Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

Luz:materia básica en la representación visual,de su calidad,cantidad y dirección dependerá el aspecto de la representación.Crea y modela la imagen,varia en función de las estaciones,la hora,de la situación geográfica.Todo esto da lugar al contraste tonal.Es un factor muy expresivo,crea efectos dramáticos,ambientes,modificación de formas y producción de texturas.

*Calidad:

    -Difusa:aquella que viene de diferentes focos,que incide en diferentes puntos.

    -Dura:viene de un solo foco,produce bordes y sombras muy marcados,es excelente cuando queremos realzar la textura,el volumen o crear ritmos.

*Dirección:Frontal (recta,picado,contrapicado),lateral (derecha,izquierda) y trasera (luz de relleno).

Color:frecuancia lumínica de... Continuar leyendo "Color atmósfera interpuesta" »

El Impresionismo: Una Revolución en la Pintura

Los impresionistas, en su búsqueda de capturar la fugacidad de la luz y el color, revolucionaron la técnica pictórica. En lugar de mezclar los colores en la paleta, yuxtaponían pinceladas cortas y perceptibles de colores puros directamente sobre el lienzo. De esta manera, buscaban que fuera la retina del espectador la que realizara la fusión y combinación de los colores, creando una experiencia visual vibrante y dinámica.

Características Principales del Impresionismo

• Paleta clara, brillante y luminosa: Los impresionistas abandonaron los tonos oscuros y terrosos de la pintura académica, optando por colores vivos y luminosos que reflejaran la luz natural.
• Temas: Se centraron en la representación

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El Prerrafaelismo: Un Retorno a la Belleza y la Naturaleza

La Hermandad Prerrafaelista (o "Cofradía Prerrafaelista") fue una asociación de pintores ingleses fundada en 1848 por Dante Gabriel Rossetti (considerado el de mayor personalidad), John Everett Millais y William Holman Hunt. Este movimiento surgió como una reacción paralela, en el tiempo, al Realismo francés. Su objetivo principal era renovar el arte a través de la observación precisa de la naturaleza y el retorno a la simplicidad y sinceridad de la pintura de los primitivos florentinos y sieneses, anteriores a Rafael. Los prerrafaelistas se interesaron por temas sociales de su tiempo, así como por la leyenda medieval, el ciclo artúrico, Shakespeare y la Biblia.

Obras Destacadas

... Continuar leyendo "Prerrafaelismo, Van Gogh, Gauguin, Renoir y Millet: Maestros de la Pintura" »

Glosario de Conceptos Fundamentales en Comunicación y Apoyo

A continuación, se presentan definiciones clave relacionadas con las necesidades de comunicación y los sistemas de apoyo:

NEC (Necesidades Especiales de Comunicación)

Dificultades presentes en una persona para tener acceso a las relaciones con los demás y a la información, que se derivan de una discapacidad y deben ser compensadas mediante el apoyo externo.

Paralingüística

Está formada por el volumen de voz, la entonación, el ritmo y la fluidez con que es emitido el mensaje.

Efecto Halo

Es una barrera psicológica que consiste en tener una idea preconcebida de una persona (sea buena o mala) y no creer lo que las otras personas cuentan sobre ella, manteniendo esa percepción inicial.... Continuar leyendo "Glosario Esencial de Comunicación y Necesidades Educativas Especiales (NEC y SAAC)" »

Impresionismo y Postimpresionismo: Finales del Siglo XIX

A finales del siglo XIX, Europa experimenta una época de **crecimiento económico y cultural**. En el arte, se producen cambios significativos en cuanto a los temas, cobrando mayor importancia los **retratos y paisajes** frente a la mitología y las alegorías. El **dibujo y la composición** pierden relevancia en favor del **color y el diseño**, y los materiales utilizados adquieren mayor importancia.

Impresionismo

Durante el Impresionismo, todavía perdura el equilibrio entre la realidad y la pintura (realidad fotográfica). Los pintores impresionistas no seguían características demasiado homogéneas, sino que cada uno desarrollaba su propio estilo, aunque lo hacían de forma natural,... Continuar leyendo "Impresionismo y Postimpresionismo: Características y Principales Artistas" »

Organización del Espacio Habitable

La organización del espacio habitable es un pilar fundamental en la arquitectura, definiendo cómo interactuamos y experimentamos los entornos construidos. A continuación, se detallan sus componentes esenciales:

Relaciones Espaciales

En la organización del espacio, los elementos arquitectónicos (escaleras, columnas, muros, etc.) pueden modificar las relaciones espaciales y participar activamente en la definición del espacio interior.

El Espacio Funcional

El espacio funcional permite el movimiento y la habitabilidad, determinando nuestros desplazamientos y sugiriendo modelos de conducta mediante barreras u obstáculos. Es difícil encontrarse con espacios únicos; por lo general, se producen interrelaciones... Continuar leyendo "Principios Fundamentales de la Organización y Circulación en el Espacio Arquitectónico" »

Futurismo: La Vanguardia de la Velocidad y la Modernidad

El Futurismo es una tendencia artística que se centra en el carácter de simultaneidad y velocidad con que discurre la vida contemporánea. Sus principios fundamentales postulan que todo fluye, nada queda en reposo, no existe el instante, y todo se transforma rápidamente. Los futuristas exaltan la audacia, el atrevimiento y la rebeldía, condenando el pasado y la tradición. La velocidad es un referente importante y central en su estética.

Este movimiento no se limitó a una sola disciplina; existieron pintores, escultores y arquitectos futuristas.

Filippo Tommaso Marinetti y el Manifiesto Futurista

Filippo Tommaso Marinetti fue el autor del Manifiesto del Futurismo, publicado el 11 de... Continuar leyendo "Movimientos Clave del Arte Moderno: Futurismo, Expresionismo, Cubismo y Abstracción" »

El siguiente texto aborda conceptos clave sobre la organización espacial y el uso de la luz en obras pictóricas, haciendo especial hincapié en las estructuras compositivas y sus efectos emocionales.

... Continuar leyendo "Dominio de la Composición Artística: Figuras, Luz y Profundidad en la Pintura Barroca" »

Características del Postimpresionismo

El Impresionismo, al romper las barreras que la tradición había impuesto, abrió las puertas a varios caminos de experimentación que condicionaron una vertiginosa sucesión de distintas tendencias artísticas. Esto es lo que se conoce como **Postimpresionismo**. Se tiende a aplicar este término al arte desarrollado incluyendo múltiples tendencias, aunque a menudo se reduce a cuatro artistas clave: **Gauguin**, **Van Gogh**, **Toulouse-Lautrec** y **Cézanne**.

Estos artistas coincidían en considerar la obra de arte como un **mundo autónomo** en el que al artista se le confiere un nuevo papel creativo, por encima del mero copiador mimético de la realidad objetiva. Sus características principales... Continuar leyendo "Postimpresionismo: Artistas Clave y la Revolución Cromática de Vincent Van Gogh" »

Pintura Renacentista Italiana - Quattrocento

El arte se basará en la geometría y las matemáticas. La perspectiva y la ciencia de los números serán una obsesión para los artistas. Abandonarán el arte lineal y volverán al busto pleno de la tradición clásica, intentando obtener formas tridimensionales y situarlas en un espacio. La relación de tamaño entre la figura y el ambiente tiende a situarse en la naturaleza. En el Quattrocento, los artistas buscan efectos diversos como la perspectiva, la luz, el paisaje... Unos piensan que tienen que imitar lo real, otros la poesía y la imaginación, y los que quieren reducirlo todo a simple ciencia. La perspectiva será una de las mayores preocupaciones. Está la perspectiva caballera, la cual... Continuar leyendo "Explorando el Arte Renacentista: Italia, Flandes y España" »