentina, Chile, Bolivia, Perú, Ecuador y el sur de Colombia.

Instrumentos de la Música Andina

  • Quena: Flauta de caña con sus extremos abiertos. Al igual que las flautas de pan, se construye en diferentes tamaños.
  • Flauta de pan (sikus o zampoñas): Consta de una serie de cañas de distinta longitud, cada una de las cuales produce una nota diferente. El sonido se genera soplando por el orificio superior.
  • Charango: Instrumento de cuerdas pulsadas. Sus orígenes se remontan a la época de la colonización española. En dicho
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Tonalidad y modalidad: escalas, compases e instrumentos musicales esenciales

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1. Definiciones clave

  • Tonalidad: depende de la nota tónica (grado I) y de la armadura de la composición.
  • Modalidad: se basa en la distribución de los semitonos dentro de la escala. Mayor si los semitonos están entre los grados III–IV y VII–VIII; menor si están entre II–III y V–VI.
  • Escalas relativas: son escalas mayor y menor que comparten la misma armadura.

2. Explicación de la tonalidad y modalidad

  • La tonalidad depende de la nota tónica y de la armadura.
  • La modalidad depende de la ubicación de los semitonos en la escala.

4. Escala de Re mayor

  • Se muestra su representación en el pentagrama.
  • Tiene dos sostenidos (Fa# y Do#).
  • Se marca la distribución de tonos (T) y semitonos (ST).

6. Compases y métricas

  • 2/4 — compás de dos tiempos /
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El Periodo Clásico Musical: Estructuras, Instrumentación y Grandes Maestros

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Características Fundamentales del Periodo Clásico Musical

La música clásica representa un periodo breve situado cronológicamente entre el Barroco y el Romanticismo. Este estilo se caracterizó por la búsqueda constante de la belleza ideal, la sencillez y el equilibrio formal.

Contexto Social y Expansión

La aristocracia y la creciente burguesía se convirtieron en los principales mecenas y audiencias, lo que facilitó la expansión de los conciertos públicos.

Desarrollo de Formas Musicales

Durante este periodo, se consolidaron y desarrollaron formas musicales instrumentales independientes, destacando la sonata, caracterizada por una armonía clara y un equilibrio estructural notable.

Centro Neurálgico

Viena se estableció como el centro indiscutible... Continuar leyendo "El Periodo Clásico Musical: Estructuras, Instrumentación y Grandes Maestros" »

Ópera en el Siglo XVIII: Gluck, Mozart y la Evolución del Género Lírico

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La Reforma Operística de Gluck y su Impacto en el Siglo XVIII

Christoph Willibald Gluck: Orfeo y Eurídice - "Che farò senza Euridice"

La reforma operística de Gluck es considerada uno de los esfuerzos artísticos más ambiciosos e influyentes en la música del siglo XVIII, afectando tanto a la ópera seria como a la tragedia lírica. Esta reforma se basaba en:

  • Restaurar la emoción del teatro musical.
  • Simplificar las tramas, con preferencia por las mitológicas.
  • Lograr un mayor equilibrio entre arias y recitativos.
  • Dar preferencia a personajes trágicos y fieles a su destino.

El impacto de la ópera de Gluck en Francia se vio acentuado por la extrema rigidez cultural del país hasta entonces. La Academia Real de Música había mantenido un monopolio

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Música Barroca y Clásica: Periodos, Características y Formas Musicales Esenciales

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El Barroco Musical: Orígenes, Características y Formas Clave

El Barroco fue un periodo fundamental de la cultura europea, así como un movimiento artístico de carácter grandioso que solía estar al servicio del poder de las monarquías absolutistas, en las que política y religión estaban unidas.

Se desarrolló entre 1600 y 1750, fechas que marcan el estreno de la primera ópera conservada y la muerte de su máximo representante, Johann Sebastian Bach. Se inició en Italia y se extendió por toda Europa, alcanzando su plenitud en los países germánicos. Presenta diferencias significativas en cada país. Los gobernantes la usaban como manifestación de su poder y riqueza, y la Iglesia como forma de llegar a los fieles en las ceremonias religiosas.... Continuar leyendo "Música Barroca y Clásica: Periodos, Características y Formas Musicales Esenciales" »