Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Universidad

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Os Teixois y el Legado de Vaquero Palacios: Patrimonio Industrial y Centros de Interpretación en Asturias

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Os Teixois: Un Viaje al Pasado Industrial de Taramundi

Os Teixois, situado en el concejo de Taramundi, es un conjunto etnográfico que representa un valioso ejemplo de patrimonio preindustrial. Esta pequeña aldea ofrece a los visitantes la oportunidad de observar un impresionante despliegue de ingenios hidráulicos en su estado original, tal como fueron concebidos.

Desde 1939, Os Teixois fue pionero en el autoabastecimiento de energía eléctrica, generada en una central propia que aprovechaba la fuerza del agua. Un sistema sencillo pero eficaz, donde aspas subterráneas giran impulsadas por la caída del agua, activando un sistema de poleas conectado a una dinamo que produce electricidad. El agua, recogida en un estanque, se canaliza hacia... Continuar leyendo "Os Teixois y el Legado de Vaquero Palacios: Patrimonio Industrial y Centros de Interpretación en Asturias" »

Expresionismo: Una Corriente Artística que Explora las Emociones

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EXPRESIONISMO

El expresionismo es una corriente artística Que busca expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la Representación de la realidad objetiva. Revela el lado pesimista de la vida Generado por las circunstancias históricas del momento. La angustia existencial Es el principal motor de su estética

El fin es potenciar el impacto emocional del Espectador distorsionando y exagerando los temas. Representan las emociones sin Preocuparse de la realidad externa, sino la naturaleza interna y de las Impresiones que despierta en el observador. La fuerza psicológica y expresiva Se plasma a través de los colores fuertes y puros, las formas retorcidas y la Composición agresiva.

Carácterísticas

-        Es una deformación... Continuar leyendo "Expresionismo: Una Corriente Artística que Explora las Emociones" »

Técnicas de Cámara y Géneros Cinematográficos

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3 FORMAS DE CADA TIPO DE LUZ EN LA ILUMINACION.

Grua: Realizada por medio de un dispositivo con un brazo llamado pluma, en cuyo extremo se sitúa una plataforma con el soporte para la cámara y operador, y que, montado sobre unas vías u otro vehículo, permite realizar movimientos en todos los sentidos (carácter descriptivo).

Steadycam: Se monta sobre un arnés que lleva el operador y le permite libertad total de movimientos de cámara, quedando liberada de trípodes, vías y grúas (recurso expresivo).

Cabeza Caliente: Mecanismo similar a la grúa, diferenciándose de esta en que en el extremo de la pluma se coloca una rótula donde la cámara, sin operador, puede acceder a posiciones difíciles y realizar movimientos rápidos y espectaculares,... Continuar leyendo "Técnicas de Cámara y Géneros Cinematográficos" »

Signes Visuals: Icònics i Plàstics

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Tipus de signes visuals

El signe icònic

Segons Umberto Eco, les definicions que hi ha sobre el signe icònic (a través de semblança, analogia i motivació) presenten debilitats i les critica. El signe icònic posseeix certs caràcters del referent, seguint la tradició clàssica, però, correlativament, també posseeix certs caràcters que no provenen del model, sinó del productor de la imatge; en la mesura en què aquest productor també està tipificat, el signe funciona una segona vegada permetent el seu reconeixement. Finalment, mostrant uns caràcters diferents dels del referent, es mostra distint d'aquest i respecta el principi d'alteritat.

El signe icònic és, doncs, un signe mediador amb una doble funció de remissió: al model del... Continuar leyendo "Signes Visuals: Icònics i Plàstics" »

Ludwig Mies van der Rohe: El Legado del Maestro de la Arquitectura Moderna

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Ludwig Mies van der Rohe (1886‐1969)

Mies nació en Aachen, Alemania. Estudió en la escuela de artes y oficios y trabajó con su padre como cantero. En 1905 se marchó a Berlín. Para entonces ya había participado en varios proyectos de construcción. Después, el joven arquitecto comenzó a trabajar con el diseñador de Art Nouveau, Bruno Paul.

La obra de Mies van der Rohe puede resumirse en su famosa frase “menos es más”, aunque dicha frase la tomara prestada de Sullivan, y en otra que dice “Dios está en los detalles”.

La Política del Orden y la Perfección

Era muy exigente en cuanto a la calidad de los acabados. Hablar de Mies es hablar de la política del ORDEN, ya que todo en su obra debía estar argumentado y tener una razón... Continuar leyendo "Ludwig Mies van der Rohe: El Legado del Maestro de la Arquitectura Moderna" »

La Arquitectura del Siglo XIX: Innovación, Ingeniería y el Impacto del Palacio de Cristal

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El Urbanismo y la Arquitectura del Siglo XIX: Una Era de Transformación

El siglo XIX posee dos características muy destacadas respecto a la arquitectura:

  • La desconexión entre la arquitectura y las demás artes plásticas (pintura, escultura, etc.).
  • El nacimiento de dos disciplinas o corrientes principales:
    • La ingeniería, relacionada con los nuevos materiales como el hierro y el vidrio.
    • La arquitectura historicista, preocupada por plasmar la belleza tradicional mediante la utilización de materiales clásicos como la piedra y el ladrillo.

Oficialmente, a la primera la denominaremos ingeniería nueva y a la segunda, arquitectura tradicional.

La Ingeniería Nueva: Funcionalidad y Materiales Innovadores

Detallando un poco más la ingeniería nueva,... Continuar leyendo "La Arquitectura del Siglo XIX: Innovación, Ingeniería y el Impacto del Palacio de Cristal" »

Salvador Dalí: El Genio Surrealista y su Fusión de Arte y Ciencia

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Salvador Dalí, figura cumbre del surrealismo, destacó por su extravagancia, llegando incluso a ser expulsado del grupo por su comportamiento escandaloso. Su obra es una fascinante fusión entre arte y ciencia, inspirándose en las teorías de Sigmund Freud (psicoanálisis) y Albert Einstein (teoría de la relatividad). Los descubrimientos científicos del siglo XX fueron determinantes en su producción artística, ya que su creatividad se basaba en el conocimiento científico.

Dalí fue el creador del método paranoico-crítico, una técnica aceptada por los surrealistas que utilizaba para recrear, a través de sus obras, los procesos mentales que originan imágenes de objetos inexistentes en la realidad. Para Dalí, la paranoia era un objeto... Continuar leyendo "Salvador Dalí: El Genio Surrealista y su Fusión de Arte y Ciencia" »

Memorias Silenciadas: La Dialéctica entre Escritura, Olvido y Autobiografía

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Silencios y Olvidos: El Tejido del Otro Texto

En una autobiografía, los olvidos pueden ocupar un lugar tan destacado como los recuerdos. Los olvidos pueden explicarse por el hecho de que la memoria, que evoca el pasado, se ordena selectivamente, en una dirección nueva, diferente a la que tuvieron en el momento de la experiencia. Son muy complejas las relaciones en la tríada escritura, memoria y olvido, pues la escritura es la que conjura las posibilidades de la relación memoria/olvido; relación que sería incierta si situamos el olvido como mera forma de ausencia.

El Silencio de la Escritura: Una Forma de Olvido

El tiempo en la escritura impone una distancia, una separación de la inmediatez, que proyecta el dinamismo comunicativo más allá... Continuar leyendo "Memorias Silenciadas: La Dialéctica entre Escritura, Olvido y Autobiografía" »

Explorando el Universo Fotográfico: Cámaras y Filtros Esenciales para Artistas Visuales

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Tipos de Cámara Fotográfica: Una Visión Detallada

Explorar el mundo de la fotografía implica comprender las herramientas fundamentales que nos permiten capturar la luz y el momento. A continuación, se presenta una clasificación de los principales tipos de cámaras fotográficas, destacando sus características y aplicaciones.

Cámaras de Visión Directa

  • Utilizan carretes de película de 120 mm.
  • Gran manejabilidad y ligereza.
  • Calidad de imagen superior gracias al mayor tamaño de los fotogramas.
  • Menor peso al carecer de pentaprisma.
  • Disparo muy silencioso.
  • Permiten seguir al sujeto mientras se dispara.
  • Presentan error de paralaje (la imagen vista no corresponde exactamente con la capturada).

Cámaras Compactas de 35 mm

  • Gran ligereza y poco volumen.
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Gimnasia Expresiva: Orígenes Artísticos y Crítica al Enfoque Anatómico

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Delsarte y, antes que él, Noverre (1727-1809), en el siglo XVIII, crearon modos de pensar el “cuerpo expresivo”. Delsarte, por un lado, pensó códigos de comprensión dada la expresión del gesto humano para el teatro, mientras que Noverre deseaba lo mismo, pero para la danza; deseaba para la danza el mismo estatus que el del teatro y de la pintura, o sea, de la obra de arte. Estas ideas de gesto humano desarrolladas por Delsarte y Noverre llegaron a constituir una denominación dada por Rudolf Bode (1881-1971) en Alemania a inicios del siglo XX de Gimnasia Expresiva y luego, más tarde, Gimnasia Rítmica, después denominada Gimnasia Moderna. De esta manera, podemos afirmar que esta Gimnasia Expresiva venía desde el arte, con influencias... Continuar leyendo "Gimnasia Expresiva: Orígenes Artísticos y Crítica al Enfoque Anatómico" »