Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Universidad

Grècia:

Grècia: No es compon música de l’època. No hi ha coneixement pràctic. Tot el que podem saber d’aquesta es basa en la teoria. Al segle XVI només hi ha exemples fragmentats, com ara l’himne cristià s.III d.C, en concret hi ha 15, cosa que va servir de base per el Barroc on neix l’òpera. Existia un alfabet més antic que el grec que indicava les notes. En la societat grega la música va tenir un paper molt important. La música centrada en la branca de la ètica per veure quina influència tenia tant positiva com negativa. INSTRUMENTS: aulos, flauta de pan, lyra, kithara. MÚSICA TENIA RELACIÓ AMB L’ESTAT D’ÀNIM: DÒRIL (música masculina i forta), FRIGI (música extàtica per sentiments religiosos), LIDI (produeix... Continuar leyendo "Història de la música: Grècia, Roma i Classicisme" »

Es divideix en:

F. Articulatòria: Estudia el procés de producció dels sons.

F. Acústica: Analitza els sons amb paràmetres físics.

F. Auditiva: Es basa en la percepció dels sons de l'oïda humana.

Branques normatives de la fonètica

• Ortologia: Normes per la pronunciació correcta dels sons.
• Ortografia: Regles per la correcta representació gràfica dels sons.

Alfabet fonètic internacional (AFI)

Sistema de transcripció gràfica dels sons vàlids per a qualsevol llengua.

Les vocals

Les vocals són sons que es produeixen sense que la sortida de l'aire expulsat trobi cap obstacle. Són sons sonors i orals.

Criteris per clasificar les vocals

• Grau d'elevació de la llengua: Vocal saltes vs vocals baixes.
• Grau d'avançament de la llengua: Vocals anteriors,

Método Willems

Principios básicos

• La música es algo para todos.
• Educación integral del ser humano.
• No relaciona la música con medios no musicales.
• La educación musical debe ser sensorial.

Canciones

• Canción como medio para desarrollo auditivo.
• Selección de cantos con número limitado de notas para los más pequeños.
• El éxito en la afinación reside en la sensibilidad afectiva y emotiva.

Desarrollo auditivo

• Desarrolla la audición y discriminación de parámetros del sonido.
• Práctica de la audición: escuchar, reconocer y reproducir.

Sentido rítmico

• El ritmo es prioritario por su relación con la vida fisiológica.
• La base de la educación rítmica está en el movimiento corporal.
• Improvisación rítmica y conciencia de elementos métricos.

Método

CARACTERISTICAS O RASGOS DEL ROMANTICISMO

1) Paris capital de la música junto a Londres y Viena

2) La música es más cercana y humana al pueblo

3) Más diferencias de estilos musicales, según tradición, folklore y valores de cada pueblo, nacen las escuelas internacionales

4) Los cuatro medios de expresión musical favoritos son: piano, orquesta sinfónica, ópera y lied

5) La consideración social del músico cambia, pasa de siervo de su señor a mayor reputación que el resto de artistas

6) Nace la música ligera de salón para diversión

7) El virtuosismo instrumental del intérprete: piano (Liszt) y violín (Paganini)

8) Los contrastes musicales, la dinámica es en pendiente y en terraza

9) La música es más intimista e individual, donde el... Continuar leyendo "Características del Romanticismo en la música" »

Ahotsa eta Abestia

Ahotsa

Ahots-aparatuak hiru atal ditu: arnas, fonazio eta erresonantzia atalak. Ondo arnastu behar da ondo hitz egiteko eta abesteko. Umeen ahotsa zorrotza da (soprano).

Abestia

Abestia baliabide bezala erabil daiteke ikasleak motibatzeko, sozializatzeko eta hainbat eduki lantzeko. Abestietan aurkitzen ditugu musikaren adierazpenaren elementu guztiak: erritmoa, melodia eta egitura. Landu ahal ditugu: erritmoa, melodia, egitura eta sormena.

Abesti motak

• Gai bati buruzkoak
• Klasikoak
• Youtubekoak
• Beste hizkuntza batzuetakoak
• Herrikoiak

Abestiak aukeratzeko irizpideak

• Musikalak: erritmoa, melodia, egitura.
• Pedagogikoak: testua, beste arloekiko lotura.
• Psikologiko ebolutiboak:
  • 1. zikloa
  • 2. zikloa: ahots heziketa, erritmo konplexuagoak.
  • 3. zikloa:

Definiciones de Música

La música es un arte temporal que se percibe por el oído y participa en las artes mixtas (danza, ópera, cine, teatro) en mayor o menor medida. Se considera un conjunto de sonidos ordenados en el tiempo con determinada duración que transmite algo al oyente.

A lo largo de la historia, se ha definido de diversas maneras:

• San Agustín: Era el arte de mover los sonidos y los ritmos; ciencia que trataba de los sonidos y de su organización.
• Siglo XVIII (Rousseau): La música es la manera de combinar los sonidos de una forma agradable al oído.
• Siglo XX (Hindemith): Es un conjunto desordenado de sonidos hasta que no encuentran una mente receptora.
• Actualidad: La música es el arte y la ciencia que explora el universo sonoro trabajando

Arte Eszeniko Mistoak

Arte eszeniko mistoak ikuskizun bat osatzen duten jarduera fisiko ezberdinak erabiltzen dituztenak dira, hala nola, antzerkia, musika, dantza eta arkitektura. Ezagunenak opera, balleta eta musikalak dira, ibilbide historiko luzea baitute.

Opera

Opera musika eta antzerkia nahasten dituen genero artistikoa da, orkestra batez lagunduta doa beti. Italian sortu zen XVI. eta XVII. mendeen artean. Bere helburua Greziako tragedia klasikoa berpiztea zen. Opera saioa hainbat ekitalditan banatzen da, eta bakoitzak bere atalak ditu:

• Obertura: hasieran, orkestrak jotzen duen pieza musikala.
• Errezitatibo: non historiak aurrera egiten duen. Testuak musikak baino garrantzi handiagoa du.
• Aria: hemen musikak testuak baino garrantzi handiagoa

1. Musikaren Kontzeptua

Etimologikoki, grekotik eta latinetik dator musika hitza, eta bere esanahia gaurkoa baino zabalagoa zen garai hartan, museen arteak bilduz (dantza, poesia, antzerkia eta musika).

Oso zaila da musikaren kontzeptua definitzea eta historian zehar musikaz definizio ugari egin dira, gehienak zehatz-gabeak izanik, nahiz eta haren osotasuna aztertzen saiatu. Definizio horietan, gehien atera izan diren ideiak honako hauek dira:

• Soinu nahasketa, gizakiaren entzumenak somatutako eta inguru soziala, historikoak, ekonomikoak, kulturalak eta politikoak eragina dute musikan.

2. Soinuaren Ezaugarriak

Soinua da objektu baten dardar-mugimendua eta lau ezaugarri ditu: tinbrea, intentsitatea, altuera eta iraupena. Musikagileak landuko duen... Continuar leyendo "Musikaren Kontzeptua eta Soinuaren Ezaugarriak" »

Textura Musical: Componentes, Clasificaciones y su Relación con la Forma

La **textura musical** se refiere a la manera en que se combinan las diferentes voces o líneas melódicas en una composición. Es un elemento fundamental que, junto con la **dinámica** y la **forma**, contribuye a la expresividad y la estructura de una obra musical.

Música Programática vs. Música Absoluta

**Música programática** o **música descriptiva** es aquella que busca evocar ideas o imágenes extramusicales en la mente del oyente, representando musicalmente una escena, imagen o estado de ánimo. Por otro lado, la **música absoluta** se aprecia por sí misma, sin ninguna referencia particular al mundo exterior a la propia música. El término "música programática"... Continuar leyendo "Explorando la Textura Musical: Tipos, Dinámica y Forma" »