Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

El Volumen en la Educación Artística: Percepción y Desarrollo Infantil

El volumen es un concepto intrínsecamente ligado a las acciones naturales del niño. El niño, como volumen, se mueve e interrelaciona con otros en su entorno.

Cuando el niño comienza a estructurar volúmenes, su pensamiento también se desarrolla, coordinando sus manos, su vista y su entorno. A la vez, su habilidad motora y el control muscular se relacionan con las cualidades de los materiales: peso, fragilidad, grado de dureza, humedad, ductilidad, etc.

La experiencia nos demuestra que nuestro propio cuerpo constituye un volumen que ocupa un espacio y se desarrolla en la tercera dimensión. De esta manera, reconocemos nuestro tamaño en relación con los objetos y personas...

Nos encontramos ante una pintura mural de 667 x 317 cm, una obra monumental realizada en una pared utilizando la técnica del fresco. En ella, predomina la línea sobre el color, aunque esta sea apenas visible. El dibujo es sintético, con pocos detalles y una cierta tendencia a la geometría. Los rojos y azules se alternan en el cuadro, equilibrando su organización. El autor ha creado, con la luz y los colores, unos claroscuros que refuerzan el carácter tridimensional de las figuras.

Composición y Geometría Renacentista

En cuanto a la composición del cuadro, es típicamente renacentista. Como es habitual en el Renacimiento, se recurre a las formas geométricas para organizar todo el espacio. Se trata de utilizar la geometría como una forma...

La poesía de la Generación del 27

La Generación del 27 es un movimiento influenciado por la dictadura de Primo de Rivera en 1923, la Segunda República en 1934 y la Guerra Civil en 1936, acontecimientos que dan nacimiento a unos autores que no comparten el mismo estilo, pero sí los mismos gustos y afirmaciones estéticas. Además, todos ellos tienden al equilibrio y refrenan una emoción que se encuentra estructurada en el intelecto; también aportan equilibrio en la concepción clásica y romántica de la poesía, que ahora se preocupa por la autenticidad humana y la exigencia estética.

Por otra parte, se encuentra la convivencia entre lo culto y lo popular, ya que los autores elegidos realizan una poesía renovadora de los movimientos...

Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Las vanguardias aparecen a principios del siglo XX, cambiando las imágenes convencionales. Este cambio se produjo debido a transformaciones tecnológicas, políticas, económicas y sociales, como la Revolución Industrial, la invención de la cámara fotográfica y la publicación del libro de Freud sobre la interpretación de los sueños. Todo esto provocó un cambio en la concepción y el modo de ver las cosas y el mundo. Las vanguardias serían los movimientos revolucionarios que poseen características comunes y momentos cronológicos delimitados.

Fauvismo: La Explosión del Color

El Fauvismo fue el primer movimiento revolucionario. Arranca de los grandes postimpresionistas como Van Gogh, Cézanne...

Monitor de forma de onda

Para verificar que nuestras imágenes están correctamente grabadas, el monitor de forma de onda nos proporciona la información técnica necesaria. Es, en esencia, un osciloscopio que examina una señal de video, permitiéndonos conocer con precisión el estado de nuestra señal.

Su función principal es recorrer la señal y presentar, en un eje de ordenadas, las propiedades eléctricas de la misma. Al analizar las líneas de definición de una imagen, nos informa sobre sus características, especialmente la intensidad de luz. Sus funciones principales son:

• Exposición correcta: Garantiza niveles óptimos de luz.
• Igualación multicámara: Compensa la pérdida de luminancia que ocurre al aplicar zoom.
• Etalonaje: Transmite

Fundamentos del Arte Moderno: Figuras y Movimientos Clave

Paul Cézanne: Precursor del Arte Moderno

En la etapa del Postimpresionismo encontramos a Paul Cézanne, pintor francés hoy considerado el padre del arte moderno (influencia clave para el Cubismo y el Fauvismo). Fue un artista muy innovador, tremendamente interesado por el estudio geométrico de las formas; pretendía reducir la naturaleza a sus elementos básicos como el cono, el cilindro y la esfera. Elaboró tanto bodegones como paisajes e incluso representaciones de figuras humanas (por ejemplo, su serie Los Bañistas).

En cuanto a su técnica, destacamos que era rigurosa y exploraba la dimensión volumétrica sin recurrir al claroscuro tradicional. Su trayectoria artística pasó...

Pintura Impresionista: Focos Temáticos y Evolución

Claude Monet (1840-1926): El Paisajista Fiel

Claude Monet es considerado el paisajista fundamental del grupo y el único que se mantuvo fiel al movimiento impresionista durante toda su vida. Su profundo interés por la atmósfera lo impulsó a buscarla en ambientes diversos:

• En 1870, capturó la bruma de Londres sobre el Támesis.
• En 1885, recorrió el Midi francés para pintar el rotundo sol de la Provenza.
• En 1895, viajó a Noruega con la esperanza de captar el aliento frío de la nieve.

Una consecuencia directa de esta búsqueda fue su afición por las series. Las más conocidas son: La Fachada de la Catedral de Ruan y los Nenúfares (Ninfeas).

Auguste Renoir (1841-1919): La Figura Humana y la

¿Qué es la Témpera o Gouache?

La témpera, también conocida como gouache, es una técnica de pintura húmeda al agua, similar a la acuarela, pero con la característica distintiva de ser opaca. Este tipo de temple ha sido ampliamente utilizado a lo largo de la historia en la pintura y la ilustración.

Composición y Tipos de Témpera

• Temple a la goma natural: Esta témpera debe ser fluida y cubrir completamente el fondo del soporte. Una vez seca, no debe craquelarse, brillar ni manchar el dedo al frotarla.
• Gouache o témpera comercial: Algunos fabricantes añaden resinas sintéticas y aditivos al temple a la goma, haciéndolo más flexible y versátil. Esto permite, por ejemplo, realizar repintados sobre capas ya secas.

Materiales y Útiles