Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Bachillerato

Ficha Técnica de la Obra

• Título: Preludio a la siesta de un fauno
• Autor: Claude Debussy
• Periodo artístico: Impresionismo
• Cronología: Finales del siglo XIX
• Género: Música culta, instrumental, orquestal, programática. Se trataba de expresar los deseos y los sueños del fauno en el calor de la tarde; entonces, cansado de perseguir las ninfas, se abandona a sí mismo en un sueño embriagado, lleno de visiones finalmente comprendidas.

Elementos Musicales

Ritmo

Tipo de ritmo: Varios de subdivisión ternaria. Compás: 9/8 (entran 9 corcheas en cada compás), 6/8 (entran 6 corcheas en cada compás), etc. Tempo: Muy moderado.

Observaciones: El ritmo es el elemento quizás menos importante de esta pieza. Se busca que sea muy difuminado para crear una atmósfera... Continuar leyendo "Claude Debussy y el Preludio a la siesta de un fauno: El Nacimiento de la Música Moderna" »

Formas Musicales Históricas: Un Viaje por la Tradición

1. El Trovador: Poeta y Músico de la Edad Media

Los trovadores fueron poetas-músicos de la Edad Media, creadores de la canción profana vernácula. Sus composiciones eran interpretadas por los juglares, personas de clase social baja. El movimiento trovadoresco se originó en el sur de Francia en el siglo XI y se extendió por Europa. Los trovadores crearon un tipo de canción refinada y culta que abordaba el amor cortés, elogiando a la dama, al espíritu caballeresco y a los héroes de las Cruzadas. La lírica trovadoresca empleaba la lengua de la propia región en lugar del latín y se acompañaba con un instrumento, como la viola, el arpa, el laúd o instrumentos de percusión. Se... Continuar leyendo "Explorando Formas Musicales Clásicas y Medievales" »

Acorde

Conjunto de **tres o más notas** tocadas simultáneamente. La **armonía clásica** tenía unas leyes muy estrictas para la formación de acordes.

Alteraciones

Son **signos** que se colocan a la derecha de la nota y **modifican la altura de su sonido** (sostenido, bemol, doble sostenido, doble bemol y becuadro).

A capella

Se caracteriza por utilizar **solo la voz de los cantantes** para la melodía y la armonía. **No emplea nunca instrumentos musicales**.

Armonía

**Arte** que nos enseña a **unir y combinar sonidos simultáneos y diferentes**, pero que guardan una relación entre sí.

Bajo Continuo

Es un **sistema de acompañamiento** que consiste en una **línea de bajo** que se extiende a lo largo de toda una obra. Se emplea en el **Barroco*... Continuar leyendo "Conceptos Fundamentales de Música" »

Tipos de Música Instrumental en el Renacimiento

1. Música de Danza

La música de danza fue sumamente valorada durante el Renacimiento. Se esperaba que las personas de buena cuna fueran expertos bailarines, ya que era una forma esencial de reunión social. Los intérpretes solían improvisar la música o tocar de memoria. A partir del siglo XVI, muchas piezas bailables comenzaron a imprimirse; estas obras escritas demuestran que los músicos improvisaban frecuentemente mediante la ornamentación de una frase melódica o añadiendo una o más voces a una melodía preexistente o al bajo.

La melodía principal solía situarse en la voz superior, escrita de forma sencilla para facilitar su ornamentación. Las voces restantes presentaban una textura... Continuar leyendo "Evolución y Formas de la Música Instrumental en el Renacimiento" »

Canto gregoriano: ritmo, timbre y melodía

Desde el punto de vista rítmico, habría que señalar que el gregoriano tiene un ritmo verbal o libre, ya que sigue los acentos de las palabras. En cuanto a su timbre, es a capella, interpretado tradicionalmente por voces masculinas. En el aspecto melódico predominan los grados conjuntos; la melodía suele describir un suave arco. Usa ocho escalas distintas o modos:

Colocación del texto

• Silábico: una nota por sílaba.
• Neumático: 2–3 notas por sílaba.
• Florido: más de 3 notas por sílaba.

Dinámica y textura

La dinámica está relacionada con los matices: crescendo (>) y decrescendo (<). Consiste en suaves subidas y bajadas que siguen la curva melódica. En cuanto a la textura, hay que decir... Continuar leyendo "Canto gregoriano y música trovadoresca: ritmo, melodía y notación medieval" »

La Sonata Clásica

La sonata clásica suele tener cuatro movimientos:

• I. Allegro: Con estructura de forma sonata (Exposición - Desarrollo - Reexposición).
• II. Movimiento lento (Adagio o Andante): Generalmente con un tema variado o dos temas en forma ABA.
• III. Minueto: Un movimiento con ritmo ternario de danza.
• IV. Allegro o Presto final: Puede ser una repetición del Allegro inicial o un Rondó.

En ocasiones, la sonata puede tener solo tres movimientos, omitiendo la danza, pero el modelo clásico por excelencia es el de cuatro. Se escribe para piano solo, dúo de violín y piano, o trío de violín, violonchelo y piano.

El Cuarteto de Cuerda

El cuarteto de cuerda, formado por dos violines, una viola y un violonchelo, representa la agrupación de... Continuar leyendo "Las Formas Musicales del Clasicismo: Sonata, Sinfonía y Concierto" »

Definición y Orígenes del Jazz

Entendemos por Jazz un género musical que tuvo su origen en la comunidad afroamericana de Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del XX. Se caracteriza por su riqueza rítmica, distinta de la tradición europea, y por un fuerte componente de improvisación. Es evidente que el Jazz procede de la fusión de elementos de origen africano (como la complejidad rítmica y las estructuras de llamada y respuesta), euroafricanos (como ciertas líneas melódicas) y europeos (como la armonía y los instrumentos).

Cualidades Formales que Definen el Jazz

• Uso de ritmos sincopados y a menudo complejos; a veces, varios ritmos diferentes se superponen (polirritmia).
• Las melodías emplean escalas como la mayor, menor

Puer Natus Est

Contextualización Histórico-Cronológica

Durante el Período Medieval, nos encontramos con músicas diversas, tanto en el ámbito profano como en el religioso. No obstante, las fuentes conservadas son más abundantes en el campo de la religión. Esto se debe, sin duda, a la intensa actividad de los copistas en los monasterios durante esta época.

Son varios los aspectos generales que definen el Canto Gregoriano:

• Monodia: Una única melodía dirigida a Dios.
• Estilo: Silábico, neumático o melismático.
• Formas: Responsoriales, antifonales, etc.
• Evolución de la notación: Tradición oral, notación neumática y posterior notación cuadrada.
• Existencia de ocho modos (modos eclesiásticos).
• Función: El Canto Gregoriano no atiende a principios

Santa María Estrela do Día: Cantiga de Alfonso X “El Sabio”

• Contextualización Histórico-Cronológica

  La Edad Media se extiende desde la caída del Imperio Romano en el siglo V hasta el siglo XIV incluido. Durante estos diez siglos, la música, como el resto de las artes, estuvo principalmente en manos de la Iglesia. En los monasterios y catedrales se desarrolló la notación musical y los avances técnicos que culminaron con la aparición de la polifonía.

  Los grandes avances en la notación y en el lenguaje musical tuvieron lugar en el ámbito de la música religiosa, sobre todo al principio. Esto se debe a que la vida cultural se concentraba en los monasterios: los monjes eran prácticamente las únicas personas que sabían leer y escribir.

Depeche Mode: Desentrañando 'Wrong'

Análisis Detallado de 'Wrong'

Dinámica (D): Esencialmente plana, durante la canción se usa el forte. Hay dos cambios: el primero, el puente entre dos estrofas donde la dinámica usada es el piano, y el segundo es la estrofa final, que utiliza ff (fortissimo).

Tempo: El tempo es constante y regular a lo largo de la canción. El tempo usado es andante.

Melodía: Tipo de melodía ondulada, construida con grados conjuntos e intervalos pequeños. No abundan grandes saltos.

Letra: El texto está escrito en inglés y narra en primera persona la vida de un personaje que considera que no ha tomado las decisiones correctas. El aspecto más destacado es la repetición de la palabra "wrong" que aparece más de 40 veces.... Continuar leyendo "Depeche Mode: Desentrañando 'Wrong' de Sounds of the Universe" »