Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Espacios para la música

Hasta el s. XVIII la música estaba clasificada en

tres grandes categorías según su lugar de

realización

–Cámara –Iglesia –Teatro

•Se basaba en la función social de la música y secundariamente en diferencias de estilo, forma y plantillas interpretativas.

•Su concepto ha variado con el tiempo en función de los cambios sociales y musicales.

Música de cámara o doméstica

•S, XVI-XVIII:

–Música profana escrita para un reducido grupo instrumental o vocal (madrigales), con un intérprete por parte, o para un grupo orquestal que pudiera representarse en una residencia privada.

–No había gran diferencia entre la música escrita para solistas o para grupos orquestales, que eran generalmente muy pequeños.... Continuar leyendo "Musica en el Barroco" »

La veu es el so que prudueix quan l'aire retrona els pulmons.  Els pulmons emmagamadors.  Cordes vocals quan vivren i passa aire fan el so.

Veu cantada i impostada la cantada no traballada i la impostada treballada. Tessitura es l'extancio l'ambit.

Femanines:Soprano,Mezzosoprano,Contralt.

Masculines:Contratanor,Tenor,Baríton,Baix.

Heinrich Schütz (1585-1672)

Compositor alemany, creador de l'oratori alemany amb La Resurrecció, així com de Passions i dels recitatius fets per l'evangelista.

Jean-Baptiste Lully (1632-1687)

Florentí de naixement, va passar quasi tota la seva vida com a músic de la cort de Lluís XIV de França (ítalo-francès).

Francesco Cavalli (1602-1676)

Va ser alumne de Monteverdi, aconseguint la fama com a organista i compositor. D'entre les seves composicions destaquen les òperes, amb acompanyament d'orquestres molt reduïdes.

Barroc Central (Segona meitat del s. XVII)

Músics destacats:

• Henry Purcell (considerat el més gran compositor anglès)
• Marc-Antoine Charpentier
• Johann Pachelbel
• Arcangelo Corelli
• Alessandro Scarlatti

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Va... Continuar leyendo "Compositors Barrocs: Schutz, Lully, Cavalli, Vivaldi, Handel i Bach" »

El Neoclasicismo Musical: Un Periodo de Claridad y Estructura

La segunda mitad del siglo XVIII fue testigo de un importante movimiento estilístico en las artes conocido como Neoclasicismo. Esta época estuvo profundamente marcada por eventos trascendentales como la Revolución Francesa (1789) y el auge del movimiento ideológico de La Ilustración, impulsado por obras cumbre como la Enciclopedia. Tres grandes filósofos de la época, Voltaire, Rousseau y Montesquieu, sentaron las bases del pensamiento que influiría en todas las esferas culturales.

Características del Estilo Neoclásico

En música, el Neoclasicismo supuso una huida del Barroco. Se abandonó el bajo continuo, se eliminaron los contrastes marcados y se desterraron las líneas... Continuar leyendo "El Neoclasicismo Musical: Estructura, Formas y Compositores Clave" »

Características del Impresionismo Musical

• A menudo la música es programática.
• Acordes cromáticos que no cumplen una función armónica, sino que existen más bien en función de los efectos de color que producen.
• Acordes disonantes que resuelven en otros acordes disonantes. Grupos de acordes similares consecutivos (a menudo acordes de 9ª o 13ª) en movimiento paralelo, que dan un efecto borroso a la armonía.
• Uso de escalas exóticas: escalas modales, la escala pentatónica o la escala de tonos enteros.
• Exploración de combinaciones inusuales de timbres, ritmos fluidos, texturas tenues, efectos sutiles de luz y sombra.
• Si bien el compositor estructura su música cuidadosamente, evita la identificación clara de sus componentes y de su forma.

Música vocal en el Romanticismo 

1. El lied: 

Lied (lieder en plural) es un término alemán que significa literalmente “canción”. Es una canción para voz solista con acompañamiento de piano, de carácter íntimo y refinado, cuyo distintivo principal es la compenetración de poesía y música. Según el acompañamiento musical, existían dos tipos de lied: 

• § La canción estrófica, con igual música para cada estrofa.
  
• § Un lied en el que la música cambiaba con cada estrofa según lo pedía la expresión del sentimiento del texto.
  

Muchos lieder se reunían en “ciclos” de temática similar compuestas por un mismo compositor. Son ejemplos: “A la amada ausente” de Beethoven, “El viaje de invierno” y “La bella molinera”... Continuar leyendo "Lied bipartito" »

Características del Músico y la Música Romántica

El Músico Romántico

• Ideológicamente libre.
• Idealista (a menudo pesimista).
• Considerado un artista con un ego importante.
• Exaltación de los sentimientos.

Características de la Música Romántica

• Melodía acompañada, apasionada y destacada.
• No sujeta a formas establecidas.
• Exageración de los matices.
• Compleja de leer y difícil de tocar (virtuosismo).
• El piano es el instrumento rey.
• Doble vertiente: íntima y personal; espectacular e inmensa.
• Pesimismo y pensamientos idealistas que pueden llevar a la depresión.
• Uso de cromatismos.
• Formas más libres.
• Ampliación de la orquesta sinfónica, especialmente la sección de viento metal.

Obras y Compositores para Piano en el Romanticismo

• Con el auge del piano,