Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Universidad

Glosario de Términos Musicales

A continuación, se presenta un glosario de términos fundamentales para comprender el lenguaje y la teoría musical.

Música Dramática

Se utiliza para representar emociones o narrativas. Ejemplos: la ópera o los musicales.

Música Programática

Su objetivo es evocar ideas e imágenes en la mente del oyente, representando musicalmente una escena, imagen o estado de ánimo.

Negra

Nota musical cuyo valor es de un cuarto (¼) de una redonda.

Nota de Paso

Notas intermedias que conectan las principales notas de un acorde.

Nota Fundamental

La nota principal de un acorde, a partir de la cual se construyen las demás. Coincide con la nota más grave.

Pentagrama

Conjunto de cinco líneas paralelas, horizontales y equidistantes,... Continuar leyendo "Glosario Esencial de Términos Musicales: Conceptos Clave para Entender la Música" »

Bach, Cantata BWV 147

•Corazón y boca y actos y vida. •Sobre la visitación de la Virgen. •Leipzig, 1723. •Dos partes: •1ª- 6 mov. (2 coros, 2 arias, 2 recit.) •2ª- 4 mov. (2 arias, 1 recit., 1 coro) •Audición: Coro nº 6 (1ª parte) •Estrófico

E. Grieg: Peer Gynt EN LA CUEVA DEL REY DE LA MONTAÑA•Edward Grieg (1843-1907) •Representante del nacionalismo en Noruega. •Música incidental para la obra del dramaturgo Henrik Ibsen, también noruego.

•Estrenada en 1876, constaba de 23 númerosoriginales.

•Suites nº 1 y 2 de Peer Gynt (1886) sólo incluyen 8 de los 23 números. Peer Gynt

•Suite nº 1 (op. 46) –Por la mañana, Allegretto Pastorale –La muerte de Asse –La Danza de Anitra, Tempo di mazurka –En

Arte Eszeniko Mistoak

Arte eszeniko mistoak ikuskizun bat osatzen duten jarduera fisiko ezberdinak erabiltzen dituztenak dira, hala nola, antzerkia, musika, dantza eta arkitektura. Ezagunenak opera, balleta eta musikalak dira, ibilbide historiko luzea baitute.

Opera

Opera musika eta antzerkia nahasten dituen genero artistikoa da, orkestra batez lagunduta doa beti. Italian sortu zen XVI. eta XVII. mendeen artean. Bere helburua Greziako tragedia klasikoa berpiztea zen. Opera saioa hainbat ekitalditan banatzen da, eta bakoitzak bere atalak ditu:

• Obertura: hasieran, orkestrak jotzen duen pieza musikala.
• Errezitatibo: non historiak aurrera egiten duen. Testuak musikak baino garrantzi handiagoa du.
• Aria: hemen musikak testuak baino garrantzi handiagoa

1. Musikaren Kontzeptua

Etimologikoki, grekotik eta latinetik dator musika hitza, eta bere esanahia gaurkoa baino zabalagoa zen garai hartan, museen arteak bilduz (dantza, poesia, antzerkia eta musika).

Oso zaila da musikaren kontzeptua definitzea eta historian zehar musikaz definizio ugari egin dira, gehienak zehatz-gabeak izanik, nahiz eta haren osotasuna aztertzen saiatu. Definizio horietan, gehien atera izan diren ideiak honako hauek dira:

• Soinu nahasketa, gizakiaren entzumenak somatutako eta inguru soziala, historikoak, ekonomikoak, kulturalak eta politikoak eragina dute musikan.

2. Soinuaren Ezaugarriak

Soinua da objektu baten dardar-mugimendua eta lau ezaugarri ditu: tinbrea, intentsitatea, altuera eta iraupena. Musikagileak landuko duen... Continuar leyendo "Musikaren Kontzeptua eta Soinuaren Ezaugarriak" »

El Período Preclásico y el Mecenazgo

En la era preclásica, los compositores contaban con mayores recursos, y los mecenas mostraban un mayor interés por el arte. Figuras ricas, como las de Mannheim, o aquellas que buscaban un artista polifacético, como en el caso de Haydn, ejemplifican esta dinámica. Los compositores, aunque a menudo menos valorados que los intérpretes, obtenían ingresos de la publicación de partituras y de la organización de conciertos mediante la venta de entradas.

Géneros Musicales Destacados

• Sonata: Se caracteriza por sus dos secciones contrastantes, sentando las bases para su desarrollo en el período clásico.
• Sinfonía: Derivada de la ópera y el concierto barroco, se adaptó al modelo de la sonata, incorporando

La Transición del Barroco al Clasicismo

La transición del estilo Barroco al Clasicismo se llevó a cabo mediante etapas que incorporaron estilos preclásicos como el Rococó y el Galant. Este fue un movimiento estilístico compartido en toda Europa.

Acontecimientos Históricos y Sociales

Este periodo estuvo marcado por profundos cambios sociales y filosóficos que influyeron directamente en el arte:

• Ascenso de la burguesía enriquecida.
• El Siglo de las Luces (Ilustración).
• Ideas precursoras de la Revolución.
• Búsqueda de un arte más accesible y fácil de comprender.

Estilos Preclásicos

Los estilos preclásicos sirvieron de puente, reaccionando contra la complejidad del Barroco tardío y sentando las bases para el Clasicismo.

Rococó y Stile Galant

Estos... Continuar leyendo "La Era de la Sensibilidad: Transición Musical del Barroco al Clasicismo" »

Formas Orquestales

El término concierto proviene del latín concertare, que significa "tocar varios instrumentos al mismo tiempo". En este género se manifiestan los principios fundamentales de la música barroca:

• La lucha entre el bajo continuo y una voz florida.
• La organización de la música bajo el sistema tonal mayor/menor.
• El contraste de movimiento (rápido, lento, rápido), dinámico (fuerte, suave), de carácter (enérgico, calmado) y rítmico (compás ternario/binario).

Es una forma orquestal que suele constar de tres movimientos contrapuntísticos: 1º Allegro, 2º Lento, 3º Allegro. La orquesta está formada por la sección de cuerda (violín I y II, viola, violonchelo, contrabajo) junto con el bajo continuo.

Tipos de concierto

• Concierto-

Polifonía Primitiva (Siglos IX-XII)

Organum

Consiste en añadir a una melodía gregoriana (voz principal) una segunda voz paralela por debajo, a distancia de cuarta o quinta, llamada voz organal.

Discantus

En esta técnica, las dos voces se mueven en movimientos contrarios.

Ars Antiqua (Siglos XII-XIII)

Periodo en el que nacen nuevas formas musicales. Una o dos voces están sometidas a un ritmo medido, lo que otorga a la música más vida y fuerza expresiva.

Centro Musical: Escuela de Notre Dame (París)

Compositores destacados de este periodo son Leoni y Perotin.

Organum Medio

• Clausulas: Dos voces sometidas a un ritmo medido.
• Conductus: Dos voces sometidas a un ritmo procesional y medido, donde la voz principal ya no es gregoriana.

Motete

Composición... Continuar leyendo "Evolución de la Polifonía Musical: De la Antigüedad al Renacimiento" »

Clasificación de las Voces Humanas

Voces Femeninas

• Soprano: Ligera, Lírica, Dramática.
• Mezzosoprano
• Contralto

Voces Masculinas

• Tenor: Ligero, Lírico, Dramático.
• Barítono: Verdi, de Carácter, Gran Ópera.
• Bajo: Melódico, Bufo, Serio.

Las Cuatro Cualidades Esenciales del Sonido

El sonido se define por cuatro cualidades fundamentales que permiten su estudio y diferenciación.

Altura (Frecuencia)

La altura es la frecuencia o número de vibraciones por segundo. Se expresa en Hertzios (Hz). El oído humano es capaz de percibir una banda de audiofrecuencias de 20 a 20.000 Hz. Los sonidos por debajo de este rango se denominan infrasonidos, y los que están por encima, ultrasonidos.

Implicación Musical

Musicalmente, la altura da lugar a sonidos graves y... Continuar leyendo "Fundamentos del Sonido y Clasificación Vocal: Teoría Musical Esencial" »