Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Universidad

Estil: neoclàssic, tema: literari

Descripció formal

David organitza tota la composició d’una manera equilibrada, de la mateixa manera que mostra una perfecta integració de les figures i assigna una arcada a cada una d’elles. Aquest equilibri permet ordenar tots els personatges i transmetre una claredat expositiva característica de la pintura neoclàssica.

L’obra mostra un estil depurat, utilitza colors i té un modelatge anatòmic perfecte.

El pintor prioritza la línia recta en els personatges masculins i la ondulada en els femenins, assignant una actitud més agressiva als homes i més sentimental a les dones.

Pel que fa al cromatisme, predominen les tonalitats grises, ocres i vermelles. Els grisos i ocres s’utilitzen per al fons... Continuar leyendo "El jurament dels Horacis" »

El Arte Románico: Características y Manifestaciones

Periodización del Románico

• Primer Románico (finales del siglo X - dos tercios del siglo XI)
• Románico Pleno (siglo XII)
• Tardorrománico (último tercio del siglo XII)

El Reino de Francia sirvió como modelo e influencia clave durante este periodo.

Arquitectura Románica

Características Generales de la Arquitectura Románica

Se caracteriza por el uso de arcos de medio punto y bóvedas de cañón corrido. La planta predominante es la de cruz latina, con tres naves y una triple cabecera. Las cubiertas solían ser a dos aguas.

Ejemplos Destacados por Periodo

Primer Románico: Obras Emblemáticas

• Monasterio de Cluny II (995, Borgoña francesa, una de las zonas más ricas. Existían órdenes religiosas

Catedral de Laon

La Catedral de Laon, ubicada en la región de Picardía, Francia, es una catedral de culto católico romano cuya construcción se inició en el siglo XII. Presenta una planta cruciforme con dimensiones de 110 x 30 metros en la nave principal y un transepto de 56 metros. La nave tiene una altura de 26 metros, mientras que las torres alcanzan los 60 metros. A diferencia de otras catedrales de la época, carece de una girola radial. La cabecera del coro es una nave rectangular similar a la principal, rematada por una fachada con un rosetón y tres ventanales. La fachada principal sigue un esquema normando, con un pórtico de tres profundos vanos, ventanales, rosetón y arquerías. Dos torres cuadradas culminan en un cuerpo octogonal... Continuar leyendo "Catedrales Góticas Francesas: Arquitectura y Evolución Estilística" »

Las Vidrieras Góticas

Las vidrieras se desarrollaron principalmente en Francia, abarcando desde el siglo XII hasta el siglo XIII. La técnica consistía en aplicar colores (predominantemente azules, amarillos y verdes) sobre el vidrio, utilizando pastas fundidas o un bastidor emplomado. El resultado era una composición con la apariencia de un mosaico transparente.

Posteriormente, esta técnica evolucionó en paralelo a la pintura, incorporando:

• Una mayor gama cromática.
• La sustitución de personajes aislados por representaciones de carácter narrativo.

El Retablo Gótico: Soporte y Estructura

El retablo es considerado el soporte gótico por excelencia. Evolucionó desde una sola tabla hasta composiciones complejas:

• Dos tablas: Díptico.
• Tres tablas:

CATEDRAL DE LEÓN

Presenta una planta en cruz latina (aunque con los brazos poco destacados, especialmente en la zona de la cabecera) de espacio longitudinal y diáfano.

Tras unas escalinata encontramos, a los pies, dos torres que flanquean la fachada, tras la cual arrancan tres naves, siendo la central más ancha que las laterales.

En la central, y anterior al crucero, se marca la presencia de un coro rectangular, desarrollándose posteriormente la gran cabecera a través de una girola con corona de capillas.

El alzado utiliza la piedra en sillares como material.

Al interior los elementos sustentantes son fuertes pilares circulares con baquetones adosados, mientras que al exterior aparecen arbotantes dobles que descansan sobre contrafuertes escalonados... Continuar leyendo "Catedral de León: arquitectura gótica en España" »

El Nacimiento de Venus: Un Icono del Renacimiento

Sandro Botticelli y la Belleza Idealizada

Título: El nacimiento de Venus (Renacimiento, Cuattrocento)

Autor: Sandro Botticelli

Técnica: Temple sobre lienzo

Localización: Galería degli Uffizi (Florencia)

Esta obra maestra, realizada con la técnica de témpera sobre lienzo, escenifica la llegada de Venus, diosa del amor, a las costas de Citera. La diosa emerge del mar, acompañada por los soplos de Céfiro, el viento del oeste, y Cloris, diosa de la brisa. Una de las Horas (estaciones), la Primavera, la recibe en la orilla, identificada por las flores que adornan su ropaje. Las rosas, símbolo del amor, y la concha, representación de la fecundidad, complementan la escena.

El nacimiento de Venus... Continuar leyendo "Venus y el Tributo: Obras Maestras del Renacimiento Italiano" »

Columnata de Sant Pere del Vaticà

Dades Tècniques

Arquitecte:

Bernini

Cronologia:

1656-1667

Localització:

Ciutat del Vaticà

Estil:

Barroc

Sistema Constructiu:

Arquitravat

Funció i Context

La plaça havia d'acollir un gran nombre de pelegrins, permetent una visió perfecta del Papa durant la benedicció Urbi et Orbi que es fa al balcó. Va haver de superar els desnivells de terreny existents.

Anàlisi Formal

L'obelisc egipci va ser situat davant de l'eix de la basílica, lleugerament inclinat per superar el desnivell del terreny. A continuació dels braços rectes s'obre una gran el·lipsi, el centre de la qual és l'obelisc, secundat per dues magnífiques fonts.

• L'el·lipsi està formada per dues mitges circumferències els centres de les quals estan

MODERNISMO EN GALICIA

Hablamos de lo que ocurre en relación a lo que ocurre en Europa en el siglo XIX. Se está dando lugar a un nuevo estilo histórico, denominado Art Noveau en Francia y Modernismo en Galicia, que llega de manera algo tardía en el primer cuarto del siglo XX. Se destaca la zona norte gallega con A Coruña y Ferrol.

A Coruña

Antonio López Hernández. La Terraza, Sada, 1905-1910. Concebido como un invernadero con los materiales de la época. Altas calidades. Modernismo para facilitar la vida. Lo que era pensado para todos los públicos, se reduce a la élite. En el zócalo se observan unas pequeñas ventanas para ventilar y dar luz al semisótano. En planta principal zona de restaurante y cafetería y en la zona superior para... Continuar leyendo "Modernismo en Galicia: Arquitectura y Estilo" »

Estatua Sedente de Mentuhotep II Nebhepetre

Esta estatua, tallada en piedra arenisca pintada, representa al faraón Mentuhotep II, unificador de Egipto y figura clave del Imperio Medio. El uso de la piedra es característico del arte egipcio destinado a la eternidad y la vida en el más allá, en contraste con el adobe y el barro utilizados para las construcciones cotidianas.

Características principales:

• Estilo y forma: Predomina la geometrización y la simetría de las formas, siguiendo los cánones del arte egipcio que no buscaban un naturalismo extremo, sino una representación idealizada y eterna del faraón.
• Contexto original: Formaba parte de un conjunto de hasta veinte estatuas que flanqueaban el camino procesional de entrada al templo