Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

Las Tres Gracias (Peter Paul Rubens)

Contexto Histórico y Cronológico

La obra se sitúa cronológicamente en el año 1639, en el contexto del Barroco europeo.

Estilo Artístico y Características

La obra pertenece al estilo del Barroco, específicamente a la escuela flamenca, aunque con una fuerte influencia del Barroco italiano en cuanto a la monumentalidad y el tratamiento de la figura humana.

Características Formales, Compositivas y Técnicas

A continuación, se detallan los aspectos técnicos y formales que definen la obra:

Técnica y Soporte

• Técnica: Óleo.
• Soporte: Tabla.

Composición y Estructura

• Forma: Abierta o pictórica.
• Composición: Cerrada o centrípeta, reforzada por las miradas y la disposición de los brazos de las figuras.
• Estructura:

Materiales Esenciales para la Pintura al Óleo

1. Los Óleos: Pigmentos y Aglutinantes

Los óleos son pigmentos desleídos en un aceite secante, como el aceite de linaza, nuez, adormidera o de cártamo. El uso de estos aglutinantes en la pintura al óleo posee una consistencia típica, y su facilidad de manejo da profundidad y calidad de color. Permiten trabajar con formas transparentes u opacas, y se puede utilizar la técnica de húmedo sobre húmedo (alla prima) y la aplicación capa por capa (veladuras).

Una ventaja crucial es que los colores de pintura al óleo no varían de tonalidad cuando pasan de estar húmedos a secos. Aunque la pintura al óleo es bastante anterior a Eyck (siglo XV), fue Vasari quien introdujo nuevas técnicas y popularizó...

Las Hilanderas (La fábula de Aracne) de Velázquez

La fábula de Aracne, o Las Hilanderas, es un cuadro de temática mitológica en el que se representa la competición celebrada entre la diosa Minerva (Atenea) y la tejedora Aracne. Traslada la escena al interior de un taller de tejedoras y representa, en un mismo cuadro, una escena costumbrista en primer plano y una escena mitológica al fondo, tratando de reconciliar el mundo del mito y el de la realidad. Velázquez logra en este óleo una consecución notable de la perspectiva aérea mediante la atmósfera de neblina tan peculiar en su obra; la luz es la gran protagonista del cuadro: todo se supedita a ella, tanto la línea como el color, produciendo un efecto de extrema realidad.

Contexto

¿Qué es el teatro?

El teatro no es solo literatura; es una mezcla de diversas artes que se conjugan: texto literario, diseño, música, danza, entre otras.

¿Qué es la escenificación?

Son los elementos relativos a las puestas en escena de una obra teatral, musical o dramática.

¿Qué es la dramaturgia?

Es la parte literaria de una historia que se representa en el escenario.

Importancia del teatro

El teatro es fundamental para el ser humano, ya que le permite expresar emociones, miedos y sensaciones a través de la interpretación de historias reales o ficticias.

Elementos básicos del teatro

• Dramaturgo
• Director
• Actor
• Público

Definiciones clave

• Dramaturgo: Escritor de drama; quien redacta las obras de teatro.
• Director: El conductor en el campo teatral

Articulación de Espacio y Tiempo: La Continuidad Cinematográfica

Relación Temporal entre Planos Consecutivos

Las formas de relacionar el tiempo entre dos planos consecutivos son:

1. Raccord directo

   Consiste en tomar la acción en el momento exacto en que ha quedado en el plano anterior, manteniendo la **continuidad inmediata**.

2. Elipsis

   Consiste en eliminar lo menos relevante para la acción. La **elipsis** puede ser de dos tipos:

   • Elipsis definida

     El narrador deja claro el lapso de tiempo **transcurrido** entre dos planos.

   • Elipsis indefinida

     El tiempo transcurrido no es relevante desde el punto de vista narrativo.

3. Retroceso (o Repetición)

   Consiste en la repetición de un instante preciso en varios planos sucesivos desde distintos puntos de vista. Se suele

CUALIDADES DEL COLOR
El color posee varias cualidades, y en general se presentan juntas.
Vamos a verlas por separado para entenderlas.
TINTE - VALOR O LUMINOSIDAD - SATURACIÓN O CROMATICIDAD

El TINTE es lo que me permite diferenciar un color de otro.
El VALOR o LUMINOSIDAD, es el grado de claridad u oscuridad de un color.
El valor nunca modifica el tinte.
Además cada color tiene en sí un valor propio (por ejemplo el azul tiene un valor más bajo que el amarillo).
El valor se puede cambiar agregando blanco o negro o disolviendo el color generando la transparencia del blanco de la hoja(acuarela).
La SATURACIÓN O CROMATICIDAD, es el grado de pureza de un color. La máxima saturación se da cuando un color no contiene mezclas de otros tintes.

Podemos...

Deutscher Werkbund

Era una asociación mixta de arquitectos, artistas e industriales, fundada en 1907 en Múnich por Hermann Muthesius. Precursora de la Bauhaus, se inspiró en Arts and Crafts. Su objetivo era diseñar el entorno vital de acuerdo al arte y educar a la población.

Origen

La inauguración en Dresde de la 2ª Exposición de Arts and Crafts por Fritz Schumacher fue decisiva para la fundación. Representaba la realidad tal y como existía, rechazando formas estilísticas del pasado. La exposición anticipó muchos conceptos fundamentales y fue considerada como la 1ª exposición del Werkbund en 1907.

12 artistas y 12 compañías se unieron para crear el Deutscher Werkbund:

• Peter Behrens
• Josef Maria Olbrich
• Josef Hoffmann
• Bruno Paul
• Richard

SIGNO DE SILUETA

Para que las estructuras puedan ser Visibles es necesario que las estructuras que la rodean tengan diferente Densidad.

Se conoce como el signo de silueta Cuando dos estructuras de igual densidad entran en contacto y borran sus Contornos.

PA: El manubrio se proyecta sobre el Mediastino y se reconoce por su formal hexagonal y su unión con la clavícula

Ver cuerpos vertebrales hasta T5-T6

Las escapulas deben quedar fuera de Los campos pulmonares.

BIEN PENETRADO: Cuando permite ver a través de la Silueta cardiaca los espacios intervertebrales.

Muy penetrada cuando se puede ver Todas las estructuras de los cuerpos vertebrales (pedículos, laminas, Etc.)Poco penetrada cuando no vemos los Espacios intervertebrales.

BIEN INSPIRADO: Bien...

Arquitectura del siglo XIX: Características generales

Frente al mundo tradicional, rural, cerrado y de evolución lenta, el nuevo mundo industrial era cada vez más abierto e intercomunicado: movimientos de hombres, mercancías e ideas.

Aparición del urbanismo como “ciencia”.

La arquitectura se beneficia de los nuevos procesos industriales.

Crisis profesional y estética.

Junto a las nuevas y atrevidas construcciones en hierro (fábricas, estaciones, puentes, mercados, pabellones de exposición…) los edificios destinados al poder, la religión y la cultura siguieron un lenguaje histórico.

Eclecticismo: mezcla indiscriminada y manejo arbitrario de los distintos estilos arquitectónicos.

Historicismo: valor exagerado otorgado a la historia....

Las imágenes se pueden analizar y leer de varias formas. Nosotros vamos a hacerlo en dos planos: el de la lectura objetiva y el de la lectura subjetiva.

• Objetiva: es aquella que se refiere exclusivamente a los elementos y aspectos objetivables de la imagen, es decir, aquellos que están presentes independientemente del receptor que las observa.
• Subjetiva: son las reacciones de todo tipo que la imagen provoca o pretende provocar en el receptor que la observa.

Lectura Objetiva

1. Aspectos globales: tamaño y formato, nivel de iconicidad, simplicidad/complejidad.
2. Los signos básicos de la imagen: puntos, líneas y formas, la textura, la luz, el color, el encuadre, la composición (tipos, centros de interés y direcciones visuales).
3. El tiempo.
4. El texto