Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

Calidad de una Imagen

La calidad de una imagen digital está determinada por varios factores clave:

Número de Puntos que la Componen (Resolución)

• Cuanto mayor sea el número de píxeles, mayor será la calidad de la imagen.

Profundidad de Color

• Viene definida en bits. Cuantos más bits, más colores tendrá la imagen y, por tanto, más tonalidades:
  • 1 bit: 2 colores (Blanco y negro)
  • 2 bits: 4 colores
  • 3 bits: 8 colores
  • 32 bits: 2⁽³²⁾ colores = 4.294.967.296 colores

Compresión de la Información

• Al guardar una imagen en un archivo, se almacena la información de cada uno de sus puntos, por lo que el tamaño del archivo es muy grande.
• Para evitar esto, la mayoría de los formatos gráficos usan algún método de compresión, lo que implica una pérdida

Fundamentos del Lenguaje Plástico

La pintura es el arte de representar motivos figurativos o abstractos sobre un soporte plano con los elementos del lenguaje plástico.

• Resolución: Es la nitidez con la que se representa una imagen.
• Textura: Es el acabado externo que produce efectos visuales y táctiles.
• Composición: Es la organización de los volúmenes de la obra tridimensional con arreglo a un criterio de equilibrio.
• Luz: Es el elemento natural y envolvente que determina las zonas de luces y sombras en la obra.

Disciplinas Artísticas

• Escultura: Es la técnica y el arte de representar figuras en tres dimensiones.
• Cerámica: Es la técnica y el arte de modelar objetos de arcilla que después se someten a la cocción.
• Arquitectura: Es la ciencia

La Suite: Orígenes y Evolución

La suite nace en los salones de la aristocracia europea en el siglo XVI y se desarrolla en los siglos XVII y XVIII. Consiste en un conjunto de danzas de carácter y ritmo diferente, unidas por una misma tonalidad. Es una de las formas instrumentales más antiguas. Su origen se remonta, a través del madrigal, a las danzas y canciones populares de la Edad Media.

Existen suites para instrumentos solistas, así como grandes suites para orquesta, como las de Bach o Händel.

La Fuga: Del Ricercare a la Composición Contrapuntística

Al comenzar el periodo barroco, la textura más utilizada era la homofónica. Sin embargo, al poco tiempo se volvió a la textura contrapuntística.

El término "fuga" se usaba desde el siglo...

Fuerza Expresiva y Recursos Pictóricos en la Obra

Nos encontramos ante un cuadro que destaca, ante todo, por su fuerza expresiva, la cual se debe en gran medida a las técnicas y efectos pictóricos empleados, la estridencia del colorido y la sinuosidad de las líneas. Este reflejo de la angustia, individual o colectiva, se obtiene a través de tres elementos fundamentales: la línea, el color y la pincelada.

I. El Tratamiento de la Línea

Efectivamente, en lo que a la línea se refiere, existe una fuerte contraposición entre:

• Las rectas (diagonales) de la barandilla.
• Las ondulaciones constantes del resto de la obra.

Tanto unas como otras dinamizan la representación, haciendo moverse al ojo constantemente por toda la superficie del lienzo.

II.

El siguiente texto aborda conceptos clave sobre la organización espacial y el uso de la luz en obras pictóricas, haciendo especial hincapié en las estructuras compositivas y sus efectos emocionales.

Leonardo

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci: es el verdadero maestro de la perspectiva aérea. Con la técnica del sfumato, las líneas del dibujo desaparecen y los límites de las figuras y los volúmenes se difuminan. Con Leonardo, el aire aparece en el lienzo; en definitiva, difuminando los volúmenes crea la ilusión de cercanía o lejanía.

Rafael

Rafael: es el más joven de los tres maestros del clasicismo. Inició su carrera en Urbino, donde trabajó con los mejores. Continuó su formación en Florencia, donde entró en contacto con la obra de Miguel Ángel, lo que hizo que su estilo evolucionara, interesándose por la utilización de la luz y la correcta representación de la anatomía humana. Una perfecta utilización de luz y sombras...

Ojo hipermétrope

Ojo hipermétrope: Un ojo hipermétrope forma la imagen de un objeto detrás de la retina. La imagen, por tanto, es borrosa y poco nítida. Las personas con hipermetropía tienen el punto próximo más alejado que una persona con visión normal, por lo que tienden a alejar el texto que tratan de leer. La visión de objetos lejanos puede ser prácticamente normal.

La hipermetropía se corrige con lentes convergentes, que aumentan la convergencia natural del ojo, logrando que la imagen se forme en la retina. El tratamiento quirúrgico consiste en modificar la curvatura de la córnea mediante láser o mediante el implante de una lente intraocular que corrija el defecto de convergencia del cristalino.

Ojo miope

Ojo miope: Un ojo miope...

Tipos Esenciales de Micrófonos y Recursos Sonoros en la Producción Audiovisual

El micrófono es un término genérico que se aplica a dispositivos que transforman energía acústica en energía eléctrica. Su correcta selección y uso son fundamentales en cualquier disciplina artística o técnica que involucre la captura de sonido.

Características Fundamentales de los Micrófonos

Para entender la funcionalidad de un micrófono, es crucial conocer sus propiedades principales:

• Sensibilidad: Capacidad de responder a las señales sonoras más débiles.
• Fidelidad: Grado en que convierte fielmente la señal de audio, replicando el sonido real.
• Rango: Cantidad del espectro sonoro que es capaz de recoger.
• Forma (Patrón Polar): Relacionado con la direccionalidad

El Éxtasis de Santa Teresa de Bernini: Una Obra Maestra del Barroco

La escultura El Éxtasis de Santa Teresa, creada por el renombrado escultor Gian Lorenzo Bernini, es una de sus obras más conocidas. Se encuentra situada en la iglesia de Santa María de la Victoria en Roma y fue encargada por la influyente familia Cornaro.

Descripción de la Obra

En esta composición escultórica, destacan dos figuras principales:

• El Ángel: A la izquierda, nos encontramos con un ángel que sonríe después de haber clavado en el corazón de la santa una flecha de amor cristiano. Luce una especie de manto con multitud de pliegues y en su mano derecha porta la flecha que acaba de utilizar. También exhibe dos hermosas alas a su espalda.
• Santa Teresa: A su lado,

Técnicas de Claroscuro y Visagismo

Claroscuro: los tonos oscuros alejan y empequeñecen; y los claros acercan y agrandan. El rostro perfecto es el ovalado y es a este al que debemos aproximarnos cuando hacemos correcciones de claroscuro.

Referente estadounidense: Max Factor.

Tipos de Pinceles y Brochas

• Kabuki: para aplicar y eliminar excesos.
• En abanico: para eliminar excesos de los pómulos.
• Biselada: para contornear el rostro.
• Mofeta: para aplicar la base.

Partes de un Ojo y su Maquillaje

• Párpado móvil: parte que se mueve; aquí se ponen las sombras de colores.
• Párpado fijo: desde el móvil hasta la ceja; se utilizan colores naturales.
• Banana: parte que está en medio de las anteriores; se usan colores más oscuros que los del párpado móvil para