Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Primaria

Fuentes Documentales Clave

• Códice de Faenza (mediados del siglo XV)
• Fundamentum Organisandi (1452, Konrad P.)
• Buxheimer Orgelbuch (1470). En esta fuente se proclama el género Praeambulum.

Características del Praeambulum: Lenguaje específicamente instrumental, estilo semi-improvisado o rapsódico, incluyendo una sucesión de acordes y escalas. Su función es introductoria, aunque no se sabe a qué, probablemente a piezas vocales.

La Tablatura: Un Sistema de Notación Revolucionario

A partir del siglo XVI, aparece una gran cantidad de música instrumental. Una consideración importante es la tablatura, un sistema cifrado donde se encontraba la parte musical más rica. De esta manera, la gente que no había estudiado música podía tocarla.

Tipos

Música en el Renacimiento

El Mecenazgo

Un aspecto crucial en el Renacimiento fue el surgimiento de los mecenas. Estos personajes de la alta sociedad, cultos y adinerados, mantenían a su servicio a músicos (y otros artistas). La mayoría de los músicos vivían al servicio de un mecenas o de la iglesia.

La Misa Cíclica

La misa cíclica fue la forma musical más importante del Renacimiento, una obra de grandes proporciones donde el compositor exponía su arte. Generalmente, abarcaba el ciclo del ordinario (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei), aunque también existían misas del propio. La misa, como liturgia oficial de la iglesia, tenía un texto fijo en latín, lo que limitaba las innovaciones. Estaba basada en el motete, ya que cada... Continuar leyendo "Música del Renacimiento: Mecenas, Misas Cíclicas y Capillas Musicales" »

Método Dalcroze: Ritmo y Movimiento

El método Dalcroze se basa en la interrelación de tiempo, espacio, energía y movimiento. Su objetivo es la conexión entre mente y cuerpo a través del desarrollo del sentido rítmico-muscular (considerado el sexto sentido).

Ejercicios básicos

• 1. Repetición: Incitación al movimiento. Desarrollo de la atención y la concentración.
• 2. Repetición: Integración del lenguaje musical y corporal.
• 3. Improvisación: Fomento de la creatividad e imaginación.

Método Orff: Schulwerk

Carl Orff (1895-1982), compositor de Carmina Burana, desarrolló el concepto de Schulwerk: "palabra, movimiento y música". Este método trabaja el sentido rítmico mediante la percusión corporal, la voz, el instrumentarium Orff y la... Continuar leyendo "Metodologías Activas de Educación Musical: Dalcroze, Orff, Kodály y Willems" »

Grandes Formas Instrumentales del Romanticismo

La música instrumental y libre será considerada el vínculo perfecto para la expresión romántica.

Sinfonía y Concierto

Se siguen cultivando las formas instrumentales clásicas. Los músicos de este período componen sinfonías y conciertos, y con frecuencia ejercen de directores o solistas en la interpretación de sus obras. En las sinfonías y conciertos, el violín y el piano son los protagonistas preferidos.

Compositores de sinfonía más importantes:

• Schubert
• Bruckner
• Mahler
• Mendelssohn
• Brahms

Compositores de concierto:

• Schumann
• Liszt
• Chopin
• Tchaikovsky

Música Programática

La búsqueda de formas más libres y abiertas, más adecuadas a la necesidad de expresión romántica, dará lugar al desarrollo... Continuar leyendo "Formas Instrumentales del Romanticismo: Sinfonía, Concierto, Música Programática y Nacionalismos" »

Características Generales de la Música del Siglo XX

La música del siglo XX se caracteriza por:

• Distintos estilos musicales.
• Nuevos lenguajes sonoros.
• Continuación de corrientes previas como el romanticismo, el impresionismo y el expresionismo.
• Surgimiento de corrientes rupturistas: dadaísmo, futurismo y dodecafonismo.

Expresionismo Musical

Esta corriente se centra en:

• La búsqueda de lo dramático y el uso intensivo de las disonancias.
• La utilización del sistema atonal, rompiendo con la organización melódica y armónica tradicional.
• La sustitución de la melodía por el “canto recitado” (Sprechgesang).
• La interpretación con pequeñas formaciones de cámara.

Principal exponente: Arnold Schoenberg.

Manuel de Falla y la Generación del 98

Manuel

Música Culta del Barroco

La música profana acabó denominándose "música culta" debido al gran desarrollo de sus formas musicales como el Concerto Grosso, la sinfonía y la ópera.

El Concerto Grosso

El Concerto Grosso es una forma musical que suele tener varias partes rápidas combinadas con lentas: Allegro, Andante, Allegro, donde un instrumento solista que actúa como protagonista contrasta con el tutti de toda la orquesta.

La Sinfonía

La sinfonía es una forma musical que adquiere las mismas partes que el Concerto Grosso: Allegro, Andante, Allegro, pero lo que la diferencia de él, es que no hay ningún instrumento principal que destaque, sino que todos tienen su protagonismo.

La Ópera

La ópera es la máxima expresión de las formas musicales... Continuar leyendo "Música Culta del Barroco: Desarrollo y Formas Musicales" »

El Método Orff-Schulwerk: Orígenes y Principios

El concepto Orff-Schulwerk fue desarrollado por Carl Orff, quien fundó una escuela en 1924. A partir de esta experiencia, creó un método de enseñanza musical que alcanzaría una amplia adopción.

Publicación y Fundamentos

En 1930, Orff publicó Schulwerk, obra donde recopila las enseñanzas impartidas en la escuela de gimnasia, música y danza que había fundado junto con Dorothee Günther en 1924.

Este método introduce elementos clave en la educación musical:

• Incorporación de instrumentos de percusión en el entorno escolar.
• Asociación del lenguaje con el ritmo musical.
• Uso de la prosodia o recitados rítmicos.
• Trabajo con la escala pentatónica, estudiando los sonidos en la secuencia: Sol,

Música: El Arte de la Melodía

1.1. El Discurso Musical

En la melodía encontramos dos elementos fundamentales:

• El material sonoro.
• La idea musical.

Para que los sonidos se conviertan en melodía, requieren un ordenamiento previo. El primer ordenamiento de los sonidos se establece a través de la escala. Al tomar una escala como base y organizar sus sonidos, este material acústico se transforma en arte. Para hacer la música más inteligible, las melodías se estructuran en frases, las cuales están separadas por reposos de mayor o menor duración.

Las personas con sensibilidad musical son capaces de apreciar una buena melodía y comprender su estructura.

1.2. La Melodía: Definición y Características

Podemos definir la melodía como la sucesión

La Expresión Rítmico-Musical

Cuando se toca un instrumento, se adquiere conocimiento de sí mismo y del espacio, se experimentan sensaciones, mejora la condición física, se establecen relaciones con los demás y se expresan sentimientos y deseos.

Cualidades del Sonido

Características propias de los sonidos que los hacen diferentes:

Tiempo

• Tempo: Variación de la velocidad en la que se interpreta un ritmo (lento, normal o rápido).
• Duración: Longitud de un estímulo o sonido, largo o corto (redonda, blanca, etc.).
• Compás: Medida de tiempo que sirve para determinar el ritmo (binarios, ternarios).

Intensidad

Cualidad del sonido basada en el contraste flojo o fuerte. Se aplicará progresivamente en las interpretaciones de ritmos y canciones y también... Continuar leyendo "Explorando la Expresión Rítmico-Musical: Elementos, Instrumentos y Musicoterapia" »

Hip Hop

Orígenes y Elementos

El hip hop, originario de Nueva York, mezcla audio y scratching. Es un movimiento artístico y cultural compuesto por diversas formas artísticas. Su precursor se llama DJ Kool Herc. Se desarrolló en los años 80 y 90. Sus elementos principales son el rap, turntablism, DJing, breaking, graffiti y MC. Se asocia con la pobreza, la violencia, la autoexpresión, y es un fenómeno tanto moderno como antiguo.

Subgéneros

• Rap Alternativo: Hip hop con jazz, funk y soul.
• Freestyle Rap: Letra improvisada.
• Nerdcore Hip Hop: Nerds con temas de su interés.
• Horrorcore: Horror lírico.
• Mafioso Rap: Refleja la vida violenta (ejemplo: Eminem).

Electrónica

Orígenes y Desarrollo

La música electrónica comenzó con sonidos naturales en... Continuar leyendo "Evolución y Subgéneros del Hip Hop, Electrónica, Pop, Balada Romántica y Rock" »