Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

El Leitmotiv: Un Hilo Conductor Musical

El Leitmotiv es una palabra alemana que significa literalmente 'motivo conductor'. Se trata de un tema musical que aparece varias veces a lo largo de una pieza musical y que se asocia a una idea concreta al margen de la música, es decir, una referencia auditiva clara que confiere unidad y coherencia al discurso musical.

La técnica del leitmotiv fue muy utilizada en el siglo XIX por los músicos románticos. Richard Wagner, en particular, la empleó extensamente en sus dramas musicales.

La Música Vocal Romántica: Un Panorama de la Ópera

El siglo XIX fue una época dorada para la música vocal, especialmente la ópera, que se desarrolló en diversas escuelas nacionales:

Ópera Italiana

• Durante la primera

Musikaren Oinarriak: Soinua, Isiltasuna eta Zarata

Musika planetaren erritmo eta taupadetatik sortu zen, eta baita gizakiak erritmo eta taupada horiek imitatzeko eta adierazteko dituen ahalmenen miaketatik ere.

Soinua da musikaren materia, eta soinurik eza, isiltasuna. Soinua aire bibrazioek gure tinpanora iristean garunean sortzen duten sentipena da. Bere bibrazioak maiztasun erregularrez neur ditzakegulako bereizten ditugu soinua eta zarata. Gaur egun, estilo guztietako musikagile askoren musika-lanetan eta musika elektronikoan erabiltzen da zarata. Hots kutsatzaile orori zarata dei diezaiokegu; kutsatzen ez duenari, soinua.

Soinuaren Parametroak

Akustika soinua ikertzen duen fisikaren atala da. Zientziari dagokionez, musikaren elementuetan aurkitzen... Continuar leyendo "Musikaren Oinarriak: Soinua, Isiltasuna, Zarata eta Tresnak" »

Música Clásica

El canto y la música instrumental alcanzan su apogeo en este periodo, que coincide con la Revolución Francesa. Figuras como Haydn, Mozart y Beethoven emergen como los principales exponentes. El periodo culmina con las formas instrumentales por excelencia del clasicismo: la sonata y la sinfonía. La música clásica busca, ante todo, la claridad y la sencillez, y su carácter alegre, bello y brillante hace que autores como Mozart o Beethoven sean escuchados y admirados hasta nuestros días.

Características Técnicas

• Reino de la melodía que busca la simetría.
• Melodía que presenta 8 compases o, en ocasiones, 6.
• Lenguaje plenamente tonal y existencia de una jerarquía tonal con importancia de la I, V y IV.
• Empleo del relleno armónico.

Terminología y Clasificación de Elementos Musicales

Conceptos Básicos de Interpretación

• Acorde: Grupo de tres o más notas que suenan simultáneamente.
• Tempo/Aire: Grado de velocidad con que se va a interpretar una pieza musical.
• Carácter: Es la expresión de un determinado estado anímico e inseparable de la dinámica de movimiento y de la idea de cómo interpretar.

Clasificación de Instrumentos Musicales

Instrumentos de Viento Metal

Producen el sonido mediante vibraciones de los labios, según se tensen más o menos, estos apoyados en la embocadura. Interrumpen periódicamente la corriente del aire. La vibración se extiende hacia la columna de aire situada en el interior del tubo. Cuanto mayor tubo tenga el instrumento, más grave es.

Al principio... Continuar leyendo "Terminología Esencial de la Música: Definiciones Clave de Instrumentos y Géneros" »

Barroco (1600-1750)

1. Música Vocal

Características

El barroco busca la intensidad y el dramatismo a través de:

• La ornamentación
• El contraste de intensidad, tempo y timbres.

Audición: Siam navi all’ode algenti de Vivaldi

Bajo Continuo

Tipo de acompañamiento barroco que sostiene la melodía ininterrumpidamente.

Instrumentos:

• Uno grave: viento (fagot) o cuerda (violonchelo, viola da gamba)
• Uno armónico que puede hacer acordes: clave (música profana) u órgano (música religiosa)

Texturas

• Melodía acompañada: La atención se centra en la voz superior que interpreta la melodía principal, mientras que las demás hacen la armonía (acordes).
• Homofónica
• Contrapuntística

Voces Agudas

Son interpretadas por:

• Niños
• Falsetistas
• Castrati: hombres que conservan

El Barroc Musical: 1600-1750

Context Social i Econòmic

Durant el Barroc, la noblesa i l'Església gaudien demostrant el seu poder econòmic a través del mecenatge artístic.

La Camerata Fiorentina: Origen de l'Estètica Barroca

La Camerata Fiorentina va ser un grup de persones que va marcar l'estètica musical del Barroc, establint les normes que s'havien de seguir. Estava formada per individus de totes les classes socials.

Innovacions Musicals i el Naixement de l'Òpera

En música, es va finalitzar l'ús estricte del contrapuntisme, ja que dificultava la comprensió del text. Els compositors es van inspirar en les tragèdies gregues per a crear l'òpera.

Terminologia Clau de l'Òpera i la Música Sacra

• BÚFA: Òpera còmica que es burlava dels rics.

TEMA 2:EL RENACIMIENTO:1.INTRODUCCION:el termino renacimiento surge para denominar las manifestaciones artisticas de los siglos xv y xvi.en la musica no hay un renacer ni una ruptura con lo anterior,si no una evolucion estilistica que parte de la etapa del ars nova.el humanismo es el movimiento cultural que marca todo el renacimiento.despues de un largo periodo de teocentrismo el hombre se interesa por las ciencias, la naturaleza el cultivo de las artes y la expresion de los sentimientos.2.MUSICA VOCAL RELIGIOSA:durante el renacimiento,la iglesia sufre luchas internas que rompen con la unidad del cristianismo.la iglesia catolica continuara su tradicion musical llevando la polifonia a su maximo explendor,este periodo se conoce como "el siglo