Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

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Melodía infinita definición

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* La ópera alemana 

 Richard Wagner (1813-1883) será su máximo representante. Filósofo y músico a la vez, pensaba que la música debía ponerse al servicio de las ideas para defenderlas y hacerlas triunfar. En sus óperas (que él denominaba dramas musicales), el libreto, escrito por él mismo, la música y la puesta en escena, forman parte de un todo indisoluble subordinado al drama . Pretende crear una obra de arte total. 

Utilizó con profusión el leitmotiv (“motivo conductor”) en la orquesta. Estas “etiquetas musicales” sirven para que el público pueda anticiparse a la aparición de los personajes, sentimientos u objetos simbólicos y prepararse emocionalmente. 

Su carrera empezó con “El buque fantasma”(1843), cuyo... Continuar leyendo "Melodía infinita definición" »

Exploración de la Música Renacentista: Formas, Estilos y Maestros Españoles

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La Música en el Renacimiento: Formas y Compositores Clave

Música Sacra Renacentista

El Motete

El motete en el Renacimiento es una pieza religiosa polifónica, normalmente a cuatro voces, con texto en latín y que no está basada en el ordinario de la misa. Emplea el contrapunto imitativo, y sus textos se extraen de la Biblia.

La Misa

La Misa es la celebración más importante del cristianismo y se divide en dos grupos:

  • Ordinario: Secciones invariables cuyo texto permanece fijo, sea cual sea la festividad.
  • Propio: Depende del día concreto en que se celebre.

Dentro de la Misa, encontramos diferentes tipos de composición:

  • Misa Cantus Firmus: El compositor toma una melodía preexistente (gregoriana o profana), la sitúa en una de las voces y las otras
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Corrientes Musicales Clave: Nacionalismo, Impresionismo y Jazz en la Historia

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La Música en los Pueblos: Nacionalismo y Movimientos del Siglo XX

Desde 1850 hasta 1919, surge el denominado Nacionalismo Musical. En este periodo, predomina la melodía popular y un ritmo tomado de las danzas y la música folclórica. Los últimos nacionalismos destacados de esta etapa son el húngaro y el español.

La música folclórica se va transformando según los gustos de los distintos pueblos. Ritmo y letra son el reflejo de las costumbres, herencias, oficios y fiestas de cada comunidad.

El Nacionalismo Ruso

La Rusia del siglo XIX era bastante afrancesada; sin embargo, el pueblo poseía una gran riqueza folclórica. El autor más importante de este movimiento fue Piotr Ilich Chaikovski, cuya obra más conocida es la Marcha del Cascanueces.... Continuar leyendo "Corrientes Musicales Clave: Nacionalismo, Impresionismo y Jazz en la Historia" »

Raíces del Blues y el Jazz: De la Esclavitud a la Revolución de la Música Popular

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Orígenes y Evolución del Blues y el Jazz

El Nacimiento del Blues: Melancolía y Esclavitud

En las plantaciones de algodón del sur de Estados Unidos se produjo el proceso por el que varias generaciones de negros africanos esclavos se convirtieron en americanos, creando formas de expresión musical propias, aunque influidas por la música y los instrumentos musicales de la población blanca.

De todas esas músicas, la menos influida por la música blanca fue el blues, que expresa como ninguna otra la profunda melancolía creada por el desarraigo y la esclavitud. Blues significa tristeza en inglés y es una forma de expresarla.

Estructura y Técnica del Blues (Siglo XX)

Ya en el siglo XX, el blues se convirtió en folclore urbano y evolucionó hacia... Continuar leyendo "Raíces del Blues y el Jazz: De la Esclavitud a la Revolución de la Música Popular" »

El Aparato Fonador y las Voces en la Música

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El Aparato Fonador y la Música

Música

Aparato Fonador: Los Suministradores de Aire

Pulmones: En ellos se produce la inspiración (recoge aire dilatándose a través de los músculos del diafragma y los intercostales) y la expiración (expulsa aire, se relajan los músculos). La respiración es la suma de los dos momentos.

Clases de Respiración

  • Costal
  • Torácica Superior
  • Diafragmática (la más importante para el canto)

Productores de Sonido: Las Cuerdas Vocales

La altura del sonido depende de la longitud y de la tensión de las cuerdas vocales.

Ejemplos de Canciones y Voces

Canción: T: I Will Always Love You - Compositor: Dolly Parton - Siglo: XX - Estilo: Pop - Tempo: Andante - Ritmo: Binario (compás 4/4) - Características: Voz mezzosoprano.

Canción:

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Exploración de la Música Medieval: 15 Ejemplos Clave

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A continuación, exploraremos 15 ejemplos clave de la música medieval, abarcando desde el canto gregoriano hasta la polifonía vernácula.

1. Salmo Dixit Dominus - Monjes de la Abadía de Solesmes, Dom J. Gajard

Canto gregoriano, latín, litúrgico, monodía: una voz, alta edad media, una nota de recitación y cadencias. Primero solo y luego coro

2. Himno Aeternererum conditor - Capella Antiqua München, Konrad Ruhland

Canto llano, no bíblico, en latín pero no litúrgico, congregacional.

3. Aleluya Pascha nostrum - Abadía Münsterschwarzach, Godehard Joppich

Canto responsorial, latín, monodía, melismático, deriva de la salmodia responsorial, canto gregoriano=alta edad media=carolingio. Empieza por aleluuuya

4. Secuencia Dies irae - Pro Musica

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Exploración Detallada de Obras Musicales Clásicas: Badininerie, Sinfonía No. 5 y Más

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Análisis de Obras Musicales Clásicas

Badinerie

  1. Métrica: Binario
  2. Compás: 2/4
  3. Tempo: Allegro
  4. Ritmo: Íctus anacrúsico. Ritmo regular, el ritmo es el elemento más importante de esta pieza.
  5. Melodía: Ondulada.
  6. Características Melódicas: Abundancia de trinos, sobre todo en la melodía principal.
  7. Textura: Melodía acompañada.
  8. Función Instrumental: Toda la orquesta desempeña una función acompañante de la flauta.
  9. Conjunto Instrumental: La melodía principal la lleva la flauta y encontramos el bajo continuo.
  10. Forma: Suite.
  11. Contexto: Esta pieza es la danza final de la suite.
  12. Carácter: Profana, pura, instrumental, culta.
  13. Estilo: Barroco.
  14. Siglo: XVIII.
  15. Título Completo: Badinerie de la Suite nº2 en Si menor BWV 1067.
  16. Compositor: Johann Sebastian Bach

Sinfonía

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Conceptos Fundamentales de la Música Barroca: Un Vistazo Esencial

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El Término Barroco: Origen y Significado

El término Barroco designa un periodo en la cultura occidental que produjo obras destacadas en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura y la música. Proviene del portugués y quiere decir 'perla irregular'. Este término fue asignado en el siglo XIX de forma despectiva a toda la música que se hacía en el siglo XVII, y se le atribuyó el nombre de Barroco porque la música de ese periodo se caracterizaba por sus adornos y decoraciones.

Figuras y Conceptos Clave del Barroco Musical

Mecenas

Los Mecenas son personas adineradas que mantenían y protegían a los artistas, facilitando así la creación artística.

Castrati

Los Castrati eran cantantes masculinos con voces femeninas,... Continuar leyendo "Conceptos Fundamentales de la Música Barroca: Un Vistazo Esencial" »

Musikaaaaaaaaaaa

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Baxu jarraia: lerro melodiko baxuena izanik oinarri erritmikoa eta melodikoa da melodia eta instrumentu laguntzaileentzat: klabeak eta biolontzeloak bete paper hori Errezitatua: hitzen azentuaren arabera, operan, kantatan,pasioan eta oratorioan errezitatzeko balio du.Olerki bat erdi kantatuz deklamatzea bezalakoa da eta baxu jarraiaren laguntza izaten du. Airosoa: kantatzeko modu hau errezitatuak baino apaindura gehiago dauka.
Aria: Doinuari apaindura ugari jartzen zaio eta horri dagokionez airosoaren ondoriozko forma da. Opera XVI. mendean zehar talde polifoniko hutsak erabiliz beraien sentimenduak adieraztea gauza zaila zela ohartu. XVI eta XVII. mendeen artean ahots bakarlari bat goraipatzen da gainerak ahotsak lagungarri izanik(abesti lagundua)... Continuar leyendo "Musikaaaaaaaaaaa" »

Análisis

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Ecco la primavera. Timbre: Francesco Landini solo indico en ls partituras ls 2 mlodias. Es posible ke en akeyos tiempos la ejecucion d las baladas fuera con acompañamiento instrumental. Forma: la ballata polifonik, florecio con posteriorida al madrigal y a la caccia, y predomina en la 2ª mitad dl s. XIV. ls ritmos danzables y la senciyez d ls lineas vocals conforman ls caracteristiks + distintivas d la ballata frent a ls otras formas poetico-musicals italianas como el madrigal o la caccia. structura abbaa. Melodia/textura: ls 2 vocs s mueven en 1 ambito mu rducido. la voz superior ejecuta + adornos o mlismas. ambas voces ejecutan 2 frases principals k s rpiten asi abbaa. 2 mlodias cantan a duo, comienzan cada 1 con 1 nota distinta, luego... Continuar leyendo "Análisis" »