Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Otros cursos

Proceso Industrial para la Obtención de Pasta de Papel y Formación de la Hoja

Etapas Clave en la Obtención de la Pasta Base

La producción de papel inicia con la preparación de la materia prima, siguiendo una secuencia de pasos esenciales:

• Forestación y transporte de la madera.
• Descortezado.
• Astillado (obtención de astillas o chips).
• Desincrustado: Proceso fundamental para separar la celulosa de la lignina.
• Lavado y depuración.
• Blanqueado.
• Refinado.
• Batido.

Esquema del Proceso para la Obtención de la Hoja de Papel

Una vez obtenida la pasta, se procede a la formación física del papel:

1. Ingreso de la pasta blanqueada al sistema de formación.
2. Formación de láminas compactas.
3. Ajuste de espesor y humedad adecuados.
4. Alisamiento y abrillantamiento necesarios.

La Estética y la Evolución del Arte

El arte posee una vida propia, impulsada por la belleza, independientemente de la individualidad de los artistas. La estética se define como la ciencia que estudia el conocimiento sensorial que conduce a la aprehensión de lo bello, manifestado en las imágenes artísticas. Se contrapone a la lógica, que es la ciencia del saber cognitivo. La comprensión del arte surge de un sentimiento interior, resultado de un conocimiento sensorial, es decir, a través de la observación y descripción de las obras.

Se produce un abandono del esquema biográfico en favor de un método descriptivo e interpretativo del arte, siguiendo los cánones del clasicismo. El arte se ve influenciado por factores geográficos, climáticos... Continuar leyendo "Evolución del Arte Clásico y Moderno: Estética, Coleccionismo y Atribucionismo" »

Johann Sebastian Bach: El Maestro del Barroco (1685-1750)

Johann Sebastian Bach, compositor alemán (1685-1750), llevó a su más alto grado el estilo polifónico barroco y sintetizó de forma magistral los diversos estilos europeos de la época. Su legado musical es inmenso y fundamental para la historia de la música occidental.

Principales Obras para Clave

Entre sus principales obras para clave se encuentran las Invenciones, las Suites, El clave bien temperado, el Concierto italiano, las Variaciones Goldberg y la Fantasía cromática y fuga. Gran parte de su producción para clave fue compuesta con fines pedagógicos, lo que demuestra su compromiso con la enseñanza musical. De hecho, varios de sus hijos se contaron entre sus alumnos más destacados.... Continuar leyendo "La Música para Clave de J. S. Bach: Obras Maestras y Legado Pedagógico" »

Máquina de Turing

La máquina de Turing es un dispositivo mecánico que cuenta con una cinta infinita dividida celdas, y un cabezal de lectura/escritura que se mueve sobre la cinta y se desplaza por una celda a la vez y una unidad de control que puede cambiar de estado según el símbolo leído por el cabezal.

En la cinta hay infinitos segmentos donde se encuentra un carácter especial, que es el carácter blanco, excepto por los segmentos finitos donde se encuentran símbolos pertenecientes al alfabeto de entrada.

Un movimiento, en la máquina de Turing depende del símbolo leído por el cabezal y el estado actual en el que se encuentra la máquina, el resultado puede ser:

• Cambio de estado
• Imprime un símbolo en la cinta reemplazando al símbolo

Técnicas de Realización

1. Relación de continuidad: Es la relación de continuidad entre un plano y su precedente o siguiente.
2. Caracterización: Vestuario, peluquería, atrezzo…
3. Planificación: Escala de planos, desplazamientos, posiciones de los personajes.
4. Eje de acción: Línea imaginaria creada por la dirección de la acción o personaje en la pantalla.
5. Tipos de raccord: Óptico, de acción, de cámara-personaje, de relación.
6. Regla de los 180°: Delimitar el eje de acción del sujeto e imaginarnos a uno de sus lados un semicírculo, sobre el cual, podremos situar la cámara sin problemas; cualquier toma desde este lado producirá una misma dirección del movimiento del sujeto en la pantalla.
7. Error de continuidad: Salto de eje.
8. Cómo solucionar

La Arquitectura de la Segunda Mitad del Siglo XX

Situamos en esta etapa la arquitectura de la segunda mitad del siglo XX, es decir, aquella que se produce tras la Segunda Guerra Mundial (1945).

Se trataba de una nueva arquitectura diseñada para la nueva sociedad industrial, caracterizada por una tendencia a la abstracción, formalmente pura y plásticamente transparente, resuelta de manera pulcra, técnicamente avanzada y sin ornamentos ni añadiduras. Este proyecto universalista exigía una continua renovación. Tras la crisis de los años 60, se entra en una época de propuestas operativas y metodológicas que en los 80 desembocarán en una amplia dispersión.

Motores de la Evolución del Movimiento Moderno

Los principales motores de la evolución... Continuar leyendo "La Evolución del Movimiento Moderno y la Arquitectura Post-1945: Innovación y Hormigón" »

Secesión Vienesa

La Secesión Vienesa no fue ajena a la seducción de la línea curva que caracterizó el diseño de fin de siglo en el resto del continente, pero aportó un componente geométrico moderno y elegante.

Koloman Moser

Fue un pintor y diseñador gráfico e industrial vienés, considerado el mayor representante de la Secesión Vienesa. Su obra oscila entre el espíritu secesionalista y el Art Nouveau internacional, recordando a figuras como Alphonse Mucha o la grafía de Aubrey Beardsley. El vínculo creativo con Gustav Klimt es muy directo.

Alfred Roller

Pintor, arquitecto y artista visual austriaco, fue un miembro destacado de la Secesión. Sus propuestas escénicas se distinguían por decorados sencillos y estilizados, donde la carga... Continuar leyendo "Evolución del Diseño Gráfico: De la Secesión Vienesa al Plakatstil" »

La comunicación efectiva es fundamental para la interacción humana. Este documento detalla pautas esenciales y sistemas de apoyo para facilitar la comunicación, especialmente con personas que presentan dificultades en este ámbito.

Posición Correcta para una Comunicación Efectiva

Para asegurar una comunicación adecuada, es crucial considerar la postura y el enfoque:

• Situarse enfrente de la persona a la que queremos hablar, realizando el signo, señalando o diciendo la palabra, y asegurándonos de que nos está mirando.
• Evitar girar la cabeza al hablar y no hacerlo mientras se camina o se está de espaldas.
• Indicar el objeto del que se va a hablar y colocarlo en su campo de visión.
• Señalar con nuestro dedo índice o con la mano para hacer

Nivel Fonológico

Estudia las reglas que rigen la estructura, la distribución y la secuencia de los sonidos del habla y la combinación de las sílabas.

Percepción Auditiva

Proceso... Continuar leyendo "Explorando el Nivel Fonológico: Sonidos, Percepción y Conciencia" »

Etapas Evolutivas del Dibujo

Etapa del Garabateo

1. Garabateo Incontrolado (18-24 meses)

El niño comienza a doblar el codo, lo que le permite realizar trazos. En estas primeras producciones, intervienen la muñeca y la mano. No tiene control visual sobre su mano y excede los límites del papel. No muestra preferencia por ningún color.

2. Garabateo Ordenado (30 meses aprox.)

Se inicia el control global, la mano obedece al ojo. Es capaz de conducir su mano donde indica su ojo. El niño controla el gesto gráfico y cierra las figuras, primero las circulares, después las rectangulares. Gracias a la coordinación ojo-mano empieza a tomar conciencia de la situación espacial.

3. Garabateo con Nombre (40 meses)

Dibujan de forma intencionada, ya saben... Continuar leyendo "Etapas Evolutivas del Dibujo y la Actividad Plástica en Niños de 2 a 3 Años" »